合唱训练中的基本方法及注意问题

刘旭

【摘要】合唱是大型团体活动，是学校常见的表演形式。合唱训练是锻炼学生演唱技术的重要手段，不仅可以提升学生对歌唱艺术的感知能力，还能帮助学生完成具有音响效果的合唱表演任务。合唱训练项目有很多，如发声训练、气息训练、音准训练等，各训练内容是相互促进、影响的。基于此，文章将结合常见的合唱训练内容，深度分析合唱训练的基本方法和技巧。

【关键词】合唱训练；基本方法；注意问题；歌唱技巧

合唱艺术是需要每个演唱者互相配合、共同协作完成的集体活动，所以合唱训练强调的是声音的整体性，每个学生的声音融合在整体歌唱效果中都必须展现出协调能力和独特的艺术效果。

一.合唱訓练的基本方法

（一）技巧训练

合唱表演意在让各种发声状态在同一发声阶段产生特殊的“化学效果”，因此声音的协调性非常关键，要想让每个学生的演唱规律、气息频率一致，需要将发声训练划分为多个单元项目，如呼吸训练、咬字吐字训练、音准协调性训练、断句训练等。

1.呼吸训练

腹式呼吸法是呼吸训练的核心内容，训练学生口鼻共同呼吸的能力，让气吸进入自己整个胸腔，再利用肋间肌肉运动，改变横膈膜打开位置，收缩胸腔内外部空气。

2.音准节奏训练

通过扎实的呼吸训练，学生的运用气息能力会明显提高，这时再培养学生控制歌曲句、字、气息、情感的能力，让学生能够正确处理音量、音色、音准之间的关系。同时，让学生辨认每个自然音节的音色、节奏特征，运用不同的表演形式演唱不同音阶。

3.发声训练

因为学生的发声状态不同，所以在合唱训练中不仅要规范学生的发声方法，还要根据合唱曲目的歌唱特征，分别设定每个学生的发声状态。学生通过呼吸方法积累气息，并运用它推动声波，同时调整鼻咽腔，让气息由宽到细在声带中积蓄力量，控制发声。

4.咬字训练

咬字训练十分严格，学生在训练中要始终保持声音上通，能够游刃有余地使用头腔共鸣。同时，放松下巴、舌根、喉咙等器官，当胸腔中积蓄的气息释放出去之后，再根据汉字的发音变化，改变唇舌的发声状态，清楚地唱出歌词。

（二）音色对比变化训练

发声训练结束之后，为加强每个学生对声音资源的整合能力，还需进行音色对比变化训练，利用不同声音的音色对比，填充进合唱歌曲中的声音创造力会逐渐增强，同时，合唱队的音乐表现范围也会进一步扩大。研究学生的音色特征，合理分配歌曲曲段，让学生分别运用不同演唱方法表演，如古典、现代、摇滚等风格，选用能契合歌曲基调的演唱方法。

二.合唱训练中应注意的技巧问题

合唱训练的集体表演特征虽然放宽了单独演唱者的歌唱标准，但是却提高了合唱团队整体的多声音乐配合要求，从声音的个性化特质分析，合唱并不注重表现音色的特殊性，而是强调多种声音融合、统一地表现出来。这种演唱方式给合唱训练带来了诸多训练技巧上的难题，具体如下：

（一）个性问题

在合唱表演中，个体声音必须保持独立性，不能完全跟着别人的声音演唱，要适当控制自身音高、音色，配合演唱。因此，合唱训练时应先对每个学生进行分声部训练，告诉学生每句话的音准和节奏位置，做到先唱谱、后唱词。当学生达到一定标准后，可以切换声部，调整女性声音和男性声音的结构布局，利用女性声音清亮、秀丽的穿透性渲染合唱歌曲的情感，利用男性声音低沉、刚劲的厚重感烘托合唱歌曲的思想精神。一般情况下，女高音在c到小字二组，女低音在g到小字二组，男高音在c到小字一组，男低音在f到小字一组。

（二）共性问题

除个性训练之外，共性训练是合唱训练中最关键的基本能力训练，每个学生都必须拥有控制声音的能力，一方面配合整体合唱表演的音响效果，一方面注重声音的音准和音色是否符合演唱要求。

1.保持正确的音准和节奏律动

如果队员在合唱中出现了音准、节奏错误，则不协调的声音会干扰整个合唱表演的效果，为此必须深度研究合唱曲目中音准、音调特征，将不同唱词、音色表演任务分配给恰当的队员。同时，学生也需利用发声技巧，训练自己气息的支撑力量和持续时间，如果气息不够唱完一句话，则应提早换气或准备呼吸，切勿推迟换气时间，将其延迟到唱词空挡位置，造成“独唱”效果。此外，在咬字方面，学生也应格外注意，不明确的唱词一定要用微弱的语气唱出来，将不确定的唱词、节奏音准“一笔带过”，尽量不要影响整体的合唱效果。

2.按照声部地位指导合唱

为避免因个人声音过于突出，破坏统一化的歌唱效果，可以将歌唱歌曲的各声部乐曲分隔开来，如合唱歌曲的主旋律，音调高、语气激昂，可以选用男高音、女高音负责这一声部的演唱，副歌部分，音调低、情感雄浑厚重，可以选用男低音、女低音负责这一声部的演唱。不同学生承担不同声部演唱责任，不仅合唱歌曲的情感可以得到充分的表达，歌曲的穿透力和丰富情感也会更为突出。同时，还需特别注意和声训练，和声有时不需要规定唱词，只是一种语气情感，当其他队员演唱歌曲时，其他队员的和声对进一步渲染歌曲情感起到了至关重要的影响。为此，学生在和声上的处理要更为精细，尽可能降低音量、音色的高度，给主旋律歌曲让步，不干扰其主导性，只承担节奏伴唱任务。

3.选择恰当的演唱方式

合唱表演中各声部之间的歌唱关系非常难处理，既要表现出交互特性，又要在表演上严格独立，做到节奏、音调、情感上的独立和分离。因此，从配合关系上看，选择恰当的演唱方式是规避合唱整体结构分离、混杂的必然选择。笔者认为，首先，要处理好歌唱曲目和音量之间的关系，唱词的情感是通过文字和音乐共同抒发的，学生可以根据对唱词情感背景、文化思想的感悟和研究，判断在这部分唱词中，应该采用多高音量；其次，处理好歌唱曲目与音色之间的关系，连续性唱词和间断性唱词要做到情感连续、刚劲有力，该采用高亢情感的地方需要提高音色，该采用低沉浑厚语气的地方需要降低音色；最后，处理好歌唱曲目与节奏速度之间的关系，多人演唱要放慢节奏，保持声音的同步性，单人或少数人演唱，要按照格局节奏布局，根据频率要求选择节奏速度，保持声音的穿透性和个性化特色。总之，合唱训练的每个训练内容都应时刻以整体效果出发，凡是影响整体效果的歌唱服务，都需及时清除或更正，以达到最完美的合唱表演目标。

三、结论

通过对上文合唱训练的基本方式进行分析和研究可知，合唱艺术的基本训练方式在个人技巧训练上已做到了完全达标，但是其在个人技巧升级和团队协作培养方面仍存在诸多不足，出现了各种问题。因此，学生要紧跟合唱训练计划，在群体训练中降低自我意识，努力培养歌唱技巧，让自己在歌唱表演中能够游刃有余地面对各种突发状况。