浅谈爵士乐的风格

侯国栋

【摘要】爵士乐，非洲的音乐形式风格。这种爵士乐的音乐风格，具有美国的特色，起源于民间的音乐发展起来成为了美国本土最有价值份量的艺术种类形式。现在全世界都熟悉它并演奏着它。爵士乐以多种的形式呈现出繁荣，首先根源布鲁斯、拉格泰姆（Ragtime）风格，经过了新奥尔良爵士乐到Dixieland的爵士乐、摇摆乐、主流爵士、现代爵士乐到自由爵士乐及电子爵士乐，多样形式展现并不能表现它的优势，而在于其每一种形式都相当的重要与经典，都保持了自己的特色韵味及独特的魅力从而流传至今依然影响着我们。

【关键词】爵士乐；历史；起源；音乐风格

一.爵士乐的起源及历史

源自美国黑人的爵士乐19世纪末发祥于美国南部路易斯安那州的新奥尔良市，至今已有百年历史。从最早期的“拉格泰姆”和“民间蓝调”到颇具规模的新奥尔良爵士乐；从20年代著名的以集体即兴演奏为主的“迪克西兰”到30年代以伴舞为主要职能的“摇摆乐”；从40年代追求高超的以和弦演奏为基础做即兴演奏的“比波普”到50、60年代风格迥异的“比波普”和“酷”以及随后的“自由”派；从70、80年代“摇滚”和爵士乐的融合， “合成”的出现到90年代“新经典主义”的诞生；直至今天，每一种爵士风格都活跃在舞台上。具有强烈持久生命力的爵士乐经过百年的演变和融合，早已突破了地域、种族和国界的局限，成为一种世界性的音乐。

爵士乐在中国流传时，三四十年代的上海的音乐就是爵士乐在中国的栖息地开始，曾出现过相当大规模的爵士乐演出与一些颇具有水准高度的爵士乐音乐家。不过那时的爵士乐风格主要就是为舞厅而伴舞。随后随着时间环境社会的变迁就慢慢消逝隐藏了，出现了断层隔离的状况。也就是这时候是它重新去升级默默发展起来的重要阶段。爵士乐早已经摆脱了单一稳稳感觉的步调模式，伴舞类型的音乐形式，融入了丰富的音乐风格思想、文化的特质和一些演奏的技巧发挥，最具有音乐自身的魅力激情、表现力和感染力张力，早已经潜移默化地引进入高雅艺术的行列。爵士乐在中国的复兴，并赢得了越来越大越来越多的发展空间。

如今的爵士乐，早已不是单一的音乐风格模式，更多的是多类型多形式的风格参杂，它有自己的精神思想理念，特别的感情融入，它极大地体现了音乐家灵感和创新灵感，它有两种形式：一种是个人独奏，另一种是交响乐乐队的形式。现如今能够与古典音乐相媲美的恐怕也唯有爵士乐了。爵士乐强劲的节奏旋律、复杂的深化的和弦与灵动的演奏技巧等等都因音乐家不同的喜好、文化背景经历和生活的体验经验而有不同的反映和表现发挥使音乐更有灵动性更有故事。爵士乐是独特的音乐语言情感，从不重复的、饱含了丰富的文化特征与历史背景、极具有个性的灵活音乐演奏，时而低沉忧伤情感，时而强劲高亢，直探听者的心底由此生情，给人深刻的精神体验感受和心灵的喜悦升华。

二.爵士音乐的特点

（1）从大音阶来讲，它的第三级（Mi）音和第七级（Si）的音经常是降低一些（平时讲是降半音，实际上不到半音）。有时第五级（S01）音也降半音。这些的降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩；由于有以上这些特点，按这种方法形成的音阶，人们称之为“布鲁斯音阶”。

（2）旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒；

（3）节奏多为双拍，通常为4/4拍，也有部分是2/4拍；

（4）从歌词、曲调结构上讲，布鲁斯多采用对称的、带音韵的两行词。第一句重复一遍。每段曲调12小节，每句4小节，从而形成：ll：A：ll+B三句的固式曲式结构m和弦常用主和弦（I）、属和弦（V）和下属和弦（Ⅳ），因此，和声听起来很和谐，而且朴素。

（5）其他特点因素：爵士乐的演唱利用无意义的“衬词”在即兴的规则下形成了风格独特的爵士唱法。爵士乐的切分节奏复杂多样，特别是跨小节的连续切分经常将原有的节奏整小节移位，造成一种飘忽不定的游移感。原来的4/4拍节奏经改变后变成了3/16拍。爵士乐的旋律经常采用布鲁斯音阶（1 2 b3 3 4 5 6 b7 7）来形成它的特点，有时还在布鲁斯音阶的基础上增加#4和其他一些变化音，使其变得更加丰富多彩。爵士乐的和声比流行音乐和声要复杂得多，它以七和弦为基础，并且大量的运用扩展音。

三.爵士乐的风格

蓝调（Blues）是为了抒发演唱者的个人情感情绪，这种音乐会听起来十分的忧伤。这种是以歌曲直接地直白地陈述人内心想法的表现形式。蓝调音乐最重要的一位作曲家是w.C.Handy，这位出生于美国的作曲家堪称为“蓝调之父”，创作了许许多多知名的蓝调音乐，例如：st.Louis Blues、Yellow Dog Blues等等。

搖摆乐（Swing）在1935～1946年之间达到了巅峰鼎盛，班尼固德曼是最早代表这个乐风的是“摇摆之王”。从而领军的六重奏形式，20年代的中后期，爵士乐的大乐队在美国各各主要都市的夜总会场所、舞厅等大受人们的欢迎追捧，许多年轻乐迷们都来玩，从而得奏出更多跳舞的曲子来招引年轻人。摇摆乐随后随着艾灵顿公爵大乐团的脚步发展，演变成为了歌舞表演的伴奏乐队形式和演奏会音乐形式；摇摆乐节奏旋律适合跳舞的韵律，每小节四拍的形式，因此又被称之为“四拍子的爵士乐”。

自由的爵士乐（Free Jazz）此款乐风的创始人0rnetteColeman，自由的爵士乐舍弃了在原有的爵士风格结构，重新建立了自己一套松散的、自由的集体即兴演奏方式的音乐型态表现出来。不重复叠句形式和变化不定地进行自由的速度。自由爵士乐的诞生有着其政治上的意义与种族上的背景因素影响，因为它曾是黑人们去争取自己人权与自觉运动的战歌激励歌，因此与60年代初期时的黑人民权运动是息息相关的，带有着政治历史色彩。

摇滚乐的天王“批头四”受到了广大乐迷的热烈欢迎崇拜，并逐渐侵蚀着爵士乐的江山。这股力量无法抵挡，并挽救着日渐走入死胡同的爵士音乐，迈尔士戴维斯，就此加入了摇滚乐的作为策略，推出了专辑是结合摇滚音乐的节奏、电子乐器和爵士。专辑《Bitches Brew》等，为爵士乐就此开启了一个色彩缤纷崭新的大门，透过这扇新大门，所有的音乐素材理念都能被融合在一起。使摇滚乐日益的强大，得到了更大的发展空间与光明前景。

波萨诺瓦（Bossa Nova）提到波萨诺瓦，就想到“摇摆大乐队”，受到经济的萧条从而生活困苦，形成“摇摆小乐队”。“摇摆小乐队”结合了加力索、曼波、索沙，恰恰等一些拉丁音乐元素就形成了“拉丁爵士”。波萨诺瓦就此改变了“拉丁爵士”中巴西风格形式的强烈节奏韵律，用轻快自如的节奏风格与松散的演唱风格引人人胜。波萨诺瓦含义中，意为无拘无束的意思。波萨诺瓦也可以解释为无拘无束松散的有创意的爵士乐。

现如今这种波萨诺瓦曲风在国内很少被涉及，但有的音乐人和对音乐创作追求的人们都对这种曲风非常的喜爱，更多地激发大家去挖掘它的风格之美之雅。笔者也是他们其中之一，有着对这曲风的追捧喜爱与探究。笔者原创了一首单曲《一个人波沙》也是延续这种曲风风格被人们所认同。这首曲调悠扬轻快的波萨诺瓦味道浓郁，听者入心，学者入迷。这种曲风的歌曲让听众听起来很安逸唯美，轻松，这也是笔者当时创作的用意。也希望更多的人们在波萨诺瓦曲风的音乐之旅上有更多的创新与作为。

四.爵士乐演唱中杰出代表人物

比莉·荷莉戴（1915～1959）是最伟大的爵士音乐女歌手，国籍是美国，出生地是马里兰巴尔的摩，音乐的风格：摇摆乐，原名是埃莉诺拉·哈里斯。

她一直以来都是最有名的有影响力的爵士乐女歌手，甚至在她逝世40年以后，还是如此影响深远，因为她有一副音量不算高而且也不吵杂的深情嗓音，但她的创新意识思想却使她在音乐界里具有巨大的影响力。她将自己的情感融入了她所演唱的歌曲中来这给人留下了深刻而深远的印象，有些时候她情感的全身心投入甚至会让人感到震惊震撼。她有时的确是沉寂在她所演唱歌曲的世界里情感里无法自拔，这也许是对音乐热爱的最好的解释与回报。

她的原名与出生地很长一段的时间里都被人们搞错，但有人找到了对她权威性的生平简介，我们才能准确地了解她。Holiday早年的生活充满了传奇的色彩，这要归咎于她离奇引人好奇的自传，但说她的一些生活是不稳定的却并不过分的。她的父亲没有娶她的母亲，而是很早就抛弃了他的家庭家人，而她的母亲也不是一个很好的典范。可以说她是独自一个人长大的，没人爱和终身自卑的感觉性格特点一直缠绕着她困扰着她，这也导致了她一生中都愿意勇于冒险以及渐渐变得有些自我自私。Holiday因在Harlem club演唱时而被John Hammod发现以后，生活从此就有了改善，她的精神状态与生活都渐渐步入正轨。他安排了她随后录制了几首作品，虽然没有什么大的成功但是也预示着她的事业就此开始了。随后，她推出了她演唱生涯中最好的几张唱片。此时她的表演带有着很大的爵士乐风格特色，她融入了Louis Armstrong的旋转和Bessie Smith的声音风格特色，也因为如此便形成了她全新的风格特色。在1937年，一些音乐人都邀请她与他们合作录制唱片歌曲，在此后她与音乐人他们产生了无休无尽的相互影响共同发展。 1950年以后Billie开始走下坡路进入低谷，虽然她在Norman Granz公司的一些唱片使她重新成为爵士音乐全明星组合中的其中一员，但是她的音质下滑得很快。她的个人生活也非常的不愉快，使她沮丧，而且她继续吸食着海洛因和酗酒从而堕落，到1956年她已失去了一流音乐人的地位。在1957年Holiday释放出了她的最后一颗卫星——在The Sound of Jazz电视广播中演唱了一首单曲Fine and Mellow，但結束的日子似乎已经开始近了。然而在接下来的一年之中这位女歌手终于倒下了，她在病床上因为被发现了私自窝藏海洛而被逮捕。而值得庆幸的是，Holiday的唱片在她去世后却又受到了广大人们比她在世时更狂热的喜好追求崇拜，几乎她所有的经典歌曲都制成了CD被广泛流传，现如今大家在唱她的歌曲时都会再浮现她的身影，感受着那时她的情感。

五.总结

在当代的中国，广大的爱音乐的人们都有自由欣赏追求自己喜好的音乐，而爵士乐无疑已经成为了越来越多的爱乐者关注与追捧、这个音乐大类漫漫地走入了大家。与古典的音乐相比，爵士乐有着与生俱来的平民化血统确使它更加贴近大众的心里更能表达个人的情绪，酒吧饭馆现在处处可闻其声，而与一些摇滚乐等当代流行音乐相比，爵士乐又似乎有着更为深邃的情感表达以及更为深沉与蕴蓄的情感表现形式更能表达它的雅致，比起古典音乐“俗”，比起流行音乐“雅”——爵士乐这种寓雅于俗的境界、以俗见雅的“中间化”的特点，使得它能够轻易地包括着众多古典音乐爱好者和流行音乐爱好者在内的广大受众们，而在当代的中国，爵士音乐的欣赏热潮正在方兴未艾波澜不惊的前行着。