浅析中国钢琴改编曲与钢琴音乐的中国风格
2014-10-21刘雅琴
刘雅琴
【摘要】“中国风格”是推动中国钢琴音乐不断发展的源动力,也是中国音乐“民族化”的具体体现,还是国内作曲家文化身份的体现。中国钢琴音乐的“中国风格”的内涵丰富,很难准确而全面地描述其内涵,它融合了民族风格、地域风格、时代风格等风格的特征,因为其复杂的构成和独特的风格,所以“中国风格”在世界音乐艺林中成为中华民族的文化身份标签。中国钢琴改编曲与钢琴音乐的发展经历了从“形”到“神”的复杂变革,实现了传统民族文化与钢琴艺术抽象化的结合。文章将对中国铜琴音乐发展的过程进行分析,探讨有关中国钢琴改编曲与钢琴音乐发展中的中国风格。
【关键词】中国钢琴音乐;中国钢琴改编曲;中国风格;音色神韵
中国音乐文化底蕴深厚,有证可考的音乐文化发展史长达8000年,是世界上音乐文化发源最早的国家之一。中华民族为世界创造出了独特的中国音乐文化,同时用自己无限的包容性吸收了很多外来音乐文化的精华,钢琴音乐就是其中的代表。自从钢琴音乐来到中国就落地生根,中国悠久的音乐文化将其融合并不断发展。经历一个世纪的发展,钢琴音乐与中国传统音乐已经紧密结合,很多传统乐曲被改编成钢琴曲。同时,中国自己的钢琴音乐也有了巨大发展,它从传统乐曲改编中吸取音乐素养,在不断吸收和创新中形成了中国风格的钢琴音乐。
一.中国传统乐曲钢琴化改编的重要意义
因为东西方民族在音乐文化传统和审美意识上存在的差异,所以作为舶来品的钢琴艺术不能直接被大众接受,必须使其与本民族文化互相结合,适应本民族人民的审美需要,钢琴改编曲就在这时衍生出来。传统乐曲改编对作曲家要求颇高,不但要有娴熟的作曲技能,而且要通晓中国多种民族音乐知识结构和熟练掌握多种民族乐器,同时还要求作曲家了解中国人民的音乐欣赏习惯,其改编难度自不用说。
作曲家们呕心沥血的付出,让钢琴艺术真正融人中国传统音乐中,带给大众全新的审美体验,也将钢琴艺术发展到了一个新的高峰。任何一种艺术都必须与民族的文化传统相结合,形成区别其他的艺术风格,才能实现其真正的繁荣,钢琴音乐的“中国风格”亦是如此。虽然存在对中国钢琴改编曲质疑的声音,但是却无法否定其艺术价值,中国作曲家们依然会在传统乐曲钢琴化改编的道路奋力前行。
二.中国钢琴改编曲对钢琴音乐“中国风格”的影响
钢琴音乐“中国风格”的形成受到中国传统民族音乐改编乐曲的巨大影响,钢琴艺术家们在将传统乐曲的改编成钢琴曲的过程中,创造性地采纳民族音乐元素运用到钢琴音乐创作中,使钢琴音乐作品中渗透了民族音乐的精华,经过实践中的不断摸索,最终形成了钢琴音乐的“中国风格”。因此,无论从哪个角度看,中国钢琴改编曲都是形成钢琴音乐“中国风格”的基础条件。对中国传统乐曲的钢琴化改编是融人中国独特音乐文化的二度钢琴音乐创造,逐渐积累改编的经验,钢琴音乐“中国风格”得以提炼出来,逐步发展成为相对成熟的钢琴艺术风格。
三.促進中国钢琴改编曲与钢琴音乐“中国风格”发展若干思考
(一)重视“中国风格”作品改编时历史和艺术背景的研究
因为改编钢琴曲与传统乐曲问的密切关系,所以音乐作品进行全面深入的历史脉络研究,是作品创作和演奏成功的基础。对传统乐曲历史背景的研究要包含这些作品的历史时期、艺术背景和传统音乐本体艺术分析。我国传统乐曲大都历史久远,并且经历了复杂的演变历程,作曲家要对传统乐曲历史进程进行充分的研究,这是分析和理解传统音乐作品的的基础。在全面了解传统乐曲的艺术内涵基础上,根据作品的艺术特色,选择适当的演奏风格。通过对传统乐曲作品精准分析和作品的艺术内涵深刻理解,创作者可以恰当表达正确的情感,为塑造音乐中的艺术形象奠定基础。
(二)如何体现“中国风格”钢琴曲的演奏特色
了解和研究钢琴改编曲的历史发展脉络,是诠释好“中国风格”钢琴曲的前提,演奏过程才是展示“中国风格”钢琴曲的主体。在弹奏练习的过程中,要全面把握音乐不同阶段的每个细节,这样才能实现钢琴音乐与中国传统音乐文化的无缝衔接,钢琴艺术审美和传统艺术个性不会产生冲突,能够和谐地同时出现在音乐中。钢琴改编曲不能生搬硬套普通钢琴曲演奏的模式,既不能弹得太过钢琴化,也不能过于模仿传统音乐演奏模式。因此,在弹奏“中国风格”钢琴改编曲时,要重视钢琴改编曲线性旋律的特点,注重旋律在多声织体中表现的线条美,合理控制音乐情绪的释放,平滑地过渡不同阶段。演奏中还要展示多声织体的层次性,将中国传统音乐文化鲜明的艺术特色充分体现,但要注意不能过分追求中国传统音乐文化的艺术表达,从而削弱钢琴音乐审美的共性。
(三)“中国风格”钢琴曲的改编要实现音色神韵的表达
中国民族悠久的历史文化孕育了大量传世名曲,这些乐曲的历史底蕴深厚,内涵丰富,在演奏过程中能将丰富的音色特征和艺术神韵分明地表达出来,必要的装饰和润腔成为传神达意的重要手段。我国优秀作曲家在对中国传统乐曲进行钢琴化改编,也会遇到这些音色神韵的处理问题,但是由于钢琴的音色和润腔相对单一,表现比较苍白。因此,如何用钢琴单一的音色和润腔表现出中国传统乐曲丰富和鲜明的音色神韵是作曲家T作的重点。要完成这一困难的任务,需要运用大量装饰音和各种模仿手法,弥补钢琴音色和润腔单一的不足。通过一些修饰、模仿手段的运用,体现传统乐曲风格、保留特色的精华部分,使得中国传统音乐的音色神韵可以被保留甚至完整表达,钢琴的优美旋律也会加强原有作品音色神韵的表达,这是任何一首改编作品必须遵循的原则。
四.结束语
在中西方音乐文化的碰撞和交融创造了独特的音乐文化,衍生出具有“中国风格”的中国钢琴改编曲与钢琴音乐。中国音乐家不断积累创作经验,用中国特色的钢琴音乐作品惊艳世人,其鲜明民族特点和惊人的艺术感染力,为中国钢琴音乐走出国门、面向世界开辟了崭新的道路。未来中国钢琴家还将继续探索深厚的民族文化,取其精华注入无尽的钢琴创造中,带领中国钢琴音乐屹立于世界钢琴艺术之林中。