关于职业美术教育创新的探讨

张存俭

摘 要：自古美术就是传递人类文化的重要的载体，它以特殊的方式诠释着人们的审美，传递着人们的情绪，职业美术教育是为社会提供相关人才的有效办法。现在，美术教育又被赋予了新的意义，不仅包括了对学生人文素质的培养，也包含对职业能力的培养，职业美术教育创新正是为了建立新型模式的美术教育适应社会要求而提出的。

关键词：职业美术教育 创新 意义探讨

中图分类号：J20-4 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2014）05（b）-0234-01

美术本身是一个再创造的过程，学生通过自己独特的审美，将画面进行描述，它并不是复制，其中也夹着着复杂的情感。21世纪是一个人文经济高速发展的时代，教育者只有不断的深入研究创新，更新教育观念才能让学生适应社会，培养出高质量的美术人才。

1 学校职业美术教育的创新发展之路

职业美术教育其实是一种以人为本的教育模式，它肩负着为社会发掘人才、培养人才的重要使命。当然了，职业美术教育其自身也存在着较大的特殊性，它不仅对专业课程的要求相当高，对学生的职业素质也考核严格。职业美术教育非常注重学生的创新，并不是一味的填鸭教学，在传输美学思想的同时不断引导学生自主思考，全方位提高学生的审美水平，为他们打开美术的大门。

美术教育的创新主要是教育体制上的改革，以往素描为主的教学模式已经不再适应我国的美术教育，现在美术教育主要是朝着与职业需求相统一为出发点开展教育培训工作的。当然美学教育的创新与专业知识的创新是分不开的，教育者在对基本知识教导的同时还要注重学生职业能力的培养，并与实践相结合，只有如此，才能够掌握最先进的技术方法，使美术教育更加具有适用性，学生更加的灵活，灵动。

2 美术教育创需传承传统文化

一种艺术的产生发展必然植根于一定的文化土壤之中，美术自然也是不能脱离文化的主体独立存在，传承中国传统绘画是美术教育创新的前提。绘画是一种将哲学、文学甚至书法融为一体的整体，是传统文化的重要组成成分。在进行教学创新中，教育者需要对传统文化进行较好解读，指导学生鉴赏中国国画，保证能够重要画家的作品及风格，提高对国画的鉴赏能力和交流能力。

職业美术教育的基本载体任然是美术本身的艺术美，而对传统文化的传承是美育的基本功能之一。作为美术教育工作者，在当前美术教育创新的同时也要注重对传统文化的解读。中国画有着深厚的文化底蕴，其数千年的历史就是宝贵的财富，让学生多接触国画是培养学生爱国热情的重要途径。中国画龙飞凤舞，无处不体现其艺术神韵，在加上巧妙的水与色的运用，更是让人舍不得离开视线。

教育者可以利用一些小实践将传统文化与现代美学教育融合起来，这也是一种美术教育创新的表现，比如带领学生才加国画展等一些课外轰动，又或是陪同学生参观美术馆，组织对当代画家国画观摩等活动，让学生在放松身心的同时加强对美学的感悟，同时增强传统文化意识。

3 职业美术教育创新要注重信息化

当今科学技术发展速度十分迅速，全球化的风暴已经席卷而来，美术教育的创新自然也是要顺应科技发展，注重信息化的结合。现在的职业艺术家都是通过运用计算机进行设计和创造甚至出售产品，计算机作为辅助艺术的工具，其重要性是不言而喻的。信息化的教学模式对帮助和改善教学意义是十分重大的，传统的教学以口述为主，并不能将美学细节深刻展现，信息时代的到来很轻松的就解决了这个问题。以往一些很难手绘完成的立体设计通过网络能够很清晰简单的实现。

美术教育创新离不开时代的信息化发展，教师可以通过多媒体教学为大家带来更为直观丰富的视觉效果。通过信息化的教学模式，教师可以带着学生一起探访名家笔记，领略山河的磅礴气势，还可以任意切换图像，帮助学生进行对比。在信息化的大力支持下，美学教育的创新更是被发挥到了极致，学生的创造性也能够无限延伸，进行无限创作。

4 教育者应转变教学思想，改革教学方法

美术教育的创新还表现在传统教学观念的改变，以往的美术教育是以传授理论知识为主，这存在着极大的局限性。教育工作组应该从艺术的实际角度出发，结合教育的目标，为学生进行教材的全面解读，同时建立以艺术设计和能力培养为主的教学规划，帮助学生快速上手，称为专业的技术人才。

在教学内容的选择方面，要对其实用性进行重点考究，同时还要选择容易激发学生求知欲的教学内容，这对调动学生积极性是十分有利的。趣味教学是吸引学生最好的手段，新颖的教学内容能够激发学生的创作思维，让他们积极主动的学习。在制定教学方案时，还要注重实用性的考究，不断总结以往的教学经验，对学生的能力和思维加以分析，正对专业性对教学内容进行适当调整，使其更加适应社会发展，容易被社会接受。

如何激发学生的创造性思维也是教育者在进行教育创新过程中重点研究的问题，研究表明，“美感”是推动学生不断创新的心理动力。创新是靠情感来激发的，而情感是一种认为符合自己态度的行为倾向，当教师给学生展现出极具美感的事物，这个时候最容易引发学生的联想，使他们集中注意力，点亮创新的光芒。

5 注重美术学习职业化和人性化

美术教育创新同时还应注重因材施教，每个学生都是独立的个体，在教学中除了要承认学生的共性，还应该重视个体的差异，这样才能够营造一个良好的学习氛围。其实重视学生个性差异也是联络师生感情的有利途径，师生进行探讨和交流的过程也是一个自我评价和潘多的过程。

美术课与其它学科不同之处就在于其多样性，它并没有整齐划一的目标，也没有一成不变的答案，教师要做的是培养学生自己的审美观，促进学生个性化的发展。美学教育的创新中心是学生而不是老师，老师只是一个辅助者，帮助和指导学生将他们所要展现的作品更好的表达出来，尊重学生的艺术兴趣，不以自己的喜好妄加评判。

再者，美术教育创新还在于营造一个良好的审美氛围，教育者应该带着饱满的情绪，用自己的热情来感染学生，真诚的关怀和关注学生，用“心”施教。心理学家表示，在一个融洽的氛围中，内心世界是最容易敞开的，创造力能够被最大化发展，心灵也能得到极大的陶冶，这样才能够更好的领悟美学的真谛。

6 结语

新的世纪面临新的挑战，对美术教育也有着一定的冲击力，只有不断进行创新，完善教学目标才能够适应市场需要，不断升华。在实践中满足需求是美学教育的目的，在改变陈旧观念的同时传承传统文化，在信息化的辅助下解放思想，不断创新，才能够适应美术教育的要求，促进美术教育的不断创新与发展。

参考文献

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[2] 李雅楠.浅谈职业学校美术教育中的美术欣赏课教学法[J].大观周刊，2012（4）.

[3] 卜速.高校美术教育与创新能力培养[J].濮阳职业技术学院学报，2008（3）.