艺术设计在文化创意产业中的存在形态

李世忠

［摘要］艺术设计是艺术性和设计性相结合的综合体。其在文化创意产业中的存在形态主要是：工具形态、价值形态、审美形态、情感形态。

［关键词］工具形态价值形态审美形态情感形态 艺术设计

［中图分类号］J50［文献标识码］A［文章编号］2095-3437（2014）13-0021-02

艺术设计将艺术的形式美与日常生产、生活物品的实用功能融合在一起，使我们的生产生活用品不但具有审美功能，而且还具有实用功能。艺术设计是一个复合概念，由艺术与设计综合而成。设计是根据人机关系、人物相互作用关系的原理，使人们的生产生活用品更加具有科学性、可操作性与可使用性。艺术设计则是赋予设计更多的艺术性，即使生活生产用品不仅科学、实用，而且还有美感，让使用者得到审美享受。

随着文化创意产业的兴起，艺术设计的作用日益凸显。艺术设计不仅成为了文化创意产业的重要组成部分，还是把文化得到艺术创意，并进一步将文化与艺术共同融入工农业产品与日常生产生活用品之中的主要工具。文化创意产业从其产品的形成来看，可以说是艺术设计的产业化行为，艺术设计在文化创意产业中以工具的形态存在着。从文化创意产品的价值来看，艺术设计因赋予产品以审美价值，在文化创意产业中以价值形态存在着。文化创意产品由于艺术性的融入，使得艺术设计又以审美形态存在于文化创意产业中。

一、工具形态

艺术设计是加工制作我们的物质生产资料与生活资料的一种手段，即工具。人类自从开始使用劳动工具，就意味着开始运用意识和想象力去虚拟建构属于自己的世界。人类的第一件艺术设计作品就是劳动工具，哪怕这种工具十分的简陋。一根木棒经过原始人的简单加工，便可以用来打猎。一块石头经过原始人的简单处理，便可以用来削制木棒或者食物。人类最初的这种加工只是出于实用的目的，但却是艺术设计的原始形态。随着生产力的发展，人类不仅要求自己的用品实用，而且还要好看，不仅要具有使用价值，还要具有审美价值。为了达到这一目的，就必须借助于一定的手段或者工具。英国哲学家、美学家克林伍德在《艺术原理》中片面强调艺术的表现特征而否认艺术的再现特征，激励反对艺术的技巧性功能，并将其斥之为所谓技巧论。其实，任何“术”的出现都是由于人的需要而产生出来的，马克思主义一向认为物质生活资料的生产是最基本的生产活动，而这种生产是通过借助于一定的劳动工具来实现的。为了使得劳动工具科学实用，就必须采用一定的“技术”。同样，为了使得劳动工具具有美感，就必须采用一定的“艺术”手段。技术与艺术都是人类满足自身需要的工具或者叫手段而已。艺术来源于生活，服务于生活。文化创意产业是将文化作为资源，以艺术设计为工具，将文化与艺术走向产业化的经济行为。文化创意产品就是文化与艺术审美，通过设计手段融为一体的产物，也是对工农业产品进行艺术化处理的结果。文化创意产品走向市场，是艺术设计作为一种工具，实现自身价值的必然结果。

艺术设计在文化创意产业中的工具形态，主要体现在：

1.艺术设计是使文化资源融入工农业产品，并使工农业产品成为创意产品的主要手段。文化是自然科学知识和人文社会科学知识的总和，是人类改造自然和变革社会所取得的精神成果。随着生产力的发展和后工业社会的来临，知识经济的步伐正在加快，工农业产品以及人类生活用品的文化知识产量越来越高。科学技术的进步，尤其是计算机技术、信息软件技术的发展，为人类的物质生活资料的生产插上了艺术设计的翅膀。文化得以在高科技的辅助下融入工农业产品中，这种辅助作用和文化融入的过程就是艺术设计的工具化过程。

2.艺术设计是企业塑造品牌的工具。艺术设计中的工业设计专业旨在提升工业产品的审美品位和文化品位，赋予该产品的名牌效应，并进一步塑造和树立企业的品牌形象。一个知名企业得益于自己的产品品牌，品牌是企业的无形资产。而品牌的形成离不开艺术设计的工具辅助。在工业产品的设计、制造和产业化的过程中，艺术设计不仅打造了产品的品牌，而且还可以开发出衍生产品，延展产业价值链，巩固企业的品牌优势。艺术设计中的造型设计均可以使得工农业产品具有美感，增加了工农业产品的附加值。比如西瓜原本是圆形或者椭圆形的，但是经过艺术设计能把西瓜变成方形的，这样既可方便运输，也可方便储藏，还具有了观赏性。

3，艺术设计还是生活产品碎片化、个性化的工具。艺术的本性之一就是它的个性化，追求个性是艺术的天职。艺术设计就是满足不同人的个性化追求，把人化的世界打碎，消除扁平化，增加多样性。艺术是自由的，也是个性的。艺术设计就是让人类的生活用品五彩斑斓，满足个性化需求和自由个性的张扬。

二、审美形态

由于艺术设计既要符合科学原理，又要符合审美需求，所以艺术设计产品是科技产品与艺术审美产品的综合体。人类不仅有省功省力的科技诉求，还有获得审美愉悦的精神追求。马克思指出：“工业的历史和工业的已经生成的对象性的存在，是一本打开了的关于人的本质力量的书，是感性地摆在我们面前的人的心理学；对这种心理学人们至今还没有从它同人的本质的联系，而仅仅从外在的有用性这种关系来理解”。[1]工业生成的对象性存在就是工业产品，它是人的本质力量的对象化结果，我们不应该仅仅从有用性来理解工业产品，我们还应该从满足心理需求的角度来理解。文化创意产业的兴起使得产品的审美价值凸显出来，走向了市场的前台，这是生产力发展的必然结果。生产资料产品和生活产品由于艺术设计而变得美丽漂亮，使人的身心得到愉悦。比如衣服的使用功能原本是遮体避寒，而在服装设计的辅助下，服装成为了美丽、漂亮、帅气的化身，同时还成为了人们追求的时尚产品和身份地位的代言符号。正如马克思所说：“动物只是按照它所属的那个种的尺度和需要来构造，而人懂得按照任何一个种的尺度来进行生产，并且懂得处处都把内在的尺度运用于对象；因此，人也按照美的规律来构造”。[2]文化创意产业正是人按照美的规律来构造而得到审美和实用兼具的复合型产品，创意产品正是产品的审美形态得以完美呈现的新型产品形式。可见，艺术设计通过对创意产品的艺术化建构而在文化创意产业中具有了审美的存在形态。

三、情感形态

艺术设计是设计的艺术化，艺术可以给人带来美感即审美情感。所谓审美情感，是人对客观存在（即审美对象）的美的主观体验和态度，是人类的高级情感。 文化创意产品是艺术创造的结果，同时也是艺术设计师自身艺术情感的表达。当人们对文化创意产品做出审美判断和主观体验时，可能与艺术设计师的艺术情感发生共鸣，使人们与艺术设计师具有了相同的艺术情感，从而认可该文化创意产品的审美价值。每一件艺术作品或者创意产品，无不包含着艺术设计师的艺术情感。艺术设计赋予了作品的美感，也就是赋予了引发人们产生审美情感的共鸣。美国符号论美学家苏珊·朗格认为，艺术情感不只是艺术家的个人情感，而是人类社会普遍存在的情感，是人类情感的一种表现形式。文化创意产业是以文化作为资源，通过艺术化处理和科学技术的加工制作，把艺术设计师的审美情感和艺术感悟对象化为文化创意产品的过程。文化创意产品既是文化产品，也是艺术产品，是艺术设计师审美情感的结晶。

四、价值形态

艺术设计在文化创意产业中具有价值形态，是因为它以审美价值和使用价值的形态存在于文化创意产品中。文化创意产品的价值来源于艺术设计赋予它的艺术审美价值和使用价值。艺术设计使得文化创意产品包含了符号价值，个性化价值，放大了产品自身的使用价值，将文化创意产品价值的所指与能指颠倒，从而实现“创意为王”的价值效果。所谓创意为王，就是审美价值为王，它是一种高附加值。这种高附加值是艺术设计中的艺术因素带来的，是由艺术情感共鸣所引发的精神愉悦感和审美体验，是一种高级的精神享受。艺术设计不仅带来了文化创意产品的审美精神价值，同时还给人们带来了文化知识，即文化创意产业是“内容为王”的新业态。将文化知识通过艺术设计的创意制作，使人们在获得审美精神享受的同时，还让人们学到了文化知识，给人以智慧的启迪。知识是无价之宝，文化创意产品之所以能走向市场，是因其包含了文化知识即“真”的价值。“创意为王”和“内容为王”的价值都是艺术设计物化和对象化的结果。

艺术设计是一种使艺术成为创意产品的工具，使艺术设计在文化创意产业中具有了工具形态。艺术设计使创意产品包含了审美价值和艺术情感，从而使艺术设计在文化创意产业中具有了审美形态、价值形态和情感形态。艺术设计在文化创意产业中以工具形态出现，又因艺术情感和审美价值的对象化和物化而成为文化创意产品的组成部分，从而使艺术设计以审美形态、价值形态、情感形态存在于文化创意产业之中。

［参考文献］

［1］马克思.1844年经济学哲学手稿［M］.北京：人民出版社，2000：88.

［2］马克思.1844年经济学哲学手稿［M］.北京：人民出版社，2000：58.

［责任编辑：陈明］

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