浅谈陶瓷山水画创作

王维伟

(景德镇佳洋陶瓷有限公司，江西景德镇 333000)

古人云:“登山则情满于山，观海则情溢于海”、“望秋云神飞扬，临春风思浩荡”。一个瓷画家要形成他的独特风格，有其内在因素和外在因素，每个人的经历不同，立足点不同，想法也就不同，风格也是各异。但都要师法大自然，必须到名山大川中去多写生，注意观察不同风雾雨学;朝暮阴晴四时之景千变万化以及南方与北方的山石树木的不同。探索表达不同对象有技法，才能更好更准确地表现出山水的质感、空间感以及它的精气神。宋画家郭熙主张画家必须“神于好，精于勤，饮游饫看”才能胸有雄山丘壑，使画达到“可游可居之境”;并强调画家的自身修养要全面，即“所养欲扩充，所经众多，所览纯熟，所取精粹”。闭门造车出来的作品往往会苍白呆板，空洞乏味。

技法是创作的基础和后盾。除了继承传统技法外，还当推陈出新。在陶瓷绘画的创作中要不断结合日益丰富的陶瓷新原料和多变的工艺研究创新，才能符合笔墨当随时代的宗旨。技法的提高除了多接触大自然，观察大自然，也要多观摹好的陶瓷作品，多多交流不要有门户之见，更要多思考领会消化。通过不断的实际操作训练，不断地了解熟悉陶瓷材料的化学以及窑炉的高温变化所产生的效果，才能在创作中做到心中有数，也就能得心应手地控制画面。

一幅画的好坏要看它的气象、笔墨、韵味是否具有较高的水准。谢赫云:“一曰气韵生动，二曰骨法用笔，三曰应物象形，四曰随类赋形，五曰传移摹写”。可见中国画讲究意境，气韵更是个人风格气质的内在体现。从李可染先生说过的:“意境是艺术的灵魂;是客观事物精粹部分的集中，加上人的思想感情的陶铸，经过高度加工，达到情景交融，借景抒情，从而表现的艺术境界”，可见意境是意与境的有机结合，也是情与景的水乳交融，题材与思想感情的和谐统一。既要求“外师造化”，也要求“中得心源”。气韵生动则是中国画创作的一项美学原则，陶瓷绘画何尝不是如此。意境与气韵的产生离不开作者长期以来对自身的学识修养、艺术素质、人格文品的加强与提高，也离不开技法功力的长期苦练。

在陶瓷绘画创作中，在通过对传统山水画的继承与研习，掌握扎实的功底与丰富的素材后，我们可在陶瓷光滑的白如玉的瓷面上，利用樟脑油、酒精、水等与矿物质颜料产生的化学及窑炉高温反应，来营造出或朦胧、或幽深、或明丽的意境与韵味。而在釉下彩的坯体创作中，更可利用现今多变的高温颜色及釉料的表现力来创作出更为丰富多彩、巧夺天工的陶瓷作品。

一幅好的陶瓷绘画作品，必须有一个好的构图。它的重点主题明确，一切围绕着它烘托与突出。在这有三个诀窍:即相避、相犯、相叠。相避即画有主题，其次就须避开相让，或主题用重墨，次要就轻些。或轻淡笔墨画主题，而次要反用沉重笔墨心避开，总之让主题突出，主次相得益彰。一幅画中有大主题，但在局部也要有小主题，这种小主题同样也要避开。一般避开之法多用虚，这也是绘画中最为常用之法。相犯就是两种东西分明互相冲突，但也可明知故犯，兵法之“置之死地而后生”，也是笔法中的“平正之极，须追险绝”。但也要有个限度，稍过一点就会弄巧成拙。但做得好往往能出奇制胜，使画面极具新鲜感，更具有艺术效果。相叠:一般来说在一幅画中形状相似的两块石头、两棵树，或两个山头在一起是犯忌的，但有时层层重叠却可使画面显得更结实厚重，但在重叠之中也要有变化，否则容易死板。在陶瓷创作中还应该注意一点，瓷板与瓷瓶的构图是有差异的。瓷板它平面直观，一目了然。而瓷瓶则不能一眼到位，瓶体也各异，更要根据不同造型而多作布置达到和谐的效果。

山水画难在取势。四平八稳则气势不足，如何才能产生气势，例如画幅上方的山峰向左，则下方的坡脚则重在右;反之亦然。在画面中重心好像已经失去平衡，这样的构图越险越有气势。还有一种是欲擒故纵，即取势欲向左倒，却在下方先向右倾，以蓄其势，蓄的势越厚则上面的势越足。又有平正取势法。虽左右均没有轻重欹倒，但上下却有虚实轻重的不同。总的来说画忌平，势也必不会从平中来。

在陶瓷绘画中还有几忌:一忌甜俗，用笔无力，用色大红大绿，俗不可耐;二忌漂浮，料色单薄轻浮;三忌生硬多棱角，料色沉闷突兀;四忌沉涩，料色浓重板结，又或混乱纠结。

一个好的瓷画家，应该充分利用陶瓷原料的高温化学反应，以及多变的陶瓷工艺来创作出变化莫测且丰富多彩的陶瓷作品。陶瓷绘画作品同一切艺术一样，贵在创新。风格可以相同，但面目必须时常变化，切忌雷同。或可泼墨，或用浅绛，或大小青绿，或金碧青绿，或泼彩等。创作出或瀑流倾斜、跌宕曲折如闻水声;或崇山峻岭、云雾缭绕、如置山中;或树木茂盛、浓郁苍翠、如身在其中;或小溪绕小村山间而过，炊烟油然升起，一派田园自然风光等作品。

最后陶瓷作品画面完成之后，题款也极为重要，它可以增加画面的美观。一般来说题款多贴切画面内容与画的内容互相辉映，但不要成画面的说明书，要引导观者联想于画外，浮想联翩。题款位置不能破坏画面，或也可简单写上年月以及签名印章即可。

随着时代的发展，人们的生活方式以及审美情趣的变化，我们陶瓷工作者应结合现代陶瓷器形，汲取古今中外的素养不断创作出立意新、技法新的好作品。

［1］陆俨少.山水画刍议［M］.上海人民美术出版社，2006.12.

［2］传席.中国山水画史［M］.天津人民美术出版社，2001.1.

［3］唐霖.关于对中国山水画写生的认识［J］.美术大观，2009，(2).

［4］王志坚，杨云飞.浅谈陶瓷山水画创作［J］.景德镇陶瓷，2011，(2).