略论中国动漫文化的历史沿革及发展态势

王首民 郭明珠

(吉林动画学院，吉林 长春 130000)

动漫，是动画、漫画、游戏等诸多视觉形象的综合表现体，是通过艺术创作使一些有生命或无生命的东西拟人化、夸张化，赋予其人类的一切感情、动作。动漫是诙谐、幽默、真诚、深邃的大众艺术，是一种独特的视觉艺术与文化形式。动漫文化是指视觉消费时代以动漫形象为基础、以现代传媒为支撑的大众文化。它是一种特殊的视觉文化，不仅充分展示出视觉文化的图像优势，还以轻松、夸张的文本内容对其感性、具象、娱乐要素进行了强化。

动漫文化本质上属于上层建筑，它必须以社会物质经济的极大丰富为前提，只有当社会经济文化发展到一定水平，人们才有可能生产和消费动漫文化产品。动漫文化的内涵包括三个部分：其一，它是以动漫形象为基础；其二，它是以现代传媒为支撑；其三，它是一种消费性的大众文化。动漫文化是以动画、漫画、游戏为核心而展开，其外延涉及所有带动漫形象的事物及文化形象。

一、我国动漫文化的历史沿革

我国动漫文化始于20世纪初期，起步时间稍晚于欧美（1919年开始），是亚洲最早孕育动漫文化的国家之一。其发展历程自1922年万氏兄弟开始研究动画算起，至今已走过了近百年的历程。

我国动漫文化的发展过程大致可分为7个时期，即：

中国动漫文化开创期（1922年-1948年）；

中国动漫文化成长期（1949年-1965年）；

中国动漫文化暗淡期（1966年-1976年）；

中国动漫文化复苏期（1977年-1984年）；

中国动漫文化兴起期（1985年-1995年）；

中国动漫文化发展期（1996年-2006年）；

中国动漫文化探索期（2007年-至今）。

万氏兄弟是我国动漫文化的鼻祖，1926年制作了中国第一部动画片《大闹画室》，1935年制作中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年完成中国乃至亚洲第一部动画长片《铁扇公主》，将中国山水画搬上银幕,从而使这部动画片增加了更为浓郁的民族特色，更值得一提的是，由于影片诞生于抗日战争期间，万氏兄弟也有意借助孙悟空的斗争精神鼓舞中国人民的抗日斗志。

万氏兄弟1961年到1964年制作的《大闹天宫》上下两集则是中国动画史的颠峰之作，先后斩获卡罗维发利和英国伦敦国际电影节等多项大奖，在国内国际都享有盛名。

同期中国动画还尝试了各种其他手法，如剪纸艺术、木偶等，将动画片的制作技术与引以为荣的中国特色的民族艺术相结合，这是中国动漫文化的一大优势，如我国著名导演王柏荣先生执导的剪纸动画片《火童》，吸收了壁画、油画、现代装饰画的绘画技巧，别开生面地运用线条分离形体的手法，把线条的情感语言发展到了一个新的高度，丰富了剪纸动画片的表现形式。但是，民族艺术的不足之处在于它的制作程序相当复杂，因而必须花费很长的时间和精力，提高了制作成本。与此同时，电视这种媒体在当时还没有得到普及，故而电影院仍然是动画片的主要播映场所。坦率地说，这些因素都制约了中国动漫文化的发展。

经历了十年“文革”之后，动漫文化受到了很大冲击，在这一时期，中国动画发展的脚步沉重而缓慢，形式、手法、题材都没有突破，还是继续保留着原来的风格。没有创新，中国动画只好靠数量和外国的动画片来填充国内市场的空缺。日本动画和欧美动画在此时“乘虚而入”，国产动画丧失了吸引力。同期，上海美术电影制片厂在1972-1976年间拍摄的17部动画片，如《小号手》、《小八路》、《东海小哨兵》等，带有明显的写实主义和教育目的，使国产动画在人们心中带有更多的说教意味，影响了此后国产动画的美誉度。

改革开放之后，动漫文化蓬勃发展，多家动漫制作生产部门涌现，在1978年到1989年期间，共制作了219部动画片，如《哪咤闹海》、《金猴降妖》、《天书奇谭》等优秀作品，其中常光希导演的代表作《哪吒闹海》获1979年文化部优秀影片奖、1981年马尼拉国际电影节动画片奖，在《哪吒闹海》的“哪吒自刎”这场戏中，运用准确的人物外部形体动作表现了人物的内心世界。电视动画片优秀作品也纷纷涌现，如《葫芦兄弟》、《黑猫警长》、《阿凡提的故事》等。

九十年代，各大动画制作厂商开始与国际动画业界展开交流与合作，王柏荣先生在担任上海美术电影制片厂副厂长期间，为了使中国动漫产业走向世界，主持引进了与国际接轨的动画生产流程，开创中国动画片对外合作之先河，树立了中国动画片生产可以与国际接轨并高速生产的信心，并领导与国际接轨的生产实践。

同期，作为大动漫时代新生力量的游戏文化也在我国蓬勃发展。1994年我国第一款单机游戏面世，《仙剑奇侠传》引爆市场，从1994年到2001年，单机游戏数量从零款到397款，营收规模从零到2.8亿，玩家数量从零到百万级，游戏公司超过60家，单机游戏为中国培养了第一代游戏玩家，也为他们带来了最初的关于游戏的感动。2000年，上海盛大公司引进了韩国网络游戏《传奇》，多人同时在线、即时战斗演算、升级打怪模式、国战模式等全新元素迅速占领市场，从此，中国游戏进入了网络游戏时代，经过十年的发展，2010年全年超过400款新网络游戏上线，游戏玩家群体稳定，成熟度大幅度提升。2011年，《仙剑奇侠传5》霸气回归，销量达100万套，同时另一款单机游戏《古剑奇谭》更让市场看到了中国单机游戏在创意方面的突破，取材于《山海经》的时代背景，民族文化特色鲜明，通过游戏互动的方式，生动地传承了中华民族的灿烂文明。

目前，中国动漫业正探索尝试外来动画的高质量和多样化的形式，市场的变革也让制作者开始考虑创新的形式和题材以及开拓新产品的领域。通过向世界学习，中国的动漫游戏技术大大提高。以《宝莲灯》、《仙剑奇侠传5》等为代表作，中国的动漫文化开始了新形式新题材的探索和尝试。

发展至今日，我国动漫文化的内涵发展日益深入，动漫产业链日趋完善，国产动画产品数量大幅增长，质量不断提升，优秀动漫企业和动漫品牌纷纷涌现；电视动画播映体系更加完善，投资主体日益多元化、社会化、市场化，民营企业成为市场主力军；动画电影投资升温，票房收入节节攀升；网络动漫、手机动漫、网络游戏、手机游戏欣欣向荣，充满活力。可见，我国动漫文化保持着正向发展的良好态势。

二、我国动漫文化的发展态势

在本世纪的第一个十年，动漫文化迎来了在中国的又一个春天。2006年4月，文化部、工信部、广电总局等十部委联合下发了《关于推动我国动漫产业发展若干意见的通知》，充分表明了国家支持动漫产业高速发展的决心，使我国动漫产业出现了前所未有的良好发展态势。伴随着互联网络和数字技术的发展，动漫产业已经成为全球继IT产业之后，又一个快速发展的朝阳产业。文化部相关领导曾公开表示，“动漫产业已成为我国文化产业中发展速度最快、最有前景、在国际化趋势中非常重要的一个方面。”与此同时，国家“十二五”规划纲要明确将“动漫”作为重点文化产业来发展，可以预见，中国动漫产业在政策的强力推动下，即将迎来一个新的发展机遇期。

1、弘扬民族文化，传承中华文明

动漫文化的重要意义不应该仅仅局限于其本身的欣欣向荣，当下动漫文化更重要的意义应该在于其承载着的文化传承，以及应该肩负起的反文化侵略重任。

文化的强弱，与一个民族的兴衰甚至存在是紧紧相连的。中华民族拥有灿烂而辉煌的历史文化，然而她的骄傲和自豪正受到近代西方文化强国的猛烈渗透和侵蚀，美国、日本、韩国等文化强国正利用动漫文化和动漫品牌，不知不觉地冲击着我们的民族文化。动漫舶来品已经占领着我国的消费市场，对中国动漫文化的冲击极大，外国动漫垄断中国市场的现状与后果令人不安，经济利益的损失还在其次，更可怕的是背后民族精神的弱化。西方国家的价值观和生活方式，通过动漫自觉或不自觉地传递给了我国青少年，并在一定程度上得到青少年的认同。我们应该在海纳百川的同时，深挖我国的文化宝藏，将我们的民族文化打造成中流砥柱，弘扬我国优秀的传统文化。

2、发展本土原创动漫文化，打造特色鲜明动漫形象

为使动漫传承民族文化，应大力发展本土原创动漫。目前世界动漫行业的快速发展，使得动漫行业人员在面对国外同类作品的冲击和国内观众日益提高的欣赏要求下，必须抓紧思考和理智行动，努力创作出质量高超、特色鲜明的中国原创动画作品。

我国动漫的民族化发展是中国动漫产业的灵魂，吸取国外先进的技术和管理方法，弘扬我国优秀的动漫传统文化。中国动漫可创作的题材异常丰富，文化典籍、民间故事、风土人情，都是动漫游戏创作应该立足之地。背离传统文化，动漫游戏创作或多或少有抄袭剽窃之嫌，在中国动漫仿日仿美的今天，更是应该制作出高水平的民族风格动漫，起到引导性作用。同时，动漫创作应该尽可能多地借鉴当代流行的创作手法，创作出具有中国文化内涵的动漫游戏精品。此外，国家要培养创造型和技术型兼备的人才，不能只看技术不看创造，技法只是手段，而思想才是灵魂。只有培养更多的创造型人才，走原创之路才能畅通无阻。

由吉林动画学院和吉林禹硕动漫游戏集团公司原创的3D电影《青蛙王国之我嘞个去》，历时五年制作，即将在全国同期上映，新闻发布会已在北京隆重举行。剧中角色不但有独特的造型和动作设计，还有现代化的人性思维，生动形象。更为重要的是，影片中涉及到长白山特有的动物、植物以及历史传说，融合了浓郁的东北特色，弘扬了民族精品文化，展现了吉林地域特色，艺术与技术完美结合，可以说是动漫作品传承民族文化的上乘之作。

3、与国际接轨，使我国优秀动漫文化走向世界

动漫文化是一种世界性的文化，动漫被誉为“世界性的语言”，几十年来动漫作品在世界各国文化层面的交流和合作，起到了非常广泛而深刻的作用。动漫文化已经取代坚船利炮，以一个国家最有价值的精神文化财产的面目，成为新世纪文化输出的最好产品。

回顾历史，中国的动画名片《大闹天宫》、《哪吒闹海》、水墨动画片《牧笛》等等一大批优秀作品，在许多国际电影节上获奖，可谓是名扬四海，被称为新中国最早走向世界的电影艺术。在艺术上的成功和在国际电影节上获奖所产生的社会影响，是一种非常宝贵的无形资产。国产动漫不能把眼光局限在本国市场内，更应放眼世界。目前很多国产动漫多是与国外合作生产，成为合作关系，国外提供创意和制作技术，国内提供加工类劳动力。这不是真正意义上的走国际之路，合作是现阶段的表现，以合作学习制作或管理方法，但未来中国必须独立自主的创作完成在国际上知名的优秀动漫作品。只有这样，才能真正使中国动漫走出国门，向全世界展示中国特色鲜明的动漫文化。

三、结语

以创意为核心，以动漫形象为基点，以漫画为基础，以影视动画为依托，以衍生产品为支点，以版权和品牌为纽带增强知识产权保护。动漫与游戏两大领域进一步的冲破疆域，要把动漫产业、游戏产业在渠道融合，在互联时代下重构，在移动互联时代嫁接，从而使大动漫产业全方位的融会贯通。大力发展动漫文化研究基地建设，为动漫文化的深入研究搭建平台；强化动漫人才教育与培养，为动漫文化的可持续发展奠定基础；加强知识产权保护体系，为动漫文化的科学有序发展提供法律依据，这是我国动漫文化发展的可行之路。

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