谈高职高专舞蹈鉴赏课程教学

汪 超

(郑州铁路职业技术学院，河南 郑州 450052)

舞蹈艺术鉴赏教育已受到全社会的普遍关注。然而当前的现状是，虽然全国的许多高校都不同程度地开设了舞蹈鉴赏选修课程，但在实际教学过程中，教学效果并不尽如人意，这主要有以下两个原因:一是教学方法死板，二是学生兴趣不高。笔者从教学现状出发，提出以下几点建议，以改进教学，提高课堂效率。

一、舞蹈鉴赏的心态

(一)祛除畏惧

实践证明，在舞蹈的鉴赏过程中，首先要祛除对舞蹈的畏惧心理。很多学生由于对舞蹈的陌生，因而产生了畏惧感。实际上，这是大可不必的。舞蹈是一门很美的艺术，只要你并没有让紧张而枯燥的日常学习淹没了心中的灵气，没有让尘世间的污浊气息把你审美的眼睛蒙住，那么，你就一定能够进入鉴赏舞蹈的行列里来。

(二)放松心态

在鉴赏舞蹈时，需要放松自己紧张的神经，暂时忘记那些日常生活里的烦忧，让自己进入一种非常放松的状态。只有放松了才能够更好地体会到舞的美妙。这一点很重要。舞蹈是一门不说话的艺术，许多作品也没有情节，动作之美是鉴赏的重要对象。在鉴赏舞剧时则会有特别的故事情节带着你走。如果你总是“跑神”，舞蹈也就会离你越来越远。

(三)身心并用

如果欣赏电影、话剧等艺术形式的时候，欣赏的重点主要是认知人物、判断台词的意义、明了情节的发展变化，那么鉴赏舞蹈就不仅要用眼睛、耳朵等视听觉器官，更要注意身心并用。欣赏者可以不去寻找每一个动作的概念式的解释，但一定要对舞蹈作整体的欣赏，集中注意力，用心观舞，甚至调动自己的想象力，即想象如果自己也做出同样的动作该是什么感受。这样，就在自己的身体内部发生一种潜在的“内模仿"。“内模仿"对于舞蹈的鉴赏十分有帮助。我们在鉴赏舞蹈时，一般来说只要做到身心并用，也就完全可以抓住舞之精神了。如果能够在鉴赏时保持一定的评判意识，就会有更大的收获。

(四)保持真诚

此外，“保持真诚”在舞蹈鉴赏中也十分重要。如果你爱舞蹈，是为了给自己一份好心情，给自己一点舒服的享受，那就是再好不过的事情了。

二、舞蹈鉴赏的方法

(一)舞蹈鉴赏的基本方法

舞蹈鉴赏是一种多层面的心理体验过程，各种鉴赏方式之间存在着共存互补的关系。在舞蹈鉴赏过程中，我们的意识也要经历一个从感性到理性、由感觉到知觉的过程，即由最初的情感感知、情绪体验到达理性认识的深化。根据鉴赏者对舞蹈认知的程度，鉴赏活动大致可以分为了解、体验、探究三个阶段。

1.了解认知

在鉴赏的初级阶段，我们以了解认知为主，鉴赏主要集中在对舞蹈形式美的鉴赏。对纯舞蹈形式鉴赏的特点为:通过美的人体去接受美的舞蹈。鉴赏者把注意力集中在舞蹈作品的动作、姿态、造型及其他外部因素上，他们的感性体验与直接对象之外的事物并不产生任何联系。这种鉴赏方式代表着一种美学上的追求，它促使鉴赏者更深入地发掘舞蹈自身的审美特征。

2.体验认知

当我们在形式上初步了解了舞蹈是什么时，必须在了解作品创作的背景、创作意图和表现手段的基础之上真实感受，亲自体验。舞蹈鉴赏活动中，感情体验是一种最普遍、最强烈的心理活动。这一阶段我们以体验认知为主，要求既要对舞蹈的形式美有较敏锐的感觉，又要有主体积极投入的心理冲动;用“舞蹈的眼睛”去体会形式美中所蕴含的情绪与意境，去鉴赏只有舞蹈才能揭示的感情符号。

3.探究认知

了解、体验之后，我们进入了以探究为主的阶段。这一阶段的鉴赏已不满足停留在感情体验的直接感受上，还希望进一步对舞蹈作品进行观念上的把握。要用理性思维来思考和理解舞蹈作品，必须通过对比，以此探究不同时期舞蹈发展的规律及不同地域舞蹈风格的差异。

(二)舞蹈赏析的其他方法

1.中外比较

中外比较是进行舞蹈鉴赏的主要手段之一。可以说，没有比较就没有鉴赏。通过比较，区别和评判两者之间的差异，以及差异所带来的创作风格上的不同。同时，借鉴吸收，洋为中用。

中外比较是一种横向的比较方法。由于地域、民俗和宗教信仰的差别，必然影响到艺术创作的风格，找到这些差异后，我们对舞蹈作品的评判和赏析也就有了明确的目的。如，中国古典舞蹈和西方古典芭蕾同属古典舞蹈，进行比较后便会发现两者之间存在着极大的差别，这不仅只是动作上的区别，而更重要的是，这两种舞蹈所呈现出的艺术风格和审美观念的根本不同。中国古典舞的“圆、曲、拧、倾”的艺术风格集中表现的是一种蕴含乾坤运转、阳阴生克和循环往复运动的太极思维模式。而西方芭蕾的“开、绷、直、立”的艺术风格则体现的是西方十字架所显示的人与神、人与自然、感性与理性两极分化的基本精神。这就是两者之间的差别、两种不同的艺术风格。

2.古今比较

古今比较是一种纵向的比较方法，通过古代舞蹈与现代舞蹈之间的比较和鉴别，探讨艺术风格从古至今的发展、变化规律。正如人们常说的“温故知新”，如果不和古代艺术对比，便无法感知现代艺术的“新意”。反之，缺乏对当今艺术的认识和体会，也无法更好地去理解和感受古代艺术精华。

古今对比的研究方法，要注意掌握其时代要素。以古今纵向比较的方法来进行研究、总结西方古典芭蕾的发展，要体现各个时期的芭蕾艺术特征。这种方法是我们在舞蹈鉴赏中不可或缺的方法之一。

3.重点赏析

面对丰厚的文化遗产和创作名目繁多的内容，如果没有一条清晰的“脉络”，就不能捕捉到这些艺术的精华所在。所以要求我们对每个民族、每个地区、每类艺术、每个时代的特征进行准确地把握，对其重点进行深刻地解析，运用各种层次和角度进行鉴赏。如果能掌握住重点，我们的鉴赏也会收到理想的结果。

当然，在鉴赏舞蹈作品的实际过程中，这些因素是综合在一起的。尤其是舞蹈鉴赏的要素，更是互相渗透、无法分开的。

［1］冯双白.舞蹈鉴赏［M］.北京:高等教育出版社，2009.

［2］隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论［M］.上海:上海音乐出版社，1997.

［3］平心.舞蹈心理学［M］.北京:高等教育出版社，2004.

［4］桂迎，赵丹丹.舞蹈欣赏与创作［M］.杭州:浙江大学出版社，2006.