初探大提琴演奏中的保留指对音准的影响

王晓莹

摘要：对于大提琴的演奏，保留指为一个最基础的、非常常用的演奏法。所谓保留指是说在演奏期间，左手按弦时，按过音的手指没必要非得抬起，就让它处在本来的位置就行，直到需抬起的音时再抬。在大提琴演奏中，保留指的训练和要求为一项不可小视的问题。本文结合实际，初步研究了保留指对于大提琴演奏音乐作品时音准的影响，以更好地提升作品的演奏保障与质量。

关键词：大提琴 保留指 演奏 手型

大提琴作品的演绎需要精确的音准、精湛的演奏技术与丰富情感的有机结合。要想演绎出优美的作品，音准至关重要。而对大提琴音准造成影响的因素非常多，比如说左手按弦的手型与手指的保留是见得最多的，也是非常关键的内容。固定良好和适当的手型为训练左手演奏技术的一种根本要求，也为保障音准的基本条件。

刚学大提琴时，简易的左手演奏概念便是各手指的音高，都是邻近的两个手指之间是半音关系。由于大提琴的指板长度与制作均有所不同，因此每个手指间按弦的距离就稍有宽、窄的差别。

一、上下行中的保留指

对于大提琴演奏的上下行，很多情况下没有关注保留指的问题。由食指到中指，再到无名指，再到小指，正如演奏中所提到的，1指到2指，再到3、4指。对于固定把位的连续上行，在1指落下，紧接着落2指的时，前面的1指需进行处在原位静止，就是说保留1指。逐次类推，一一落指，落3指时，保留1和2指；落4指时，保留1、2和3指。反过来，对于固定把位的连续下行，在4指下落时，前面的1、2、3指同时落下，再保留1、2和3指，在下行期间，参考音乐作品的需求再一一抬起。

保留指在大提琴演奏中常常不被注意，但对左手按弦的基本状态却起到很大的作用。第一，固定正确的左手按弦手型，以掌握大提琴最基本的左手演奏状态。第二，各手指互相帮忙按弦，使琴弦与指板贴合更紧，演奏出来的声音更干净。第三，正确手指间距离的训练和要求，以保障音高的准确性，减少演奏中的音准误差。第四，在按弦的动作上，减少了各手指多余的抬落动作，使左手按弦动作简洁、准确。

二、保留指解决的音准问题

从开始学大提琴起，到以后的学习生涯中都会遇到“音准”的问题。音准是衡量一个人演奏技术水平的重要标准之一。音准的训练，在大提琴演奏中，是一项重要的课题。大提琴演奏要把音拉准，并不是件容易的事。这是由于大提琴的乐器形制特点所决定的。由于大提琴指板较长，把位和音位的距离都较宽，需要较大的手指力量按弦。与小提琴等弦乐器比较，演奏时音准控制要困难。在演奏过程中，由于乐曲情绪的连续变化，按弦的力度不可能一直相同，左手的按弦力度的大小，松紧程度，使手指的触弦面积也将出现非常大的转化。

大提琴演奏中，上下行保留手指的运用，能够固定左手正确的按弦手型和按弦状态，并使手指正确发力，同时也提高了按弦音高的准确性。在大提琴的演奏中，除了1指、2指、3指、4指，还有拇指的运用，就叫做拇指把位。

由于大提琴是弓弦乐器，较难把握的技术问题就算是音准了。小时候的数学课曾经学过，直线是由无数个点组成的，那么大提琴的琴弦可以认为是一条线，上面有无数个点。大提琴演奏中学习和训练的目的，就是准确把握在这无数点中准确且有效的那部分点，保留指同样能够帮忙解决一部分这样的音准问题。

（一）拇指的固定和保留

在琴颈部分的把位中，拇指基本上不参加按弦，放在指板后面，用来固定其它手指按弦的把位（位置）。演奏中，除了各把位之间的综合运用，还有各把位中把位的大小。由拇指固定把位，使在固定把位中的大小把位运用更准确，不因为手指的伸张和收缩而轻易移动把位（位置）。减少由大把位1指后伸指和4指上伸指的伸张，以及小把位（相邻两个手指为半音关系）收缩的相互运用所产生的音准问题。

大提琴演奏中，拇指还有一个特殊运用，就是拇指把位。拇指把位就是由拇指参与按弦，它的按弦位置不同于其它4个手指，拇指按弦位置不在指头肚，而是在拇指的外侧，并且同时按住两根弦，固定拇指把位按弦位置的同时，也固定所在把位的音准。

（二）手指音准的保留

在大提琴音乐演奏的作品或练习中，往往会有在某一根弦上只用一个音，或几根弦各自只用一个音的一小段或一小句，通常会对这一个音，或这几个音的（左手按弦）指法进行保留，以避免抬落指后造成的音高差异。大提琴的指板不同于其它有品的乐器，即使抬落指后在同一个点上，但发力的偏差也会影响音高上的偏差。所以，适当对一些音进行手指的保留，也能解决部分音准问题。

（三）抬落指的音准依据

由于大提琴的指板较长，把位和音准的距离较宽，演奏过程中的音准较难把握。在琴颈上的把位，通常是相邻的两个手指之间为半音关系（小把位），或1指与2指为全音关系，其它相邻手指间为半音关系（大把位）。再向上的把位，相对琴颈把位更窄，相邻两个手指之间为自然音级。

掌握左手良好正确的按弦手型，也是音准把握的一种方法。良好的按弦手型能够训练左手各手指间正确“宽”“窄”距离概念关系，使各手指间各自独立，并且互为抬落的依据。当然，真正音准的把握还是要靠耳朵去判断和调整，同时也训练左手按弦各手指间距离关系的精准性。

三、减少左手动作，协调右手走弓

对一些音进行适当手指的保留，能够减少抬落指后音高的准确性，减少手指上的多余动作，保障右手走弓连续换弦或连续分弓的流畅性，保障演奏音乐的连贯，减少了快速演奏中左手的多余动作，去掉了部分速度上的演奏障碍。一般情况下左右两只手习惯做同样的动作，而在大提琴演奏中，左右手各自做的为不相同的动作，用保留指合理减少左手按弦的动作可以协调右手走弓动作。

保留指技术的运用，能减少左手按弦的多余动作，也可以更好地把注意力放在右手的运弓技术中。例如巴赫《大提琴无伴奏组曲》中第一组的前奏曲，左手手指适当保留在原位不动，保持歌唱性积极的揉弦就能够很好地配合右手，而不至于人为的增加左手手指抬落的负担，减少多余动作，也可使乐曲演奏更连贯。特别是复调作品更要求听到整个和弦的效果，而不是单音或是单旋律。

四、结语

在大提琴演奏中，保留指的训练和要求为一项不可小视的问题，他对演奏中的音准、左右手协调，以及音乐内容的表现等具有重要的作用。保留指为左手演奏中的一项技术，找到和发现音乐中需要运用这项技术的部分，并很好地掌握和运用这一演奏技术，不仅仅会提高左手的演奏速度，让演奏快速度作品处于一个轻松的状态，还可以较好地协调左右手的配合，以做到比较完整、准确地表现音乐内容。

参考文献：

[1]徐薇.浅谈小提琴音准在演奏中的分析[J].黑龙江科技信息.2009，（30）

[2]秦敏.浅谈大提琴指法的运用[J].剧影月报.2006，（01）

[3]娜木拉.大提琴教学琐谈之十—左手保留手指及指触的用法和建议[J].小演奏家，2009，（10）.

[4]李达.浅谈小提琴演奏中保留手指的重要性[J].大眾文艺，2010，（08）.