工艺美术人才培养新模式探索

尤羚浩

《传统与时尚》、《七彩与七巧》项目的教学实践

Explorations for A New Mode for Cultivating Arts and Crafts Talents

This paper attempts to explore for a new mode for cultivating arts and crafts talents through two specific teaching programs. School-enterprise cooperation， teacher-student cooperation and integration of history and culture with today's technology and other factors are intensively analyzed so as to explore for the establishment of new talent cultivation goal， curriculum framework， teaching practice and teaching evaluation system.

工艺美术人才由于它的能力范畴不同于其它专业人才，因而其培养也不同于一般高职高专专业。面对当今纷繁复杂的社会环境，培养一名合格的有文化历史积攒的工艺美术人才一直是高职高专教育培养的难题。本文试图通过两个具体的教学项目探索一种新的工艺美术人才培养模式。它集校企合作、名师与学生合作、历史文化与当今科技相结合等要素，寻求建立一套新颖的人才培养目标、课程体系、教学实施以及教学评价制度。

一、专业背景

（一）工艺美术行业的特征和意义

工艺美术是物质和文化相结合的结晶，是我国五千年文化中一种特别的精神和物质相结合的产物，它是文明和文化的载体， 历史的见证，文明的记录，是与时增值的劳动成果构成的真正财富。一个民族，想要不在历史的过程中沉没，就必须很好地保存、传承和发扬自己的文化。昨天的优秀工艺美术是那个时代的文化精粹，是今天的文物。因此，工艺美术行业发展至今已经成为一个以现代科技手段、现代经营方式运行的大行业、大产业。随着时代的发展，可以预料不远的将来，工艺美术特征将是衡量产品档次的重要标志，也是体现社会交往文明程度的重要标志。因为一个不具备艺术价值的商品，它就不美，可用而不美，价值就贬低。社会生活如果不美，人们之间的交往就不可能文明，只能粗俗。

（二）工艺美术人才的教育和培养

工艺美术行业是一个较少依赖物质资源、较多依赖人力资源的行业。工艺美术人才需要特殊的人才培养体制。中国的工艺美术、艺术品的制造已经有几千年的历史了，人才培养所用的基本上是师承制度、家庭作坊制度，这是一种很宝贵的技艺传承制度。许多工艺美术大师倾注了几十年心血才能掌握一种技艺。因此，工艺美术教育既要根据行业规则，设计符合行业需求的教育培养目标、培训模式、课程体系、教学组织、教学方法与手段以及教育评价体系，还要根据工艺美术人才能力范畴的特殊性，创造合适的教学环境，培养有创意思维、艺术灵感的人才。

如何将这种宝贵的技艺传承制度和现代正规的学校教育有机结合，创造一种既传承历史又结合现代技术和智慧的新型教育培养工艺美术人才的体制是本文阐述的重点。

二、工艺美术人才能力特征

工艺美术人才的能力特征如图1所示，它除了具备通常的能力三要素“知识、技能、态度”以外，特别重要的是还要具备艺术灵感，艺术灵感包括了创意思维、对艺术的敏感度以及艺术创作所依赖的文化历史积攒。长期以来，我们的很多师傅们工艺技术非常好，但他们真正的艺术，高深的思想，是需要经过哲学的理解的。所以说，我们在培养工艺美术人才时强调历史、文字、哲学等文化，要培养学生有较高的系统的文艺理论和历史知识，它

们的总和便是文化底蕴。文化素养激发创意灵感，现代科技展示完美的创意理念，现代生活赋予工艺美术作品以生命。

三、探索建立新的工艺美术人才培养项目

上海工艺美术职业学院基于四十余年的教育培养经验，根据行业的发展、科技的进步以及对人才需求的变化，剖析现有的培养模式， 找出问题和不足之处，不断改革发展，尝试新的人才培养模式，其宗旨就是培养符合行业要求、踏准时代节拍、传承工艺美术传统、拥有时代潮流思想、精湛技艺的创新型工艺美术人才。为此，针对现有工艺美术人才培养中重技艺、轻文化素养和文艺理论的问题，尝试以“项目为载体、各类工艺美术大师为引领、完成工艺美术真实作品为目标”开展人才培养的新模式。新模式以职业融入学业、学业凸显职业为特征，强调工学结合、校企合作、职业示范，以创新的培养模式开展人才培养，同时打造名师、大师、高级技师、能工巧匠的双师型团队。

（一）凯迪拉克教学项目

1.设计思路

以企业捐赠的凯迪拉克车为基本载体，融合传统的景泰蓝工艺，从车身平面设计（专业）开始，经过车身打造、表面装饰（工业设计），到成品展示宣传（展示专业），形成“图形创意——平面设计——车型手绘——皮雕工艺——景泰蓝装饰—— 品牌策划——新媒体制作——展示发布”的教学链。一个项目融合了视觉艺术学院的三个专业，让学生在学习过程中，不仅掌握本专业的知识和技能，同时能交叉了解和学习其它专业的相关内容。作为拓展能力，后期还计划将作品作为商品进行营销活动。

2.项目内容

本项目从两个方面设计教学内容。

第一、传统与时尚的结合——萌生教育理念。具体体现传统文化与现代文化的结合、传统工艺与现代工艺的结合、传统材质与现代材质的结合、以及传统审美与现代审美的结合。

第二、学校与企业的结合——以凯迪拉克项目为载体的艺术教育。通过设定一个情景、述说一个故事、编写一个剧本、设计一个产品实现在创意设计阶段始于文化；通过凯迪拉克与马王堆彩绘纹样的完美结合、凯迪拉克与景泰蓝工艺的完美结合、凯迪拉克观赏与功能的完美结合、凯迪拉克作品的展示与发布实现在制作发布阶段行于产品；通过作业与作品的结合、理论与实践的结合、设计理念与实用功能的结合、作品制作与传播营销的结合实现在直面社会阶段用于生活；通过创意设计与品牌意识和结合、精湛工艺与加工精度的结合、古今中西文化元素的结合体、作品与品牌的结合体实现在树立品牌阶段成于品牌。

（二）“七彩七巧”教学项目

1.设计思路

以河洛文化中的汝瓷、钧瓷、唐三彩、牡丹瓷、登封瓷、景德镇瓷等七个瓷器作品为载体，首先，引进行业大师，为其开设工艺美术作品展；第二，请大师进校参与教学活动，让学生直接受到大师的指导和帮助；第三，学院的教师与专家一起研讨专业教学内容，提升专业水平（理论和实践）；第四，学院教师与大师专家共同编写教材；第五， 组织学生练习仿制工艺美术品；第六，引导学生在大师的指导下自创设计、制作、展示新的工艺美术作品；第七，引进大师在上海开设工艺美术专业展示厅，专业展示和营销工艺美术作品。

2.项目内容

第一，根据教学要求筛选合适的七个瓷器作品作为典型教学案例；第二，会展专业学生帮助大师/专家开设作品展览会；第三，通过专家剖析作品、示范演示制作过程、学生模仿制作，形成独特的教案和教材；第四，学生通过自主品牌策划、作品创意设计、作品制作、准备展示发布实现学生自创品牌及自制作品的转化应用；第五，学生通过参加行业比赛，展示作品设计与制作的综合能力， 并通过与专家作品的比较，反思并获得提高，开拓眼界，成于品牌；第六，搭建专家作品展示营销厅，销售专家和学生的优秀工艺美术作品。

四、设计新的人才培养模式

（一）设计思路

凯迪拉克和“七彩七巧”项目的课程体系将从职业核心能力分析为切入点，厘清核心能力和细分能力，分析归纳教育培养的知识技能点，即课程要素，再根据教育学理论设计围绕核心能力的模块课程体系，安排能力训练进程表，最后也是最重要的是形成独特的教学案例，编写独创的教材。

（二）教学组织

本项目将从教学组织形式、教学方法和手段、教学场地安排以及教学内容安排等方面开展教学活动。由于两个项目涵盖了本院的三个专业，因此，安排一个合理的教学计划、采用小组工作、小项目作业等以学生为主体的学习方法是至关重要的。

（三）教学实施

凯迪拉克项目是围绕车身载体实施教学，“七彩七巧”项目则以行业大师的挖掘引进为抓手，建立大师引领、学生主动参与、结合学院教育与大师工作室的设计、制作、展示、营销为一体的新型艺术类人才的培养模式。尤其重要的是两个项目强调培养学生的创新思维和从大师那里学得的知识和技能的转化应用，最终目标是自创作品，自创品牌，自己制作，自主演示、自主营销。

（四）教学质量监控和学业质量评价

两个项目尝试以教师、学生以及工艺美术大师或专家为主体的教学质量监控和学业质量评价体系，开展对教学质量的监控和评价。采用实物作品检测、工艺质量评估、面试及书面测试等多种评价方法和手段开展公正客观的教学质量评价和学业水平评价。