别把动物不当人

唐羽

唐云辉画的是动物世界，其实是人世间的映射。

在中国画的理论上，一切景语皆为情语，一棵树，一块石，都是人格的外化，偶然出现的动物则多半为人物的道具或伴侣。在西洋画里一般直接体现人物本身的形象，当然也有神高高在上，但也是人的映射。不过西方艺术家对动物一向情有专注，动物成了人物的朋友甚至影子，在一些隐晦的题材里，动物升级为人物的“合谋”，如胶似漆，难舍难弃，共同将人间浪漫剧徐徐演绎。

在上海画坛上，唐云辉对动物的专注别具一格，他是用水彩画的形式来开掘这一题材的，并得心应手地糅合了中国彩墨画和西洋油画的技法，形成了一种色彩表现上亦浓亦淡，画面上灵动透明与细腻温馨兼修，思想内涵充满都市生活况味与时代审美情趣的新派水彩。7月1日起，由当代艺术馆主办的《永不重现的相遇——唐云辉画展》将在浦东张江博雅酒店的博雅画廊展出，数十件展品浓笔重彩地展现了唐云辉精心打造的、充满温情的奇幻世界。

唐云辉是从美术插图、版面设计转向水彩画创作的。2006年前后，诞生了他第一批“动物世界”水彩作品。在这些作品里，唐云辉把多年累积下来的不满足，经由独立的水彩作品，通过长期摸索的独门水彩技法进行宣泄，一经亮相，即赢得满堂喝彩。当年在上海波特曼酒店的画廊里举办的首次个展一炮打响，作品几乎被慧眼藏家一扫而空。

现在，唐云辉的动物水彩画已经获得广泛的认同，成了上海艺术界的一个异数。我们可以从唐云辉的作品中看到，他笔下的动物多为我们日常所见的小动物，小狗、小猫、小鸭、小鸡、蜗牛等，多为弱势群体，在日益脆弱的生存环境中，是人类应该加以保护的对象，它们不具攻击性、侵略性，是人类的朋友。即使有虎、象、牛等大型动物，也被唐云辉缩小而软化了，消磨了它们的凶猛或强大符号。唐云辉将动物以童话般的形象呈现在我们面前，不仅给了动物以平等，也给了它们与人的平等。在他的观念里，人与动物一样，没有大小贵贱之分，只有善与恶的分野，而唐云辉想做的，仅仅是放大、再现、强调真善美。

唐云辉特别擅长描绘动物的眼神，这也是他着墨最多之处——他让动物的眼神能透视内心，为此，他运用多种绘画技艺并结合着创作时的灵感迸发与情绪涌动。于是，在他笔下，小狗的眼神才会如宝石般透明，可以渗透到观者的内心世界，烛照人类的现世生活。

所以说，唐云辉笔下的动物，有着人世间的依据与模特，有着人类共同的感情寄托和性格发展逻辑，甚至是他自我个人生命的写照。也因此，许多白领，特别是女性成功者，将他的作品当作精神慰藉与疗伤的药方。有一位女企业家偶然进入唐云辉的某次展览会，一下子被他的童话世界所吸引，再也不能移步。她在小狗身上看到了自己的过往，也看到了自己精神的去向。当场买了一幅，不久又买了两幅。她说：“唐云辉画的是动物世界，其实是人世间的映射。他只是给了人们更大的想象空间和逃辟现世的机会。他尊重动物，也尊重观众，所以‘人艰不拆。”

唐云辉的画面是很纯净的，多用暖色调，给人温馨的感觉。哪怕偶然使用了蓝绿等冷色调，但整个画面依然能呈现出温馨的感觉。他用细碎轻巧的线条勾勒出家园、草地、森林等景观，也是要与人类发生紧密的关联。近年的作品中，画面上每每会出现许多叶子，从天而降，铺洒或萦绕在画面中，成为背景和主体之外的又一道耐人寻味的风景。作为绘画主体的那些小动物有着强烈的领地意识与探索精神，这也是人类社会价值观的体现。有不少藏家收藏了唐云辉的画，就会将家中最敞亮的一面墙留给它。endprint