绘画，我们还需要你吗

摘 要：随着社会的不断进步，人类物质生活的不断提高，让有一部分人太忙于更多的物质需求，往往忽视了自己内心真正需要什么？其实我们稍微停下奔波的脚步，审视自己的内心，会突然发现，好多以往的童真和烂漫都已经不复存在，满肚子都是人情世故，都是尔虞我诈。一个看似强大的躯壳却装着一个无比空虚的灵魂，我们到底还能为自己做点什么？

本文就是针对当今社会人们普遍空虚和迷茫的精神生活提出一点建议，让我们去放飞自己的内心，让我们拿起手中的画笔，创作属于我们的天地吧！

关键词：精神；作画；态度

作者简介；梁松枝（1983.03-），男，山西省长治市长子县人，长治市第十五中学教师，中教二级职称，研究方向：美术教育。

[中图分类号]： J20-02 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2014）-09-0-01

一、二十一世纪我们缺了什么

二十一世纪说来就来了，已经不小心过了好几年了。人类社会确实是发展了。但是发展了并不是说就进步了，就好像说一个人长大了并不代表他就越来越好了。

改革开放是上个世纪的事情。这短的几十年，中国的经济确实是发展了不少，人们的物质生活水平是越来越高了，从温饱到小康，从理想中的电灯电话，到现在的通讯和网络如此发达。中国的经济发展速度可以用惊人一词来形容是一点都不为过的。然而，一个事物的增长却是以另一个事物的消亡为代价的，就好是一个人的成长是以他的生命的消亡为代价的。

我们在物质需求不断增长的时候什么东西消亡了呢？

——是精神，是我们人类最为本真的美好的情感的消逝。有的人为了钱，可以牺牲一切。流传千百年的乞丐现如今被冠以“职业”二字，为了钱，见人就跪，出卖了所谓的祖宗；有人为了救人付出了生命，而被救的人却隐瞒真像，说是没有这样事情；儿子不学无术，为了和年迈的父母要几个零花钱，不惜大打出手，酿成人命……

当然，这些现象也不一定现在才有，也许人类出现就有了。这其实也是人类的一个情感，这个情感叫“惟利是图”。其实惟利是图本身并没有错，因为趋利避害是动物的本能，人就是动物，所以也是人的本能。但是把惟利是图用在论文的写作和艺术的创作上就是错了，因为这种文字和创作已经不是个人纯真的美好的情感的表达，是为了自己的某些目的和私念去写，为了迎合世人的眼光去画。

我希望我写的东西和我画的东西，让人们看了以后不会有这样的感觉。

二、我们为什么还要作画。

人类从原始社会开始就已经在作画了。只不过，那个时候的他们还没有给这些东西起名叫“画”。也许是他们的本能的需要，也许是他们生产和生活的必需，绘画作为一种神圣而实用的空间存在方式开始融入了人们的生产和生活中了。

从物质理论的角度看，世间没有永生不灭的事物。有生必有死，植物是这样，动物是这样，人类也是这样。没有什么东西可以超脱生与死的轮回。生与死本来就是物质之间的相互转换而已。

有的人便要问，既然我们都会死去，那我们还为什么还要活着。有的人说，人生本来没有什么意义，只不过我们要活着，就得找一个合适的理由，要不就没有办法活下去。如果一个人活着没有一个理由的话，那就与行尸走肉没有区别。这样解释也不无道理，人和其他动物一样，都是碳水化合物组成的有机体，人所有的活动和思维、情感也确实都是化学反应的结果。可是，我的观点是，不能因为这样我们就不活了，而且更应该好好地活着，因为生命对于我们来说只有一次。

那么我们为什么还要作画？这就好说多了，因为我们要好好地活着，我们就需要情感的表达，就需要用我们创造的东西来将生活美化。所以我们不得不作画，而且还得好好地画。

无论人类社会发展到什么地步，都是不会尽人意的。因为总是或多或少的存在一些不合理的因素，而也正是因为这些因素的存在才推动着人类社会的不断进步和完善，尽管明知道不可能完善。同样，明知道我们画的画不是那么完美，可是我们还要画，也许正是因为它的缺陷和画它的人的缺陷才更加丰富了这个世界，才让我们知道了我们的过去，也使我们的现在不得不即将成为过去。虽然我们比起以前看似进步了许多，可是比起以后我们还差得很多。所以我们不会完美，我们的画也永远不会完美。可是，正因为这样，完美才更应该不断地画下去。

三、态度决定一切

美术，这是一个很大的命题，我还没有足够的资历去评说。在这里我只是把我近期一直思考的几个小问题叙说了一下。我喜欢思考，思考人生，思考社会，思考未来，更喜欢用生命的哲理去阐释一些已经逝去或正在逝去的现象。

白岩松说过一句话：“人能够用改变世界的理想去欺骗自己一辈子要比功利的去活一辈子幸福得多。”我认为这句话说得很好，看似有点自欺欺人的味道，其实是一种积极的人生态度的反映。人是思维决定行动的动物，态度决定一切。在当今这个物欲横流的世界中，能够活得幸福的人真的太少了，大家大部分的时间都忙于奔命，用来享受生活和抒发自己的时间真的是太少了，当然，少部分自以为自己已经在享受生活的人除外。其实，享受不是物质上的，真正意义上的享受是精神上，心理上层面上的。

无论是什么画种，油画也可，國画也好，都只不过是我们用来表达自己想法的一种方式和手段而已，从本质上讲它们没有区别，只是我们把它们区别开了而已。我坚信以后还会有更多的新的画种诞生，这是人类社会发展的必然。无论到什么时候，只要我们真心想画，无论什么画种，只要是真正的内心的表达，这样的画都是好画。

我们前面的路还很长，尽管很艰辛，我们还是要努力地走下去，有信念就有希望。