中国元素在国产动画影片中的运用及反思

摘 要：国产动画影片曾经在历史上取得过辉煌的成绩，近几年，随着国产动画影片如雨后春笋般的成长，“中国元素”在动画片制作中的运用日益广泛和深入，动画制作人也一直为打造具有民族竞争力的动画品牌而努力探索。

关键词：中国元素；电影主题；影响；传统文化

1 中国元素的概念和分类

（1）中国元素的概念。所谓“中国元素”指的是在中华民族发展过程中由国人自己创造、传承、能够反映出中国人自己的人文精神、民俗观念。具有中国特有，不可能被西方文化的简单补充润饰的文化以及艺术成果，这些都可以称之为中国元素。从广义上来讲，凡是中国传统文化都是中国元素的内容。但是中国传统文化又不能和中国元素直接画等号，其中中国元素还包括了中国现代文化。

（2）中国元素的分类。中国元素的在表现形式上可分为两大类：一是有形的物质符号即物质文化元素和无形的精神文化元素。例如，思想意识、民俗民风、宗教信仰、建筑、艺术等等都是中国元素的表现形式。从历史发展角度来分可分为中国传统文化元素和中国现代文化元素，中国文化经过岁月的洗礼，沉淀了自己独有的文化艺术，如戏曲、剪纸、水墨画、敦煌壁画等等。这些都可以称之为中国传统文化元素。而且这些元素也是被经常运用于动画影片的创作中。

2 中国元素对影片主题的影响

影片的主题通俗意义上来讲是想要通过影片表达什么样的思想内涵，也可以说称为主旋律。一部电影的主题不是在欣赏过后的总结和评价，他是一部电影创作的目标和灵魂。在电影开始创作时，主题已经在创作者的大脑中有了一个深刻的概念。中华传统文化在长期的发展中形成了至善至孝、诚信好礼、天下为公、自强不息民族精神，以及精忠报国、匡扶正义、英勇顽强、不屈不挠的民族精神以及威武不屈的民族气节。如今尽管受到外来文化的入侵，动画影片一直延续着这样的传统，在银幕上弘扬中华民族精神、讴歌中华民族气节。如国内革命题材动画影片《红军桥》《小号手》《三毛流浪记》都是通过影片中的小主人公在艰苦的战争年代不怕牺牲、顽强斗争最终通过努力达到自己的理想。宣扬的一种英勇顽强、不屈不挠的民族精神。也有很多宣扬中华民族美德的影片，比如由央视青少中心动画片部制作完成的52集大型动画系列片《中华勤学故事》，通过一系列历史名人的励志故事来教育青少年努力学习，深刻明晰礼、义、仁、智、信等中华传统美德的精髓的含义。

3 中国元素在文学剧本中的运用

我国有上下五千年的文明历史，流传至今的神话传说、寓言故事、文学巨著等优秀的文化精髓都为动画影片的文学剧本创作提供了优质的题材。取材于国内神话传说如《神笔马良》《骄傲的将军》《猴子捞月》《渔童》；取材于古代寓言故事；《三个和尚》《愚人买鞋》《南郭先生》；取材于文学巨著《大闹天宫》《哪吒闹海》《小溪流》《金猴降妖》；取材于我国革命历史题材《半夜鸡叫》《三毛流浪记》《红军桥》《草原英雄小姐妹》。

4 影片风格把握

所谓“风格”是指作品内质外化的表现形式。我们在看别人作品时，总能感受到这个作品的独有“味道”。这些在形象之外能被人感知的东西，并不是偶然形成的 它是由作者自身处于的时代、地域及其所属民族和周边文化氛围决定的，因而是固定于其民族底蕴和范畴之内的，而这些也是作者的理想、信仰、精神与审美风格产生的源泉，他们映射到作品上，就形成了某种风格。影片风格的选择是关系到一部动画影片成败的一个关键因素。优秀的动画作品都是具有其独特风格的，这就如一个商品的品牌，有大众认知度，观众一看到就能判断出作品的出处。而京剧、中国水墨画、故宫、秦砖汉瓦、兵马俑、桃花扇、景泰蓝、玉雕、中国漆器等等这些带有显著中国风格的元素被广泛应用于国产动画中。例如，《大闹天宫》《骄傲的将军》《牧童》这些动画作品在国内国际上取得了辉煌成就，被世人所认可。因为他们带有显著民族风，带有不可被复制的中国元素。

5 中国元素角色造型上的运用

一部动画片中，造型所起的作用是不可估量的，它是影片中不可忽视的重要组成部分。所以人物造型的独特性也就成为动画片的特点之一。国产动画影片大多是采用平面动画的形式，平面的动画只有在准确、生动和优美的造型中才能赋予人物以各种不同的性格和气质，从而使他们成为鲜活的形象。人物造型上，中国的人物形象设计师们总是广泛吸收中国传统民族艺术中民间木刻、剪纸、京剧艺术装饰风格以及古人绘画，更加着重于形象的装饰性和性格的典型性刻画。想象力丰富，手法大胆夸张，体现出“拙朴、古趣、厚重、有美感、有性格、有力量”的艺术特点。下面列举几个有代表性的例子：

（1）中国水墨画在动画造型上的运用。《牧笛》这部影片背景采用了中国江南景色：小桥流水、杨柳成行、竹林幽深、田野风光。并借牧童一路找牛，展现中国山水画中常见的高山峻岭和飞流千尺的气象，达到借景抒情、情景交融的意境。整个影片充满诗情画意，是一幅清丽淡雅的放牧图，也是一首质朴隽永的田园诗，又是一曲娓娓动听的交响乐。画面优美，意境深远，节奏流畅，给观众以美的享受。

（2）京剧脸谱在动画造型上的运用。在戏曲艺术中，人物的性格特点非常鲜明，它主要通过脸谱、服饰以及动作的程式性来传达，比如不同的扮相表达不同的角色和人物性格，在创作动画造型上，可以进一步地夸张，结合角色个性以及外貌特征，充分体现人物机灵，多变的性格特点。在动画片《骄傲的将军》当中，造型师对将军的脸部也进行了京戏脸谱化的设计，具有独特风格的人物类型。《骄傲的将军》里这个将军脸部线条粗且顿挫分明，浓密的络腮胡须，上扬的眉毛，倨傲的眼神，在京戏“大花脸”的基础上进行夸张、简化，显示了将军自信、固执、武断的性格特征。动作造型也均以京戏里角色所要求的粗线条勾勒，以突出扮演将军的性格和声势。

（3）剪纸艺术在动画造型上的运用。皮影戏造型艺术风格独特，特征明显，人物造型平面化、 卡通化，戏剧化，《猪八戒吃西瓜》这部影片的是典型的剪纸美术片，影片中的猪八戒的造型风格独特、影片色彩明快，采用豫北剪纸的造型风格，人物形象活泼、幽默。基本采用红、黄等暖色调，人物造型在色彩的装饰性上，不受自然色彩的束缚，色彩虽然不丰富却很明亮鲜艳。此外，在造型设计上除了吸收皮影和剪纸的特点，还将传统戏曲造型及服饰特点糅合进去，很有民族特色。endprint

6 中国元素在音乐对白上的运用

动画作品是一门视听综合艺术。在动画影片中声音是一个完整的表意系统。声音和画面都是其必不可少的元素，二者具有同等重要的地位，而一部好的动画影片如果没有声音这一元素参与是不可能达到良好的效果的。中国元素在国产动画影片中的应用更是数不胜数很多影片都浓缩了民族戏曲精髓。以影片《大闹天宫为例》为例，其影片中的配乐和动作设计都是依据中国的国粹—京剧。影片突出地强调了京剧配乐，使影片从头至尾体现出浓郁的中国式京剧效果。背景音乐采取具有民族色彩的乐调的同时，还强化了以锣、鼓等为代表的传统乐器在节奏上的特点，就像戏曲表演中用锣鼓打击乐来加强音乐的效果一样，影片中的锣鼓点与人物动作、甚至是镜头的衔接、转换紧紧相扣、相得益彰。所以，京剧音乐在影片中不仅充当着东方韵味的背景音乐烘托剧情的作用，同时还充当着音效的作用。例如，影片开场时小猴子随着锣鼓点还有唢呐的声音拨开水帘，伴着节拍孙悟空一个筋斗跳落地上，紧接着锣鼓点一个亮相，背景音乐与动作配合得天衣无缝，既突出了孙悟空精灵的猴性又不是当大王的威严。影片中还有孙悟空和二郎神的打斗场面，快节奏的动作，伴着急促锣鼓节拍。从地上一路打到天上，那情形就如京剧里的《八大锤》里面的桥段，音乐与动作环环相扣引人入胜。

对白方面，中国动画的人物动作表演上吸取了京剧的程式化动作，人物对白也在传统戏曲中念白方式的基础上进行了现代化处理，形成一种既不完全像京剧的道白，也不像现代话剧的对白。以《天书奇谭》为例，影片中的人物在对白上总是带有一种韵味，有时将尾音拉长，有时抑扬顿挫，有时文白相间，饶有情趣。

7 小结

国产动画在历史上取得了令世人举世瞩目的成就，这些带有明显中国特色经典动画影片为中国动画界赢得了荣誉与尊重。也向世界展示了什么是中国动画。扪心自问为什么在当下经济如此发达，国家花大力气扶持的今天，却没有了当日优秀作品的出现。时下，国产动画愈来愈受到国外动画的侵袭，在“票房至上”“经济至上”的环境下充斥着模仿甚至抄袭，影片自身的质量却愈发下降，本民族的特色也黯然褪色，如果国产动画不立足于本民族文化，必将成为一叶浮萍，根本不可能成为文化产业的驱动力，也就很难发挥中国文化的影响力和感召力。现在国产动画的创作应该重视的是我国民族文化精髓的挖掘和创新，应该重视打造有竞争力的动画品牌，要大力挖掘和弘扬中华民族优秀的传统视觉艺术表现形式，重新塑造新时代的具有中国独特艺术风格和艺术形象的国产动画。

参考文献：

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作者简介：杜鹃（1982—），女，河南武陟人，硕士，广西师范大学漓江学院教师，研究方向：动画。endprint