高校钢琴欣赏课改革研究

摘 要：在高校中进行艺术教育，有利于提升学生的审美情感，提升学生的探索与创新能力，有利于培养全面发展的高素质人才。但是如何才能把钢琴艺术欣赏课上好，让学生从中学到东西，还有待高校教师的进一步研究。本文将从钢琴音乐欣赏的特点出发，在课程结构、教材配置、教学方法、授课方式以及考试办法、教学实习等环节提出相应的改革建议。以期得到更好的教学效果，也供广大的师生交流、借鉴。

关键词：高校；钢琴欣赏；改革

音乐欣赏这门课长久以来在人们心中，一直被认为是听音乐、放松、娱乐、陶冶情操、提高修养的课程。大家一般简单地把它认定为是一个感性认识的过程。如今，钢琴欣赏课作为一门普通高校的选修课，越来越受到广大学生的欢迎。因为钢琴艺术本身就是一项高雅的艺术，进行钢琴欣赏不仅能提升学生的文化素养，提升自己的审美标准，同时还能提升学生音乐素养，激发求知欲望，锻炼思维能力。钢琴艺术欣赏课在高校作为一项选修课在教学中占有重要的地位。而什么是欣赏、如何欣赏也是我们一直所探究的。

中国大百科全书中对音乐欣赏的解释是这样的，以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段，如阅读分析乐谱和介绍有关背景材料等来领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。一个人从出生起就在进行这种活动，到了大学阶段，审美活动仅有感性认识是远远不够的（特别是作为音乐专业的学生），因此教师在课程的设置、教学目的和要求上应该有更高的要求。目前，钢琴音乐欣赏课存在的主要问题有：第一，学生对课程的认识有局限。第二，学生在传统的欣赏课中所获得的信息量有限。第三，大多数只停留在感性认识阶段，没有达到作为审美活动的目的。比如有的学生钢琴弹奏的技法很纯熟，但是他的心理认知能力较差，缺乏较强的音乐审美能力，那么教师就要着重进行音乐赏析的训练，培养他们的音乐欣赏素养。因此，首先我们要对欣赏课有全面的认识。

1 转变教学观念，注重审美培养

钢琴教学是一门集艺术性、知识性、技术性和实践性于一体的学科。随着素质教育的逐渐普及，钢琴教学从偏重于知识性和技术性，过渡到重点提高学生的艺术性和实践性。“通过音乐实践活动，丰富情感体验，培养审美意识，促进个性的和谐发展。”著名钢琴家巴拉基列夫也认为，优秀的音乐教学必须让学生学会欣赏。学会欣赏是审美的第一步，也是真正认知音乐作品的重要部分。教师需要在音乐教学中转变观念，在教学中应通过典型的钢琴作品，提高学生音乐审美能力，开发音乐感知力，体验音乐美感，培养他们感受与评价鉴赏音乐的能力。

2 准确了解欣赏课程的独特之处

首先，欣赏是一门涉及多重学科的课程。包含音乐美学、音乐技术理论、音乐史、音乐心理学、音乐社会学、民族音乐等。他已有望成为一门专门学科的趋势。他的多重性、交叉性、决定了他是一门涉及面很广泛的课程。要求学生的专业基础知识扎实。其次，就欣赏过程而言，实际上是审美认知、审美创造、审美判断、审美享受四种因素相互影响、彼此制约的认识活动。这就要求教师从尊重欣赏课程的发展规律出发，带领学生对音乐本身作更深入的研究。在提倡广泛、深入的欣赏钢琴作品的基础上，讲究与时俱进。艺术更新是相当快的一个过程。无论是从创作技法到演奏方法，甚至是听众的反应，都是不断在更新的。因此，欣赏课的改革势在必行。

3 培养学生对音乐的感受力和理解力

钢琴作品蕴含了深厚的文化内涵与文化背景，在钢琴教学中，教师除了要对基本的技能与结构分析加以强调外，还应注重、引导与加强学生对音乐的感受力和理解力。教师通过引导学生欣赏不同风格、不同流派、不同层面、不同版本的钢琴音乐作品，以此提高自身的文化素质与音乐修养。钢琴教师除了对音阶、调式、主题、旋律、节奏、节拍、音高、音强、色彩、和声等的练习外，还要从音乐背景和知识入手，使学生面对不同的音乐表现形式，欣赏不同的艺术表现形式，同时要注重学生个性的发扬，不能一味地将自己的理解强加给学生，要以学生为主体，尊重他们的内心所想，做到多发现、多鼓励。对钢琴音乐欣赏有充分地认识后，我们对课程结构、教材配置、教学方法、授课方式以及考试办法、教学实习等环节作以下的配套综合改革。

（1）课程结构。首先，应明确教学的目的性。除让学生掌握钢琴弹奏的基本技能外，更应培养学生对音乐的感受力和理解力，启发、训练学生理解、感知名家名作的内涵与外在表现，引导他们挖掘音符组合所表达出情感个性，从而达到与钢琴作品内在情感上的共鸣。学生必须先掌握一定的钢琴弹奏技术与和声乐基础理论知识，才能理解，感受音乐作品。

（2）教材选择。1）要根据学生的爱好选择适当的钢琴音乐作品。2）教学要选择经典的有特色的钢琴音乐作品。3）在教材选择上要遵循通俗曲目和经典名曲相搭配的原则。4）不再局限与纯钢琴音乐作品，加入优秀的声乐伴奏作品。5）现代钢琴音乐与流行钢琴音乐的选用。此外，教师在进行欣赏教学时，要积极地对学生进行欣赏的指导，把自己在欣赏过程中的体验和同学们进行沟通交流，以便引导学生积极思考。

（3）教学方法。钢琴作品的欣赏没有一个统一的标准，可以让学生根据自己的优势进行才艺展示，也可以撰写对某一钢琴音乐作品的欣赏体会、心得等，还可以根据学生的所学专业对钢琴音乐作品的欣赏作二次创作。比如通过自己对某一钢琴音乐作品的欣赏与理解，进行绘画、摄影、雕塑等创作，这些都由教师根据学生的实际情况设定，因人而异。也可以让学生参与到评价中去，激发学生对钢琴音乐艺术的欣赏兴趣。

钢琴艺术欣赏课的开展是件不容易的事。要立足实际，明确钢琴艺术欣赏课的教学目标，深入了解教学对象，选择合适的教材和教学内容，采用合适的教学方法，制定合适的教学目标和教学评价标准，使学生的艺术素养得到极大的提高，增强他们的钢琴作品欣赏能力，培养正确的审美情趣，建立健全的人格。进行课改后，这门课程将立足于音乐系，面向全校，让更多的学生受益，让钢琴欣赏成为提高大学生综合素质的重要途径。

参考文献：

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[5] 卞萌.中国钢琴文化之形成与发展[M].北京：华乐出版社，1996.

作者简介：邓琤（1977—），女，武汉人，硕士，江汉大学艺术学院音乐系讲师，研究方向：钢琴演奏与教学。endprint