欧洲古典油画透明画法的技术美

孙海佳

摘 要：14世纪到16世纪的古典油画技法的主要特点就是画面色彩与造型相分离，运用提白和罩染的技术手段来表现物象的光滑质感和体积感。欧洲古典透明画法是人类历史中从尊重自然到发挥主观能动性的过程，是利用客观自然规律所表达的一种视觉美感。体现了人类在尊重自然规律的基础上改造世界的目的。传统油画中艺术形象所体现的美必须也只能通过传统油画的各种技术作为物质载体体现出来。这种由技术上美感反映出的精神上的美感就使得古典油画有了很强的绘画性。克劳德·伊维尔是法国当代超写实主义画家，是世界上著名的幻境画画家，以强大的生命力影响着世界画坛。

关键词：透明；提白；罩染；技术

古典油画透明绘画技法是指公元14世纪到16世纪的油画技法，主要包括的是尼德兰的油画技法和意大利文艺复兴时期的油画技法。尼德兰的油画技法是以凡·爱克为代表的油画技法，意大利文艺复兴时期的油画技法是指以达· 芬奇为代表的佛罗伦萨画派技法和以提香为代表的威尼斯画派技法。使坦培拉与油彩结合画法进一步向油性颜料和技法过渡并做出贡献的是意大利的威尼斯画派，以贝利尼、乔尔乔涅和提香等人为代表的画家继承了油画混合绘画技法，开创了使用亚麻布深色底子作画的先例，在运用油画色彩、罩染技巧和用笔塑造形体上开拓了新的视觉效果和绘画观念。

“古典透明画法是欧洲古代大师常用的一种技法，是古典油画的主要特征。这种画法的主要特点就是画面色彩与造型相分离。作者在起稿前不必过多考虑画面的最终色彩或色调，而主要研究画面的构图、物象的造型，这样画家的精力就可以全部集中在这些方面，即在一种称为‘纯灰画法的过程中进行。”在传统上，这个过程基本上是用一个基本的单色层来完成画面中需要表现的内容，再用坦培拉白提出亮部，这个阶段要尽可能表现的完整、充分，使画面中的构图 、造型基本完成。等到素描造型完成之后，画家就可以全身心投入到色彩的绘制中了。

“透明罩染是指画面不用白色，用媒介剂稀释颜料进行多层透明描绘，在一层干燥后，再上层再罩染一层颜色，使下层颜色可以隐约透显出来，与上层颜色相叠加形成微妙的色彩关系”。第一遍色一般是用一个统一的颜色来确定画面的整体气氛，或者仅是一个简单的底色层，这是为了确定画面整体的色彩基调。在传统的罩染画法中，每一层色彩都是等下层颜色干了之后再罩上另一层颜色。传统透明罩染画法作品完成时间较长，作画程序复杂，色域较窄，完成时会使画面光滑发亮。适于表现物象的光滑质感和体积感，但是作品最后经过多层的罩染后会使得画面的明度降低，所以在塑造形体的时候要使画面的明暗对比强烈一些。

“古典透明画法整个过程中色彩是与其他形式相分离的。在色彩的运用上它不是颜料之间相互的物理调和，而是应用透明色层的相互重叠最后在人眼中达到视觉的调和。”古典透明画法的作品色彩润泽光亮，具有很好的透明感，色彩好像是从画面的底层散发出来的。在凡·爱克之后的威尼斯画派大师提香和意大利的卡拉瓦乔都进一步发展了油画透明画法。欧洲传统油画技法的发展经历了五百多年的历史，积累了丰富的经验，所以研究历代绘画大师的作画方法和绘画技法成为现代画家不断追求的目标。其中克劳德·伊维尔对欧洲传统油画精心的研究四十多年，并取得了非常大的成绩。

克劳德·伊维尔是法国当代超写实主义画家，是世界上著名的幻境画画家，以强大的生命力影响着世界画坛。他用加氧化铅熬制熟核桃油和玛蒂树脂光油的混合媒介剂进行色彩罩染，这与15世纪凡·爱克的油画技法极为相似。他的作品也十分接近凡·爱克的绘画风格，所以伊维尔绘画技法是欧洲古典油画技法的继承与发展。伊维尔绘画技法的特点是他从制作颜料、媒介剂的使用到作画程序都依照古典油画的传统技法体系。

伊维尔先生作画的依托材料是绷在木框上的亚麻布和油性的基底材料。他使用的媒介剂是用熟核桃油和玛蒂树脂光油混合制成，是传统油画透明画法不可缺少的材料。这种媒介剂成透明膏状，可以调出不同层次的透明色彩，是后期罩染不可缺少的。这种媒介剂在进行色与色之间的过渡和衔接时会产生自然丰富的色彩效果。伊维尔油画的作画程序是：（1）先在素描纸上刻画精细的素描稿，素描稿要解决好构图、比例以及物体的造型关系。（2）透稿：把画好的素描稿用硫酸纸转透到画布上。（3）定稿：用熟核桃油加松节油调和棕灰色颜料按照透稿的线条勾线定稿。（4）铺第一遍色：根据对象的素描关系按照底稿用几种简单颜色一个局部一个局部的慢慢地完成，这一遍色彩画的要比对象浅，色彩薄而透明，能看到色层下的线稿。这时的画面效果是亮而灰，浅而粉。（5）深入刻画：这一步的刻画从局部开始，用调色油加树脂媒介剂和松节油调和颜料刻画形体，并保持整体关系。这个阶段可以反复多次进行。（6）罩染色彩：罩染的过程也是深入刻画的过程，通过色彩的罩染把色彩的饱和度、冷暖关系和色调加以强化，使画面的体积、空间深度和色彩的厚重感得以增强，使透明色彩产生动人的效果，达到晶莹、浑厚、透明的艺术美感。（7）上光：上光的目的是为了发挥油画的光泽和色彩的透明性，并且恢复色彩固有的效果。另一个目的就是有效的保护油画的色彩。

欧洲古典透明画法是人类历史中从尊重自然到发挥主观能动性的过程，是利用客观自然规律所表达的一种视觉美感。体现了人类在尊重自然规律的基础上改造世界的目的。传统油画罩染技法的发展是随着社会的进步而不断地将实践转化为成果的过程。

在欧洲的社会发展中，人们对再现现实有一种本能的追求。传统油画罩染技法解决了油画的干燥问题，同时也解决了油画的衔接问题、颜色的龟裂问题。透明罩染技法层层上色，可以更细致、更准确地作画，使得画面富有透明和光泽，具有奇迹般精细柔和的效果。这样使得画家可以如实的表现物象的空间、色彩和质感。由于传统油画技术的不断成熟使得人类审美活动和审美意识不断提高，这是符合自然规律和审美价值不断向前发展的，也是传统油画透明罩染技法写实性的体现。

认识传统油画的前提是认识传统油画创作中的媒介物质的性能。通过对材料语言的规律和对材料表现方法的研究来认识传统透明画法的深层次内涵。传统油画中的罩染技术之所以能在长期的时间里被不断地完善和使用是与它的材质美感和丰富的表现语言密切相关的。这种由树脂光油结合熟亚麻油或核桃油调和颜料粉的材料，它使得色彩可以变得透明、晶莹、柔和而含蓄。它再现色彩准确、生动，给人以丰富的审美满足。

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