音乐表演专业琵琶的教与学

郭璐

（白城师范学院，吉林 白城 137000）

音乐表演专业琵琶的教与学

郭璐

（白城师范学院，吉林 白城 137000）

根据琵琶演奏专业教学的阶段性特点，以高等院校音乐表演专业初级阶段的基础教学为切入点，以该阶段学生的心理、生理以及学习特点为依据，阐述琵琶演奏专业基础教学的基本特点、教学方案的设计要点和实施要点。

基础教学；教学方案；设计要点；实施要点

音乐表演专业基础教育的教学设计与实施，应根据该阶段教学大纲的原则要求，充分考虑该阶段专业艺术教育的基本特点，充分考虑该阶段学生的基本特点，从实际出发，以能使学生顺利地进入下一个教学阶段的学习为目的，做好备课、上课、检课三步性教学与训练安排，导入细致而有针对性的教学，使学生明确学习的方向和方法，在基本概念、基本原理、基本方法上狠下功夫。

做衣服需要量身定做，同理，教育也要看对象。根据被教育者的特点实施专业教育才是因材施教的教育，才是有效的教育，也是我们必须牢牢把握的基本原则之一。而正确、充分地认识被教育者的个性特点，则是因材施教的前提。那么，处于这一阶段的学生具有哪些基本特点呢？

我认为：一般来说，该阶段的学生具有如下基本特点：

（1）从生理特点上看，大一学生约在十八九岁左右，正处于生命发展进程的青少年阶段，他们朝气蓬勃，天真烂漫，活泼好动。但是，由于大学阶段的学习负担重，由于相对优裕的物质生活条件或宽松的家庭教育，缺少足够的体育锻炼，几乎没有任何体力劳动，更没有经受过艰苦生活的磨炼，体能较弱，耐受力较低。

（2）从心理特点上看，大学学生由于受正面教育较多，品行端正，好学上进，天性乐观、好奇。但是，由于智慧初开，阅历短浅，还未形成正确、稳定的人生观和价值观，看问题容易片面甚或偏激；又由于自身特点和来自社会思想文化方面的负面影响，日常生活散漫，随意性较强，忽视思想和文化元素对艺术学习的巨大影响力，甚至对思想教育和文化课学习有抵触或厌倦情绪。

（3）从学习特点上看，考入高等学校后，接触了新的学习环境和学习内容，学生大都有新鲜感，喜欢艺术学习。但是，实际上，多数学生只是从表面上完成了从业余学生到专业学生的角色转变，并未充分做好专业学习的思想准备；对于专业学习和非专业学习的区别缺乏足够的认识，对专业学习的特殊性和规律性认识肤浅，缺少吃苦耐劳、顽强拼搏的心理动力；在对待专业课与音乐基础共同课的态度上，往往偏重专业课，轻视共同课；在对待学习乐曲与练习曲的态度上，往往偏爱乐曲，轻视练习曲等等。

从以上的约略分析中可以看出，高等学校阶段的学生，既存在学好专业课的许多有利条件，也有一些不利因素，甚至存在着某些误区或盲区，亟待规范和调整。教师应该帮助学生逐步建立正确的学习理念，掌握科学的学习方法，养成良好的学习习惯，有针对性地引导学生加强思想修养，重视体能锻炼，努力学习文化知识和音乐基础知识，认真上好学校安排的每一门课和每一堂课，追求德智体美的全面发展。在琵琶演奏教学的课堂上，教师的首要专业责任是要使每个学生了解：琵琶演奏专业须在专业教学理念指导下进行严格、科学的演奏技能训练，并通过各个阶段不同内容的练习曲和乐曲的训练，完成这一阶段的专业学习过程，达成专业目标。

提高技术难度，是指学生经过一段时间的学习之后，应该深化其技术训练内容，尤其是要增加对同类型演奏技术的训练难度。这是因为，初级阶段是对学生进行技术训练的最佳时期。这一时期，学生通过训练取得的技术能力是其它任何时期所不能比拟的，会影响学生专业演奏艺术的全部旅程，这就是我们平时所说的“童子功”。因此，必须逐步提高学生训练的技术难度，直至其达到乐曲演奏所要求的各项技术指标，必要时，还应以超出乐曲要求的技术难度对学生进行训练，以便挖掘学生的技术潜能，并使其最大限度地发挥。例如，琵琶演奏技法所涉及的换把动作、手指按弦频率和弹挑的速度，都有提高演奏难度的可能。但是，在提高技术难度的训练中，要注意让学生能始终以保持良好的演奏质量为前题。尤其是那些技术难度较大的技巧，如合适的触弦角度，无误的过弦质量、敏锐的音色辨析和精湛的技术控制等等，必须用提高技术训练难度的办法，经过长期艰苦的训练才能获得。

J623

A

1005-5312（2014）08-0126-01