浅议音乐欣赏课中的“音画效应”

张含金

[摘要]音乐欣赏的过程也是情感体验的过程，在情感体验过程中可以采取改变传统意义上的音乐感知模式，变“听”为“看”，采取全方位的音乐感知和触摸方式，即“音画效应”并置手法的运用，去领略和体会音乐作品的情感内涵及艺术表现力。

[关键词]音乐欣赏；音画效应；视觉感知

音乐作品的价值就在于人们的欣赏，也就是在音乐的欣赏当中得到最终的实现。音乐欣赏是人们感知音乐、理解音乐、体验音乐情感的一项音乐实践活动。音乐是感性的艺术，它善于激发人类的情感。音乐欣赏的过程在某种意义上讲，也即是情感体验的过程，它是聆听者的情感因素与音乐作品所蕴含的音乐情感内涵体验碰撞的过程。音乐欣赏，聆听是最主要的教学方式，欣赏者是通过听觉来接受音乐作品的。在传统教学中，单一的教学模式很容易使学生渐渐失去最初的学习兴趣。另外，由于学生的知识结构以及社会阅历的不同，个人的禀赋及情感体验也不一样，那么，他们对同样的音乐作品的感受也不一样，这样就很难在教学效果上达到预期的教学目的。在这种情况下，作为教师就可以适当改变音乐的感知方式，变“听”为“看”，用与音乐作品相关的可视性的图片、视频、场景或设定虚拟性的情景等视觉元素来提高和加强学生对作品的理解，即“音画效应”的运用，尤其是在当下多媒体技术高度发展和成熟的技术优势下，采用现代声光音像技术应用于音乐欣赏课的教学，变“听”为“看”为“想”，即通感手法的运用，使得音乐作品转化为形象、直观的视觉感受，从听觉外的其他器官全方位感受作品的气息和灵魂。在传统音乐欣赏课的教学中，有时学生很难直接理解老师要所表达的意向和情感，而通过现代化的声光音像技术象可以得到清晰的展示，克服了传统教学在时空、地域上的限制，大大拉近了欣赏者和被欣赏者之间的时空距离，让学生耳闻目睹，犹如身临其境，使其获得更全面、丰富、深刻的审美体验。

音乐是一种善于抒情的艺术，音乐中有着丰富而深刻的感情内涵，只有当音乐欣赏者的感情活动与音乐作品蕴涵的感情基本相吻合和共鸣的时候，才能称之为成功的音乐欣赏。因此，准确、深刻和细致地体验音乐作品中的感情内涵和意境表现，是音乐欣赏中感情体验的基本要求。那么，欣赏者如何才能准确、深刻和细致地体验音乐作品中的情感内涵？教师除了介绍音乐作品的理论知识，包括乐理知识、曲式结构分析、音乐体裁、作曲家的历史背景、时代特征、音乐的风格流派等元素外，很难再从别的方面引导和唤起学生的情感体验。此时，如果教师能从音乐的视觉形式出发，转换感知方式，把音乐作品变为可视、可触摸的感知样式，从可视的线条、色彩、氛围以及叙事的铺陈和情境的创设上唤起学生的另类情感体验，则可以丰富和弥补单一的听觉感受过程，即“音画效应”并置。譬如，我们在欣赏《红楼梦》乐曲之《葬花吟》时，教师在系统地介绍了《葬花吟》的词曲背景后，如果能利用多媒体技术，在视频上展示《红楼梦》电视剧的《黛玉葬花》片段，从场景和故事情节上，先把学生带入到一个预先铺设好的凄婉的感情氛围中，让欣赏者身临其境，完成身份转换，并从氛围营造、情感贴近以及身份认同中完成情感置换，再去聆听《葬花吟》原曲，那效果会大不一样。那透着哀伤凄恻的声声句句，那哀婉如泣的倾诉曲调，回肠荡气，凄美、伤感与无奈、谁晓依痴为君愁，吾泣落红更伤情的情感体验顿上心头，乐曲的欣赏目的业已完成，教学效果已达预期。

又设想这样一堂欣赏课：内容是关于巴洛克时期的音乐，老师一般会讲解这个时期极具代表性的清唱剧、康塔塔等，但如果老师还给学生讲授巴洛克时期的其他艺术形式，包括绘画、文学、雕塑等相关内容，让学生从可视的角度去理解巴洛克时代的绘画及雕塑作品，使学生了解巴洛克时期的美术作品并对比与其前后不同时期的作品，找到巴洛克的共性的特征，再去感受巴洛克音乐。那么，这堂课一定会更加的精彩，同时也拓展了学生的知识层面。所以作为音乐欣赏课教师，除了要有过硬的专业知识、技能外，还应具备广博的学识，不仅是音乐方面的知识，还应具备文学、绘画、美学等广义的相关知识，一堂内容精彩的音乐课没有教师丰富的知识为基点是很难构建的。

“音画效应”还有一种表现形式，那就是教师通过语言描述和意境营造，创设情境来引导学生，在学生已有的审美体验以及生活积累基础之上，展开想象和联想，幻化出一种预设的心理情境或情感意境，从心灵深处拉近学生和音乐作品之间的情感距离，尤其对于那些无标题类音乐的欣赏，更具优势。例如我们在欣赏雷斯庇基的《罗马喷泉》时，我们都知道，《罗马喷泉》意在表现这些泉水与周围景物相互融合时最美妙的色彩以及这一时刻所唤起人们的感情和幻想。雷斯庇基说：“一个悲愁凄苦的主题在轻轻的喷泉声中回荡，薄暮时分的愁绪弥漫在钟表声、鸟儿的啁啾声和树叶的沙沙声中，随后，一切都在夜晚柔和的寂静中消逝。”尽管我们看不到那个时代的异域风情，但教师可以引导学生，通过语言描述，创设一个虚拟的情感环境，让学生闭上眼睛，去体会和领略薄雾中的树林，鸟叫声、树叶的沙沙声……在心理活动的发展过程中，有一点非常重要，那就是情绪，情感的日益丰富，表现为充满活力、热情、重感情的特点。关键是我们如何去调动欣赏者的情绪，采取什么样的方式？学生的主观性被调动运用所学的音乐知识和已有的审美体验紧密结合，听觉、视觉、感觉、知觉全部被打通，情境交融地去欣赏音乐作品。

一堂形式新颖、充满热情的欣赏课更能吸引学生的目光。高质量的音乐欣赏课，不可或缺的是教师对课程的饱满情绪、积极的状态和全身心的投入。课堂上，教师除了控制场面、创设情景、调动气氛的作用，教师还应有意识地根据当前的教学环境和教学目的调整自己的教学方式方法，采用多角度、全方位的音乐感知方式，突破传统的教学模式，适当运用多媒体技术，让聆听不再是音乐欣赏课的唯一专利，让可视、可触摸、可感知的“音画”效果打开音乐欣赏的另一扇窗。这样才能让音乐欣赏课的教学活动更加生动、精彩，更受学生的喜爱，更好地完成教学目标，也才能达到开设音乐欣赏课的初衷和目的。