浅析传统音乐元素在流行音乐创作中的作用及其影响
2014-04-29罗金军
罗金军
【摘要】近几年流行音乐与传统音乐相结合的形式屡见不鲜,但是有许多人并不看好这一形式,他们认为这样的音乐形式不伦不类,甚至有可能破坏流行音乐或传统音乐原有的音乐特性。但是不然,流行音乐与传统音乐的结合使音乐更加多元化,让听众有了更多的选择,也带动了音乐市场。两者经过长时间的接触和调整、借鉴,相互融合、调整、吸收,进而达到一种文化的整合的良好局面。
【关键词】流行音乐;传统音乐;音乐元素
近几年流行音乐中常常出现各种各样的传统音乐元素,使音乐更多元化,更有内涵,首先纠正了以前人们所认知的研究传统音乐的人不可能很好地了解流行音乐或者学习流行音乐的学生不可能有良好的传统音乐素养的误区。其次传统音乐与流行音乐可以共融,也为世界音乐的发展创造更加多元、更加流行的元素。近几年传统音乐与流行音乐融合的案例越来越多,这种阳春白雪与下里巴人的结合不仅没有影响人们对音乐的喜爱和忠诚度。而是让更多的人了解音乐、喜爱音乐。
一、流行音乐与传统音乐的结合使音乐更加多元化
在这个节奏飞快、发展日新月异的时代,单一而乏味的形式和种类已经远远不能满足人们的需求了,但也就是因为人们不断追求更加完美和新奇的东西,才使得人类社会得以发展,从而由量变引起质变达到飞跃。
(一)时代造就多元化
不论你走在大街上,还是在小餐馆,不管你是在运动,还是在购物,在物质生活日益丰富的当今社会,精神层面的追求正成为人们不可缺少的组成部分。自20世纪后半叶开始,随着世界经济格局的改变,在东亚经济迅速崛起的同时,世界文化格局也发生了根本的变化。“欧洲中心”、“西方中心”的传统模式被打破,取而代之的是以文化发展的多元化和文化相对主义的发展趋势。与这一趋势相对应,21世纪中国的音乐在继承全世界艺术教育成就的同时,必须保持本国的艺术特色,构建符合中国国情、具有新时代特色的音乐新格局。
2000年11月,周杰伦歌曲《娘子》打开了中国音乐形式的新起点,这位年轻的男孩把流行的Rap、R&B与中国的传统戏曲相结合,一声悠长的“娘子”打开了国人的耳朵,而这位年轻的男孩也凭着他的同名专辑《JAY》一炮走红,至今他仍是中国歌坛界不落的明星。他的走红绝非偶然,他的音乐形式多变而又深刻。他把最简单的身边故事用说唱的形式讲出,又在引人深思的部分加入了传统音乐的成分。
由此可见,这是由时代造就的产物,当人们停留在一个时代上过于长久的时候,人们就会去发现去改变,音乐也是如此。长时间的传统音乐和流行音乐各司其职的时代终因这场无烟的战斗而改变。流行音乐与传统音乐的结合开拓了更广的受众群体,也更好地打开了音乐市场。
(二)发展成就多元化
随着人们的生活水平日益丰富,音乐作为一种特有的艺术形式更为人民所喜爱。但是与此同时由于流行歌曲曲风较为质朴简洁、旋律流畅易懂、节奏活泼以及内容更贴近于生活感情、更加真挚,得到了广大听众的支持和喜爱。随着人们欣赏水平的日益提高,越来越多的流行歌曲加入了有传统音乐特色的内容。其中我国的国粹——京剧,更是得到广大音乐人的喜爱,使得模仿和借鉴京剧唱腔成为流行歌曲创作的一大特色。如陈升、刘佳慧作词作曲的《北京一夜》,这首歌曲吸取了大量的京剧唱腔,其独特京味儿十足的青衣唱腔,唱出了古韵,唱出了新奇,虽经多人传唱,但仍经久不衰。还有吕建忠作词作曲的歌曲《三国恋》,其中一段运用了京剧女腔的平剧唱法抓到中国古典音乐的精髓,使很多年轻人喜爱传唱。
过去在传统意义上的组合多是以共同的形式而组合的或是以独唱等形式出现,而在今天这个开放的社会,人们已经不仅仅把眼光集中在传统形式的组合上了。更多形式的音乐人的组合不仅可以带动音乐的市场,更能开阔音乐的形式,促进音乐更好更快的发展。
二、流行音乐与传统音乐的结合开拓了广阔音乐市场
中国的音乐随着人类社会的发展不断变迁发展,已经走过了不少年头,在中国市场经济宏观调控的作用下,中国的音乐渐渐走入了市场经济中,只有市场经济的大潮流中才会有竞争,有竞争才会有进步,才会出现流芳百世的精品佳作。过去的音乐主要作用是用于劳动与生活中的,今天的音乐不仅仅是这种单一的作用,而是与市场经济相挂钩。随着国民经济的飞速发展,商场销售方式已经成为我们这个时代的特征,在城市中生活的人们已经渐渐习惯。
(一)拯救国内市场
音乐本身就是一种功能性的商品,是创作者思想活动的一种产物,它的旋律、节奏变化的周期性及展开过程可以对听众的心理和生理过程施加一定程度的影响。实践表明,音乐可以使人们的不安与紧张消极情绪得以减弱。
近几年流行音乐市场比较萧条,音乐行业都在走下坡路,甚至已经到了不得不改变的时刻。如今中国的流行音乐渐渐走入了市场经济,只有在市场经济的大潮中才能得到更好的宏观调控。
而就在此时,在流行音乐中融入单纯的传统音乐定会使人耳目一新,从而给人更多选择拉动音乐市场,这不仅使得中国音乐市场水平的提高、收益的增加,也会水涨船高地使得国际音乐市场的大幅度提升。流行音乐与传统音乐本就属于两种不同的文化属性。
(二)打开国外市场
近几年来,中国的音乐越来越被国外重视,尤其是原生态与传统器乐演奏的音乐形式也开始风生水起。“女子十二乐坊”是一支以中国传统器乐演奏国内外名曲而闻名的女子团体,她们主要的演奏内容是以拉丁、爵士、摇滚、hip-pop为主,将中国传统的音乐进行重新包装,融入了当代的流行音乐元素。这个女子团体在日本、欧洲等地受到了人们的重视,多次接受国外的邀请参加各个类型的演出,这不仅带动了国际音乐市场,也打开了国外音乐市场的大门。
经过长时间的接触和调整、借鉴,流行音乐与传统音乐很有可能改变原来的那些文化性质,相互融合、调整、吸收,进而达到一种文化整合的良好局面,这个过程将是一个新的、艰难的过程,但也是一种文化发展的规律,正因为这样一种文化发展规律的存在,我们可以对流行音乐与传统音乐的发展相互借鉴、取长补短,在传统音乐的发展中引进商品包装、传播方式和現代化的科技手段,使传统音乐在现代化社会焕发新的光彩);而在流行音乐的发展中,则借鉴传统音乐的民族性与复合性,努力开发具有我们中国民族特色的流行音乐,做到真正意义上的多元化,进而摆脱单一性,并丰富流行音乐的表现形式,让古老的、封闭的传统音乐走向开放,让单一的、直白的流行音乐更加丰富、有内涵,在流行音乐与传统音乐创作中也相互借鉴彼此的长处,吸收、融合创造出新的文化样式,所以笔者认为传统音乐与流行音乐只要结合恰当是百利而无害的。
参考文献
[1]黎孟德.中国音乐简史[M].成都:四川文艺出版社,2009.
[2]张进.流行音乐的特点及其发展[J].南京:南京航空航天大学学报(社会科学版),2001,(1).