古琴的鉴别与断纹

★文／乐 声

古琴的鉴别与断纹

★文／乐 声

鉴别古琴的优劣，主要从选材、工艺和发音等方面进行。《太古遗音》说，良材“举则轻，击则松，折则脆，抚则滑”。今天人们只能通过龙池和凤沼来观察面板的纹理和色泽，感触其材质的软硬。木质反映年代信息，主要是从它的颜色、松朽程度进行判断。年代越久，颜色越深，木色由白而黄、由黄而褐、由褐而黑，其松朽程度也就越高。有些古琴家甚至能根据木质的颜色推其制造年代。当代琴家丁承运在《中国造琴传统抉微》中说：“清代的琴木质微黄带灰，明代黄，南宋金黄，北宋以上的呈紫金色等。”新制的古琴，须选用经过长年自然干燥的陈年老桐木或杉木，尤以沙桐为佳，也可择古建筑拆下的柁柱等松杉木料。从池沼看去，纹理应顺直、宽度一致、无疤节和虫蛀现象。在工艺上，琴面前后左右弧度平正、自然适度，不能有凹陷或高低不平现象。琴身端正，放于桌上应平稳。各部分加工须精细，胶合处严密牢固无缝隙。漆饰色调雅致，表面平滑光亮。琴轸高低一致。琴弦应丝条均匀、质地光泽、洁白而拉力强。缠弦以紧密、均匀、明亮、光润的为佳。还要注意其“低头”做得是否合适，弹奏时不应该有抗指。在发音上，按《太古遗音》的说法，一张好琴要具备“九德”，即“奇、古、透、静、润、圆、清、匀、芳。”兼具九德的琴是很少的，一般具有静、透、圆、润、清、匀，就算是很好的古琴了。按现代说法，即音响纯净、音量洪大，各弦发音均匀，没有杂音，高音清脆，低音浑厚，共鸣和传远效果好，音色优美、圆润、恬静，既不尖锐，也不钝拙。

在《红楼梦》第八十九回中，林黛玉向贾宝玉夸耀她的古琴道：“你看这断纹，不是牛毛似的吗？所以音韵还清越。”鉴别古琴优劣，除用材、琴音和题款外，还要观察其断纹。古代琴家曾曰：“有声而无断者，何以表琴之古。”古琴的断纹，是年代久远的标志，也是我国民族乐器中惟有古琴才具有的特征。历代造琴大师实践证明，古琴选材极为重要，面板多用松软的桐木、杉木，底板则用坚硬的梓木或其他硬木。共鸣箱做好后，还要在外面先施以较厚的漆胎，后再髹以表漆而成。漆胎均用生漆与瓦灰、鹿角灰或八宝灰合成，瓦灰胎质地疏松，琴音松透，但易磨损；鹿角灰胎质地坚固耐磨，且年代久远，琴音越透；八宝灰胎系用金、银、翡翠等八种宝石碎屑与生漆、硃砂合成，质地最硬，最为珍贵。许多传世名琴多在琴体上先施一层薄薄的灰漆，外缚一层麻布，再施一层灰漆，待干后再按层施以粗灰、中灰、细灰，干燥后再髹以朱、褐、紫、黑等色表漆。一张古琴制好后，必须经过琴家长年不断地弹奏，琴音才会越弹越好，随着岁月流逝，年代久远，漆胎和表漆就会形成各种形态的裂纹，琴家称之为断纹。这种特有的现象，就是由于琴的木质软硬、收缩有别和漆胎质地老化程度不同而造成的。由于年代、木质和灰漆质地的差别，不同时代或同一时代不同材质的琴，其断纹的形状也不相同。

有断纹的古琴，不但琴音静、透、润、匀，而且外表也十分美观。北宋以来，琴人对此极为重视。断纹的形状较多，据《潜确类书》载：“古琴以断纹为证，不历数百年不断。有梅花断，其纹如梅花，此为最古；有龙纹断，其纹圆大；有龟纹，冰裂纹。”传统称谓有蛇腹断、细纹段、牛毛断、流水断、龟背断、冰裂断、梅花断等多种。其中前两种断纹最为常见，蛇腹断呈蛇腹的平行裂纹，形似水波者称流水断，又因裂纹的间距不同而有大小流水断和大小蛇腹断之分。古琴以龟背断最为名贵，琴家有“千金难买龟背断”之说。唐琴多为小蛇腹断间杂其他细密断纹，宋元之琴常见细纹断。古琴年代越久断纹越多，有些是在长断纹之后，断纹之间继续出现细小断纹，这大小两种断纹不是在同一时间内产生的，长断纹是最初形成的，是随着琴材的伸缩而断裂的。一般是翘起像“剑锋”，有的还微露出灰漆，而细小的断纹，则是在长断纹出现以后陆续发生的，是随着灰漆的继续老化而产生的。今人通过大小断纹也能够大致判断出古琴的年代。珍藏于北京故宫博物院的几张唐代古琴，“九霄环佩”为小蛇腹间牛毛断纹，“大圣遗音”为蛇腹断兼细牛毛断纹，“飞泉”为蛇腹断间冰裂断纹。北京中国艺术研究院珍藏的历代名琴，其中唐琴“枯木龙吟”为蛇腹断局部间牛毛断纹，宋琴“鸣凤”为蛇腹间牛毛与冰纹断，元琴“韵磬”为蛇腹间冰纹断，明琴“雪江涛”为小蛇腹间小流水断纹，清琴“珊然”为小流水断纹。