对美术新课标中“综合·探索”学习领域的理解与实践

晋立伟

综合性学习是当代教育发展的一个新特点。教育部制定的2011年版义务教育《美术课程标准》(后简称“新《课标》”)中，将美术课程的分目标定为“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”和“综合·探索”四个学习领域。其中，“综合·探索”学习领域以综合为形式，以探究为方法，强调在保持美术课程造型性、视觉性、实践性等学科特质的同时，注重本学科各学习领域之间的横向联系，强化从跨学科的角度、现实社会各类资源的综合利用等方面，培养学生在学习视觉艺术过程中多角度思考问题，形成创新精神和技术意识，在探究过程的愉悦享受及成功体验过程中，探究发现能力和综合解决问题的能力不断得以提升，从而弥补分科教学的不足。其中，“综合·探索”学习领域划分三个层次，即:融美术各学习领域为一体，美术与其他学科相综合，以及美术与现实社会相联系。

第一个层次:融美术各学习领域为一体

“融美术各学习领域为一体”，是指在一次美术活动或一个单元的美术教学活动中，各学习领域不是以单一的形式出现的，经常会同时包括两个甚至两个以上领域的学习内容。这就要求美术教师认真学习《课标》，钻研教材，加深对美术课程的理解，树立正确的课程意识，了解本学科的动态与发展，从而形成科学的课程价值观，使美术各学习领域自然交融、紧密相关，呈现出“丰富多彩并突出美术学科特点的‘综合·探索’学习领域的课程”，使美术各门类之间综合化倾向逐渐加强，内涵不断得以深化，学生通过综合与探索性的学习，可以在有限的时间内比较全面地认识美术。

人教版七年级下册《校园的春天》和湘教版九年级下册《我们的展示》，就是将“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”三个学习领域融为一体的活动，体现了“综合·探索”学习领域的第一个层次。《校园的春天》一单元教师可以结合“校运会”、“校园文化艺术节”、“社区活动”等活动，让学生设计会徽、海报、舞台(包括美术字、道具、服装、面具……)交流展示后竞选中标，实际运用于当年的校园文化活动，这样，一定会大大激发学生参与美术活动的积极性，培养其主动探索、合作探究、勤于思考、勇于创新的意识，促进其综合解决问题的能力。

第二个层次:美术与其他学科相综合

“综合”，在此层次表现为多种学科之间的统一，它注重强化学科之间的相互联系。如:美术学科与音乐学科相结合的活动，可以是利用视觉艺术的美术的基本造型元素(点、线、面、色)来表现抽象的听觉艺术——音乐，包括描绘音乐带给你的情绪、表现乐曲的节奏，也包括设计与制作乐器……再如美术学科与戏剧相结合的舞台设计、服装设计、色彩搭配;美术学科与文学相结合的封面装帧设计、版面设计、插图设计、连环画的表现形式……

在进行美术欣赏活动的教学环节中，我们经常会、也必须有结合其他学科知识的意识，要引导学生积极探索美术与其它学科的联系，自然地开展跨学科学习活动，使各学科知识恰如其分地整合于美术课堂。

如欣赏蒙德里安的作品《红、黄、蓝的构图》，我们会与几何联系;欣赏人教版中《粉色的音调》、湘教版中《即兴二号》等康定斯基的作品，我们自然会想到音乐中的音符、音调、节奏……

湘教版八年级上册《远古的呼唤》一课，教师可以引导学生进行小组合作、探究、表演——根据《火种》这一主题自编剧本、配适当音乐、分析剧中人物性格特征、并根据组内各成员性格特征分配角色、再根据角色制作远古服饰、面具、道具，合作布置舞台并人人参与表演……这其中，便融汇了美术、文学、音乐、戏剧等学科技能。

这些围绕美术展开的跨越美术学科课题的综合研究及探讨实践过程，会使学生们在有限的时间里认识到美术表现形式的多样性，从而比较全面地认识美术的特征，了解美术的发展规律及发展趋势。同时，教师学科渗透的意识使各种课程资源得以更加有效的运用，在提高学生综合解决问题能力的同时，也更充分地发挥了美术教育在素质教育中的作用，体现了素质教育的要求。因此，教师应尽自己所能，建构开放的教学模式，创设一种良好的教学环境与氛围，使学生积极、主动、有趣地投入学习。

“创新教育重在学科渗透”，美术外的各个学科也在不断融入这种拓展理念。如:语文试题中出现“给诗配画”、“写出你最棒的字”;地理试卷中有过“解释以下环保标志的涵义”;政治题中让“根据资料用文字表现如何创造和谐温馨的生活空间”……相信随着今后教学改革的不断深入，“综合·探索”学习领域的功能会得到进一步彰显。

第三个层次:美术与现实社会相联系

现实社会中，在现代生活里，美术所发挥的作用越来越大。比如:科技与艺术的融合——创意产业已成为国家和地区新的经济增长点;城市的发展规划离不开美术和其他学科的共同参与及综合研究;2010年上海世博会的建筑形式、环保理念、如何改善人们城市生活状态及“十年后的你如何办世博?”的构想……一切，都在为我们的美术课程提供着广阔的现实资源。

而美术教学活动，学生实践能力的提高途径不外两种:一是从生活实际中引入所要学习的美术知识;二是把所学的美术知识应用到实际中去。如湘教版中学段的《灯饰设计与制作》、《喜庆吉祥的民间美术》、《我的居室》、《小区》、《让图表说话》等内容，有的是以美术造型介入日常生活，有的以模仿再造方式感受历史文化，有的则是以图文、想象、设计、表现或社会调查等形式关注社会现实，使学生在活动过程中了解美术在社会及文化中的角色和作用，从而认识美术的价值。

教师是课堂教学活动的组织者和引导者，应尽量将美术学科教育延伸到现实社会，寻找美术与现实社会之间的连接点，引导学生在创造性地完成作业任务的同时，体现出强烈的创新动机和健康的创造情感，从而设计出既不失美术学科特点，又让学生感觉实用并丰富多彩的“综合·探索”学习领域的课程。

人教版与湘教版教材中都有“中国结”的内容，如果教师教学时直接切入结艺技术，很容易使人感到枯燥繁琐，大部分学生不会感兴趣。如果我们利用生活中的事件导入——如:非典时期，北京人民医院门口悬挂了数十天的中国结串被首都博物馆作为抗非典文物收藏，因为它代表了中国人民“众志成城、抗击非典”的决心，由此导入中国结象征团结、吉祥、有美好祈福的吉祥文化，再导出我国传统或现代生活中有哪些祝福方式……这样，从社会生活的层面切入学习内容，由“你准备将吉祥的祝福送给谁?”引发深思，使学生的学习、创作活动带着一份真诚的祝福回归于社会生活。

我们身边还很多具有浓厚艺术氛围特色的课程资源可以利用。比如在山西:晋南的剪纸、民间布艺(如:布老虎、虎头帽、虎头鞋……);运城新绛的澄泥砚制作工艺;临汾的华门、尧庙、大云寺、汾河生态公园、公厕文化;运城关帝庙的传统北方园林风格建筑，及庙中历代书法家的书法碑林等等。联系这些具有地方特色的社会资源进行教学，能使学生们身临其境，更直观地体会到艺术的魅力，激发其对生活、对艺术的探索热情和投入创造的欲望。

走在素有“华夏第一都”之称的临汾街头，不时会有造型或夸张、或时尚、或古典，外观设计像故宫、像鸟巢、像城堡、像别墅……的建筑映入眼帘，建筑设计无重样，灯光彩饰各千秋，建筑外绿地环抱，配有各富特色的景观雕塑，内部装饰精美，各种极具艺术气息的摄影、绘画、编制作品跃然墙上，加之入口悬挂的精美楹联，处处彰显着中国气息、文化风味……这可不是旅游景点，而是荣获国家住建部授予的“中国人居环境范例奖”、荣获“2011世界厕所设计奖”、荣获联合国“迪拜国际最佳范例奖”等殊荣的星级免费民生公厕。在这里，“难登大雅之堂”的厕所变成了一种品位、一种文化、一道景观。再看看那些以公厕文化为主题的、从不雷同的精美书法楹联，有的内容深刻，富于哲理——如:“进出健康有爱，来去文明如家”、“天下财富诚可贵，此处文明价更高”、“民生无小事，方便有真情”;有的诙谐幽默，令人会心一笑——如:“进出男女有别，急缓童叟无忧”、“躬身伺人无怨言，靓装自洁显大雅”、“登堂似歌疑雨声，入轩有唱谱彩虹”……一切，会让你有怎样的感慨!

将它拿进我们的美术课堂，学生们自会在这方天地领略到美术学科与现实社会的连接点，体验到创新精神与技术意识的重要性，在强调合作探究、调查了解的“综合·探索”活动中，自主地投入美术与生活、美术与时事等美术与现实社会相联系的学习活动。

著名科学家钱学森认为，中国学校教育之所以未能培养出杰出科学人才，不是国人学校基础知识学得不牢，也不是科学教育推行不力，而是对艺术教育重视不够。正如美国当年寻找科学发展落后于前苏联的原因，不是因为科学教育不到位，而是因为文化艺术教育的落后，从而启动“零点计划”，全面重视艺术教育对人的发展影响，从而导致了经济、科技的迅猛发展。

美术，作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神，诠释着人类的情感、意志、道德等精神内涵。因此，美术教育绝不是单纯的技术教育，它需要植根于丰富的人文背景、社会文化资源之中，与文化、生活、科技携手，激发学生活跃的感性思维动力，使其“动眼、动手、动脑，行动、心动、情动”，而这一切，都需要我们从事美术教育的工作者把握好对新《课标》中“综合·探索”学习领域的正确、全面认识，使我们的课堂尽量彰显“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”的美术课程的所有性质，使美术成为探讨人生和世界的有效方式，使全面推行艺术教育成为推动我国乃至世界社会经济、科技发展的一道靓丽风景。