浅析动画影像叙事中的声音

□文/邱枫，武汉工程大学艺术设计学院动画教研室讲师

虽然动画的图像具有直观、形象的叙事优势，但也有一定的局限性，有些内容单纯靠图像叙述是很难加以明确或准确表达的，因此，各类动画叙事不可能只依赖图像镜头来完成叙述故事和情节，一般都要不同程度地用语言来加以补充说明事物的状态、性质、成因、意义，以弥补图像信息的不足。在动画叙事中，声音对图像的补充和解释有助于流畅叙事以实现编导的叙事意图。当然，声音不是单独的而是与画面图像紧密结合，互为补充的。“声音是一个历史的必然性，因为它是出现在电影手段将由此而得到进一步发展的时刻。由于情节正在变得规模愈来愈大、内容愈来愈复杂，只有语言才能把无声片从愈来愈多的累赘的字幕和为说明情节纠葛而必不可少的现实性画面中解救出来。”［1］

动画影像语言中的声音是一个宽泛的概念，并不是只有对白和音乐，任何一种声音，都能充当叙事的角色。换句话说，每一种声音，都能够通过自己的物质形态，拥有真实性，表意性和表情性。声音在影像作品叙事过程中与图像镜头的叙事是密不可分的，影像作品离开了图像就不成为影像作品，同样，离开了语言，影像作品的大多数图像就会失去现实感和真实感，同时在观众理解和观赏的过程中也会产生叙述的歧义。

图像和声音是动画影像叙事的基础。动画的听觉语言指的就是动画片中的各种声音，在动画叙事中起着传达信息和表现情感的语音功能。声画结合能让动画片叙述的故事更加完整真实，更接近生活的平常状态。动画的声音语言主要由语言、音乐和音响三部分构成。这三种语言的作用与价值既相互区别又相互补充。语言以表意为主，既传达信息又能塑造角色性格;音乐以表情为主，能渲染影片情绪和表现角色心理;音响以表真为主，能塑造真实空间和推动剧情发展。三者互相配合使动画在听觉语言的运用上呈现出独特的风貌和艺术价值。

语言是指角色发出的所有声音，包括角色的话语以及各种传达信息的声音，比如笑声、哭声、咳嗽声等。其中最重要的是角色的话语，因为动画主要是以角色的故事为叙事主题的艺术形式。角色一般是人或者拟人化的动物，所以角色沟通交流的话语绝对是传达信息、交流思想感情的主要手段，也是动画中表现角色性格、情绪、塑造人物、推进故事、营造氛围的最重要的手段。动画中的角色语言主要有对白、独白和旁白，它们与角色的表情配合，反映角色的性格与情绪变化。

音乐是抽象的艺术。在动画艺术中，音乐与画面配合往往能表达画面无法明确表达的视觉或者情感因素。动画中音乐的运用自然承袭了电影艺术中音乐的一般特点和功能，能抒发情感、创造氛围、表达思想、展示时代、地域或者民族特点、或者用来表现叙事的主题。

音响指的是作品当中除去角色语言和音乐之外的所有声音，是动画作品声音的一部分，也是构成叙事的一种要素。大致包括动作音响、自然音响、机械音响、枪炮音响以及背景音响和特殊音响几大类。背景音响是指众多混杂在一起的作为提示环境背景声音存在的音响，角色的语言和音乐有时可作为背景音响存在。特殊音响是指人为制造出来的非自然音响或者对自然声音进行变形处理后的音响，这样的音响在动画中运用较多。音响是让观众感知和判断故事发生环境的重要元素，也是动画片还原和创造真实环境的重要手段。在经典动画作品中，动画家几乎将动画中的画面和音效之间的配合发挥到了极致，这些有益的尝试与探索，极大地丰富了动画片的表现手法，对动画艺术的发展进步起到了推动作用。

语言在动画叙事中的表意作用主要体现在对白，动画中的对白是精心设定的，好的语言具有少而精的特点，通过配音演员对音色、音调、语气等因素的把握，能够很好地展示角色的性格特征，达到塑造角色的目的。在本文主要研究的是除开对白之外的声音的叙事作用，因此就不再赘述。

音乐在动画叙事中的表情功能十分重要，许多成功的动画片离开音乐都会大为逊色。动画中的音乐是通过音乐和优美画面的两度虚拟，以意蕴化的音画组合，让观众完成审美体验的。正如姚国强在《审美空间的延伸与拓展——电影声音艺术理论》中讲到的:“音乐不单满足叙事中情绪的铺垫和渲染，音乐还自觉注入叙事环节之中，成为影片内在客观声音，而在对人物性格和心理刻画上，又达到了对创作者主观理念的吸收。”［2］在动画中，往往画面语言不能表达，无法伸展之时，常常借助音乐来表述，画面语言也更显生动灵活，妙不可言。苏姗·兰瑟将声音作为“意识形态的表达形式”。詹姆斯·费伦则将声音看成是叙事“为达到特殊效果而采取的(修辞)手段。”

探讨声音在叙事交流中所起的作用。

音乐作为动画情感的一种传达方式，能直观的表现作品所传达的情境。如《狮子王》的片头向观众呈现出广裹的非洲大草原伴随着嘹亮豪放的嗓音演唱的片头曲《生生不息》，配以非洲土语的和声，表现了充满生机与活力、生生不息的大自然。片中的《今夜你是否爱我》的爱情插曲，声音柔和甜美，结合诗意唯美的画面，表现了辛巴和娜娜浪漫而纯真的爱情。

音画合一，即音乐配合剧情的展开而变化，并可以通过音乐来揭示作品的主题、展示作品的文化意蕴，这是音乐参与叙事的一种模式，也是动画片的重要特色之一。音乐的创作构思是以动画作品的叙事情节与情感基调为依据的，能抒发情感、渲染气氛、刻画角色内心、表达导演对故事内容的主观态度、深化主题以增强作品的叙事感染力。作为“时间艺术”的音乐具有严格的时间和节奏，结构严谨，常被用来贯穿松散的镜头画面，能减弱镜头间的跳跃感以加强叙事的连贯性和完整性。动画片中的主题音乐能深化影片的主题，奠定全篇的基调和气氛并将观众带入到相应的气氛中。在动画叙事中，音乐不能脱离画面而独立呈现，而是与画面共同塑造叙事空间并为叙事主题服务的。音乐的节奏感能让动画的虚拟艺术更夸张更生动，形成独特的风格。

“为了阐明音响作为电影的一个主要元素的重要性，最简单的有效的办法是看一下一部去掉了声带的影片中的一个场面。一旦没有了声音，无论画面拍得多好，剪辑得多好，仍然不再有真实感，因而也失去了感染力。”［3］这说明渲染一个真实丰富的音响环境对于交待事件、刻画人物、渲染矛盾冲突和突出主题都极其重要。

在现代动画中，音响毫无疑问己经成为动画的重要元素之一，它的作用不再被局限在叙事上，非现实音响的大量运用使得音响的使用和表达进入了一个更加丰富自由的阶段，音响不仅仅营造着一部作品赖以叙事的客观环境，更营造了超越叙事层面的气氛和情感基础。在最直观的意义上，音响的出现主要是为了给观众创造真实可信的环境空间。在动画中音响能够增加真实度、烘托气氛并赋子画面以具体的深度和广度，同时音响还能作为剧作元素纳入影片的结构中成为艺术创作的手段之一。

音响客观运用的最突出作用是塑造叙事的空间环境。环境音响的出色运用将会大大增强画面的感染力。以音响的真实性来搭配动画片画面的高度假定性，可以让虚拟的动画世界变得真实可信。在要求技术质量的同时，动画片更加依赖音响的逼真来渲染和加强画面的感染力，通过营造极具真实感的声音场景，让观众有身临其境的感觉。日本动画《千与千寻》里浴场的音效为了达到逼真，音效师曾去日本有名的温泉实地采集。片中角色的脚步声、制作料理，收拾东西的碰撞声都惟妙惟肖，既渲染出了真实的银幕空间，又不失日本本土气息。

音响还可以突破画面的局限性，拓展可见的银幕空间。银幕画框可以框住与人的视野相适应的视觉形象，但是“画框框不住声音。”［4］在日常生活中，人的眼睛和耳朵对于物质世界的感知存在着一定的差异，人的眼睛接受信息会受到视野的限制，但声音是无限连续的，声音的进入使得动画的画面空间向四周拓展成为可能，只需将发出声音的声源放置在画外就可以做到。在动画叙事中对音响加以主观化或超现实的处理，使之更真实优美，更具艺术性，更能烘托气氛，从而传达独特的象征意义和隐喻含义，为深化叙事主题服务。

值得一提的还有一种特殊的声音—无声。美国电影理论家李·R·波布克认为听觉元素有对白、叙述和旁白、音响效果、音乐以及寂静。寂静即无声，作为最后一个声音元素被单独提出。波布克认为无声如果用得巧妙，悄无声息可以比金鼓齐鸣更有感染力。“静也是一种声音效果、只是在能够听到声音的情况下是如此。表现静是有声片最独特的戏剧效果之一。”［5］无声这种形式是现实性的、非常规的，因此常被用来渲染特殊的气氛和表达特定的情绪。声音的出现使得无声成为了一种风格化的手段，没有对话的场面可以默片的方式进行表现，在不同的动画主题里，“静”也向观众传递了不同的心理感受。现实中没有彻底无声的“静”，因此绝对的寂静哪怕只有瞬间也会让观众坐立不安。在动画作品中，导演会安排在某个时刻，将所有的音效突然去掉，以静音的手法来表现死亡、不安、紧张、危险等状态。“沉默，升格为一种具有积极意义的表现，作为死亡、缺席、危险、不安或孤独的象征，沉默能发挥巨大的戏剧作用。”声音的客观存在给默片和无声场面带来了新的叙事意义，或产生新的戏剧表现效果。犹如画面的定格总会引起观众视觉上的注意一样，在动画片悬念迭起的时刻，无声往往能制造紧张气氛或表示不详的预兆。而以无声表现情感则往往能表现出一种深切的、无以言说的情绪。

可视化的图像是一个信息的集合体，它能够同时表达多个信息元素，如角色、景物、角色与景物的具体关系等。当动画拍摄由单镜头发展为多个镜头摄制，场景画面和空间转换也随之变得多样化，每一次镜头的转换都需要观众对镜头之间的前后关系，事理逻辑做出判断。单纯的画面图像叙述存在着模糊性会影响观众对叙事的理解与判断。在动画的可视化叙事中加入声音元素，与图像同步，二者以相伴的方式进行叙述的声画结合，有助于动画影像叙述结构较为复杂的故事。

动画影像作为一种多媒体的艺术，声音既可以支持视觉形象，也可以独立存在。动画制作者把自己的思想转化为镜头画面，然后将若干个镜头画面给予排序，形成镜头串，在传输过程中，制作者处于不在场状态，观众以镜头串为依据，去翻译解读镜头串所负载的思想内涵，完成一次次交流的过程。但是有的时候，人们依靠图像来进行辨识、分析、推理等的思维活动，难以把握客观事物本质的特征和规律性联系，这时声音的语言、音乐和音响的叙事就显得很重要了。

［1］(德)齐格弗里德·克拉考尔.电影的本性——物质现实的复原［M］.北京:中国电影出版，1981:130.

［2］姚国强，孙欣.审美空间的延伸与拓展——电影声音艺术理论［M］.北京:中国电影出版社，2002:70.

［3］(美)李·R·波布克.电彩的元索［M］.北京:中国电影出版社，1986:91.

［4］周传基.电彩·电视·广播中的声音［M］.北京:中国电影出版社，1991:108.

［5］(匈)贝拉·巴拉兹.电影美学［M］.北京:中国电影出版社，1986:191.