中国电影:最好的时代还未到来
2014-02-14郝杰
郝杰
2013年末,一向低调的冯小刚连发八条微博,“捍卫”自己的最新贺岁电影《私人定制》。冯导骂的痛快,却也难抵挡《私人定制》两极分化的口碑。唯一可以让他欣慰的是,面对“影评人”的口诛笔伐,《私人定制》的票房仍然一路飘红,向7亿元的大关冲击。
冯小刚的《私人定制》给2013年的中国电影市场画上了句号。中国电影票房在这一年刷新了历史记录,突破200亿元,同比增长34.63%,观影人次超过5.73亿,放映了近400部中外电影,近60部电影票房过亿。
如果单纯从票房规模来审视整个中国电影市场,说其繁荣并不为过。但在繁荣背后,仍然折射出如今中国电影产业发展的另外一番景象。
繁荣背后
2012年,一部《人在囧途之泰囧》缔造了12.6亿元的票房神话。2013年,中国电影继续延续这种强劲势头。《西游降魔篇》、《北京遇上西雅图》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》、《小时代》、《狄仁杰之神都龙王》等影片热映,不断提升着国产电影成功的成绩线,《西游降魔篇》更是以12.43亿元成为中国电影史上票房第二高的国产片。
在如今的中国电影市场,票房破亿已无法成为任何影片炫耀的资本。在华谊兄弟传媒股份有限公司董事长王中军看来,首映当天达不到5000万票房都不能算是超级大片。
2010年中国电影票房还是100亿元规模,到2013年的200亿元,仅用三年时间。中国传媒大学影视艺术学院副院长、教授周涌在接受本刊记者采访时表示,中国电影票房达到如此快速的增长,一是电影观众数量在增长,越来越多年轻人在生活中选择看电影休闲的方式,而电影院和荧幕数量也在增长。二是不排除有票房的电影从数量上来说比往年要多很多。
然而纵观整个2013年中国电影市场,除了高票房的繁荣之外,还出现了“烂片高票房”的现象。在外界争议与种种差评中,郭敬明还是以《小时代1》与《小时代2》拿下了总共7亿元的票房。如今,《小时代3》也已开拍。尽管引来网络上一边倒的吐槽差评,《富春山居图》却借位负面营销,仍然拿下了3亿元的票房。
在周涌看来,以恶评来带动票房实际上是一种竭泽而渔的手段,但不可能成为一种持续的观影心态。“唯票房论即是如此。这种影片的出现对电影产业的发展是一个很不好的趋势。”与之相比,《北京遇上西雅图》等上映之初排片率并不高的影片,却凭借上佳的质量获得了持续的票房收益。可见,对于电影产业而言,内容永远为王。
2013年,国内的电影创作者们对多种影片类型进行了探索与创新。《西游降魔篇》把魔幻片、灾难片与喜剧片的类型特质结合,《全民目击》则挑战了国内罕见的法庭推理类型……周涌认为,中国电影现在并没有成熟稳定的创作形态,并且一些类型电影在中国一直发展不起来。“比如悬疑惊悚类电影,很多人归结为审查原因,但我认为不完全是,还是创作原因。在国外很成熟的类型电影,但在国内成为低成本、粗制滥造的代言。这样无论有没有审查,都不会受到观众欢迎。”
周涌表示,现在中国电影创作的发展没有形成特别清晰的类型化创作的局面. 这应该是未来发展的一个方向。
潜力巨大
“中国电影产业在发展,投资与影片数量增加,从业人员水平提高,都让电影产业向一个良性的发展趋势在前进。”面对近年国产影片质量让观众失望的现象,周涌表示,这些年真正具备商业性和艺术性、社会价值的影片的总体数量的比例,还是增加的。中国电影更加趋于理性,商业运作机制更加完善,营销手段更加成熟,恶俗与粗制滥造的作品在减少,创作者在社会价值与类型化创作方面在有意识的进行探索,这些都会为将来的发展形成基础。
在近几年的中国电影市场,中小成本电影开始增多,占据一席之地。2011年,《失恋33天》投资1500万元人民币,创造了3.4亿票房;2012年,《泰囧》投资3000万元,创造了12.6亿票房;2013年,《北京遇上西雅图》的投资同样3000万元,票房超过5.11亿元。
对于“小成本创造高票房”的模式,周涌认为,这历来都是小概率事件,这种模式不可预期,也不可复制。
尽管短短几年中国就成为了世界第二大电影市场,但真正在世界打出名声的影片并不多。《泰囧》在北美的票房只有6万美元,即便台湾和香港观众也对大陆影片不感兴趣。而《金陵十三钗》在中国之外乏人问津,没有获得任何奖项。
周涌表示,国产电影在经济文化发展态势很好的社会中才能有一个好的发展,自然会产生对外的影响力。中国电影和外国电影的交流和碰撞增多,电影从业人员成长路径也会越来越多,比以前能更多的接触国外市场和新的创作理念。“只有整个产业发展,才会走向世界。”
谈起中国电影的发展方向,中国电影集团董事长韩三平表示,要不断提高电影的艺术、技术和工业制作水平,更要不断完善优化产业链,这是电影业永恒的任务。
电影票房的提升,说明了中国需求的旺盛。随着需求端的快速增长,供给端的成熟度也在提升,电影制作、发行、放映等一系列环节逐步市场化,中国电影“工业化”程度越来越高。社会经济的发展,给电影产业带来资金、投资、观影人数、市场、网络版权,衍生产品等很多机会,这都成为中国电影产业未来发展的动力。
同时,中国电影的审核尺度正在放松。尽管《致我们终将逝去的青春》被砍了一些场景,但是保留了堕胎的内容。惊悚片《无人区》推迟放映了两年多,因为评审认为这部电影“太黑暗”,“太脱离现实”,然而经过重大修改后,终于获准播放。好莱坞大片《饥饿游戏之星火燎原》获准在中国上映,也令很多人感到意外。“电影产业的不断开放,是让中国电影做大做强的因素。从任何国家来说,发展的最好的产业都是开放的产业。只有开放了才有可能学习、进步、超越。”周涌说。
如今中国观众的消费习惯已接近美国,但观影人数仍偏低,仅占城镇人口的1/10,而美国的观影人口占总人口的68%。差距意味着巨大的市场潜力。2013年200亿元票房,仅是由15%的上座率贡献;2013年9月,中国首富王建林宣布将投资82亿美元在青岛建立世界上最大的影视拍摄基地,也是看到了中国电影市场巨大的可能性。
在周涌看来,现在远不是中国电影最好的时代。“可以说是近几年难得的良性发展的态势。中国整体的社会经济在发展,市场潜力非常巨大。这些潜力会很快被激发出来,票房还会维持一个高速增长的趋势。”endprint