古代紫砂壶历史文化演变与发展

应卫琴

江苏宜兴 宜兴 214221

宜兴作为闻名于世的陶都，千年不歇的窑火，日益兴旺的陶业，美轮美奂的陶艺，勤劳聪明的陶工，为宜兴紫砂的诞生奠定基础。紫砂艺术是传统文化的载体，因茶文化的发展而丰富。

记载宜兴紫砂壶的最早的文献资料是周高起的《阳羡茗壶系》。他在“创始”篇中说:“金沙寺僧，久而逸其名矣。闻之陶家云:僧闲静有致，习与陶缸瓮者处，抟其细土，加以澄炼，捏筑为胎，规而圆之，刳使中空，踵傅口柄盖的，附陶穴烧成，人遂传用。”

吴梅鼎在《阳羡茗壶赋》中称赞供春为开山始祖:“在髫龄而颖异，寓目成能;借小伎以娱闲，因心挈矩。过土人之陶穴……信陶壶之鼻祖，亦天下之良工。”评价了供春对紫砂壶造型的贡献:“稽三代以博古，考秦汉以程功。圆者如丸，体稍纵为龙蛋;方兮若印，角隅刻以秦琮。脱手则光能照面，出冶则资比凝铜。”供春的作品不多，且多湮没，1928年，以开凿宜兴善卷洞知名的储南强先生，在苏州地摊上发现并买回一把鋬下有“供春”刻款的茶壶，被今人称作“供春壶”的树瘿壶。

明万历年间是紫砂陶空前发展的一个阶段。重要标志是紫砂名家的出现，坊间有“壶家妙手称三大”的说法，“三大”，即时大彬、李仲芳、徐友泉。特别是时大彬的出现，他的身边聚拢了一大批优秀工匠，对紫砂陶的成型工艺进行了革命性的变革，对后来的紫砂发展产生了重大影响，打下了紫砂壶最丰富的茶壶造型的基础，使紫砂出现了初步的繁荣。

通过时大彬及其他万历诸家的努力，紫砂陶在品种方面已基本齐全，茶壶、文房用品、雕塑都有相当的成果，色彩也是红、紫、白、黄、墨、碧诸色齐备。清朝康熙中期，随着社会安定、经济繁荣，紫砂陶呈现出全新的艺术风貌。这是紫砂陶的一段辉煌的历史。这一蔚然大观局面的开创者，是被后人称作继供春、时大彬之后最高成就的大家——陈鸣远。

乾隆年间陶瓷艺术的繁缛之风有所抬头，紫砂壶的造型装饰上也出现了“炉均釉”等华丽装饰，在紫砂胎上彩绘、描绘、泥绘、贴花、镂空、包嵌等，以适应世俗需求和宫廷趣味，这和紫砂陶的质朴无华显然是不类的。陈鸿寿的出现扭转了这个颓势。他设计的紫砂壶，一扫繁复粗俗的格调，洋溢着清新自然之风，继后的邵大亨，以其不俗的审美取向和顽强的人格精神，以及出众的技艺，打开一片雄健挺拔的艺术天地，与黄玉麟一起，在晚清历史上留下了浓墨重彩的一笔。曼生壶的壶型和壶铭风格，是文人直接介入取得完美效果的典范，物质与精神结合的典范，使茶壶的文化内蕴得以彰显并定型，成为承载中国传统文化最具内涵的手工艺品种，也是最具文人气质的手工艺品。

嘉庆以后，因为铭文装饰的关系，要求茶壶壶面简洁、宽大，有更多的空间，因此紫砂光货造型大行其道，充分体现了它的造型魅力，也激发了紫砂艺人在这方面的努力，促进了紫砂茶壶光货造型的发展，有了其后诸如邵大亨这样的人才出现，这种艺术流派，一脉传至今天，可以清晰地看出时大彬——邵大亨——顾景舟的传承路径。邵大亨作品大度不凡，技艺已臻完美，显出他的饱满的精气神来，后世即有所仿也难有他的那种气韵。

紫砂器在世界上称得上造型最丰富的工艺品种，明清两代先后涌现出数十位德高望重的陶艺名家，创制出了人类艺术瑰宝，他们为中国陶瓷史的发展，写下了光辉灿烂的一页。

[1]《紫砂研究》上海古籍出版社