秀美典雅的《竹节平安提梁》壶

刘梅仙

江苏宜兴 宜兴 214221

“淡雅古朴，土金争价。中国紫砂壶艺、紫砂文化源远流长，沿袭千载。”紫砂壶造型形式丰富多彩，或精美细巧、耐人寻味，或奔放大度，令人心旷神怡，加之镌刻于壶体表面寓意深远的题诗赋画，更增添了浓郁的书卷气。

“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”这是清代郑板桥的《咏竹诗》。“竹”挺拔遒劲，自古以来经常出现在文人墨客的笔下。

六节竹段作提梁，秀美典雅，素净而又格调绚丽，同时又不乏竹子的苍劲之风，着实让人雅兴大发，品茗之余，把玩在手，乐趣无穷。这每一节竹段都需要手工处理干净，这般妙趣横生的模样，该经过多少遍的精工细作和检验，制作难度之大、精度之细、工程之巨，令人叹服。三节竹枝作壶流，蓄势而出，引流向上，出水流畅如一泻千里。一枝细竹破节而出，几片竹叶轻抚壶身，生机涌动，每片竹叶比例协调，刻画逼真，意境唯美。壶身大气卓然，圆盖微鼓，呈现出一种大度君子的气息，浑厚而端庄。纯正的紫砂泥，更衬托着作品一尘不染、纯正无暇的特质。砂泥呈朱红色，红而不嫣，质地粗而不糙。壶身以方归圆，棱线明朗，竹节做壶的身筒，泥质极为淳厚，显得大气、稳重。

作者匠心独运，壶身、壶把、壶流三大主体均以“竹”而连为一体，竹韵荡漾，仿佛刻画出了一整片梦中的竹海，置身于竹海深处，风吟鸟鸣，尘世清净，闭目凝神那一刹那，谁都渴望吟唱一首属于自己与竹的竹海情歌。相信每一把动人心弦的紫砂壶，一定有其独特的吸引力，《竹节平安提梁》就是典例。品茗于壶中，顿觉云淡风轻，岁月悠悠而逝，其实，这份淡泊的情感便是作品带给你我的财富，于喧嚣忙碌中品位一份难得的清闲与清醒。《竹节平安提梁》简练而不简单，它会让人不自觉得将其作为紫砂壶的经典造型，它的每一处线条、每一个转角，流畅自然，也最见功底，绝对是一把用心之作。

“喜共紫瓯吟且酌，羡君潇洒有馀清。”紫砂工艺是一门古老的工艺，自古以来，不少文人墨客都赞美过这门艺术，随着与人们的生活紧密结合，它变成了一种生活用具。“紫砂的材质介于陶跟瓷之间，这决定了它的独特艺术性。” 历代制壶名家，对紫砂泥料都非常讲究。紫砂土经过开采，风化、粉碎、过筛，加适量的水拌和，放于阴凉处陈腐，锤炼，才能达到理想的可塑性。紫砂原料可单独使用，也可根据需要进行相互配比混合使用，产生出更多的紫砂泥色。经不同温度，气氛火焰烧成，色泽更为丰富，可分别呈现天青、栗色、深紫、梨皮、朱砂紫、海棠红、青灰、墨绿、黛黑等紫而不艳，红而不娇，绿而不嫩，黑而不墨，灰而不暗的高雅色调。

紫砂陶的魅力在于文化内涵。紫砂壶与其他工艺品一样，既有物质性，也有精神性，它能满足人们的物质需要，同时又具有审美价值。紫砂壶的实用性是其审美性的前提和基础，而它的审美性反过来也可以增强实用性，二者相互促进，缺一不可，密不可分，随着社会生产力的不断发展和人民群众生活水平的不断提高，紫砂壶的审美性在工艺中的比重越来越大，人们对紫砂壶的艺术美的要求比任何时候都更加广泛和迫切。

[1]《紫玉金沙》台北市紫玉金沙有限公司

[2]《工艺美术辞典》中央工艺美术学院编著 黑龙江人民出版社