探讨艺术设计素描教学

摘要：艺术设计中的素描教学是造型课程的基础，通过素描课程的教学，训练和培养学生的造型意识、基础功底训练和创造能力。文章用“黑、白、灰”的绘画过程探讨素描的教学意义。

关键词：素描；造型；训练；基础

随着社会文明的不断发展，我国的艺术行业在近些年来逐渐被人们关注，越来越多的学生投入到艺术院校的大课堂里，不仅专门的艺术院校、美术院校被给予高度重视，就连各大院校也都在艺术专业上加大了力度。而其中，素描，是整个美术设计中最基础、最锻炼功底的课程，本文从解决素描教学基础入手，探讨教学中需要注意的几个问题。

首先，培养学生的观察力。观察力是美术课程的第一步，素描是美术课程的基础，只有通过对素描课程的系统学习，才能更好的进行其他课程，教师在布完景后，会要求学生先给予观察，先整体、后局部。大的明暗调子的掌握，物与物之间的对比关系，都要用线条形式先将大框表明出来。

1.结构素描。结构素描用线条的方式，表达物体的结构特点，对物体的内部结构进行明确的划分和表述，由形体结构表达出线条自身的美感。结构素描利用透视法“近大远小，近实远虚”的原则，合理的进行了结构的分析，将画面有序的表达出来。

2.明暗素描。明暗素描运用明暗调子，表现出物体的黑、白、灰、高光、反光五大调子，运用这五大元素可以将物体的体积感和光感体现出来。在明暗素描教学过程中，应当着重训练学生对“黑、白、灰”的观察意识及表现意识，和学生对立体空间的感知和表达，从整体到局部的作画方式。根据物体的材质不同、造型不同、光影不同等，锻炼学生的对比关系能力。

学习素描时，要运用铅笔这个单一的工具表达出绘画物体的质感、空间感，因此，对比能力、观察SJVqXWR5pZ5pSn2N/sdEDQ==能力是学生首要的锻炼技能。

其次，培养学生的整体造形意识。造形是素描课程的第二步，只有形找的准，才能对物体进行五大调子。形关乎整体，如果整个篇幅的形没有找准，即便其他方面做得再好，也是一个失败的作品。通常，刚学习素描的同学都会抱怨形找不准，找形找了好几天，这是初学者的通病。但“形”不是在素描的开始阶段找好就完事大吉的，而是在每一步的过程里，都要不断的用线条来调整形，不可以将就了事，让学生养成得过且过的意识，这样的基础训练不但会影响学生对形意识的错误，还会影响接下来的训练课程。只有锻炼学生对形的准确把握，才能更加锻炼学生敏锐的观察能力。只有通过了造形这第一个难关，严格对待线条和结构的调整，才能养成一个找形的好习惯。

教学过程中，教师要不断提醒学生强调整体，因为学生在初学过程里，很容易只找局部，而忽略整体结构。要让学生养成一个正确的观察方法，整体观察、整体绘画。错误的观察会让学生导致只观察局部、只对局部进行描绘，忽略全局，常常进行到最后，其他的物体就不翼而飞，或者无它的地位了。作画前的观察是为了更好的用画笔表达事物做得前期准备。

学生在进行一张素描绘画时，要先从整体出发，进行物体造形意识的观察，就算在处理局部的过程中，也要从全局出发，要让学生时时刻刻都有整体观察的意识，但并非是说只观察整体，局部可以忽略不计。而是在局部绘画的过程中也要将整体相结合，这样才能使画面更加丰富，更加饱满。整体和局部是对立面，也是统一面，二者是不可分的。

再次，培养学生的耐心。初学者常常会听到老师说“你凳子上有钉子么？那么坐不住！”实际上，就是指学生的耐性差，素描对于外人看来，是个相当枯燥乏味的艺术，每天只是拿着几支铅笔、一块画板、一块橡皮，关在画室里一坐就是一整天，看来看去，无非就是黑压压的一大片。但是，只有锻炼了学生坐得住的能力，才能养成一个好的绘画习惯，让学生可以对素描继续深入下去。

素描是艺术设计的基础，既然是基础，就必定要磨人耐性，基础地基打不好，在上面即便建筑再美丽的房子，也会有坍塌的一天。在教学时，教师应当针对期限不同的作品，采用对应的教学方式。要锻炼学生的深入理解能力和研究技法能力，不断加以改正和研究的能力。学生在初学阶段，会有很多的不良习惯出现，教师不要一味的强加灌输正确的方法，让学生对自己内心的想法无法表现出来，那么学生永远不会知道自己的错误想法有多严重，教师应当先观察学生对素描绘画的初步意识表达过程，然后，再循序渐进的改正学生的不良方法。让学生在了解的前提下，安下心作画。

这期间也要不断训练学生速写的功底，这样两者相间的教学，才会更快提高学生素描造型的能力及素描绘画的耐心，也可以培养起学生对记忆的培养能力。初学者在学习素描时，教师多会采用聚光灯进行基础教学，因为学生在初学阶段的观察能力还不是很强，采用聚光灯，光向就会固定，对初学者的学习是很有帮助的，但我们不可能永远呆在只有聚光灯的环境里，所以，速写能力的加强，对学生的记忆能力是有很大帮助的，由此引申，也会帮助学生在自然光下，对光、对物体的敏感度及观察度。还有助于初学者避免了在长期素描过程里观察力的迟钝、画面表现过生硬、过腻的缺点。教师应当及时提醒学生调整状态，找出原因，立刻修正。只有在不断的研究、对比过程中，才能找到绘画和实物之间的差别。

以上的三个方面仅仅是素描绘画的基础，但只有将基础中的基础做好，有一个正确的方法、正确的学习态度，才能更好的锻炼学生的认识能力、专业能力、艺术修养能力及创造能力。

参考文献：

[1]白玉成.高职院校素描教学中设计思维的培养[J].郑州铁路职业技术学院学报，2009（01）.

[2]牛 勇.艺术设计专业素描课程教学改革探析[J].美术教育研究，2011（06）.

（作者简介：孟秀民（1966-），女，河南商丘人，商丘职业技术学院艺术系副教授，研究方向：美术创作与美术教学。）