浅析动物题材的微电影创作与实践：以微电影《爸爸是只狗》为例

□文/王廷飞 李媛如

一、前言

在微电影的时代来临时，用影像记录生活、表现生活俨然成为了一种时尚，每个心有所想的人仿佛都是表达着某种生活的故事。用微电影表达一个什么样的话题，是很多创作者在思考的问题。从理论上来讲，当下我们看到电影和电视所能涉及到的内容，都可能是微电影的话题内容。但有一点可以肯定:传统电影和电视剧的内容和表现形式不可能平移进新媒体时代的“微电影”，这是新媒体受众收视心理和消费行为特征决定的。(《2013精选十大励志微电影推荐》，九三励志网，2013年4月16日)媒体在“移动”状态、“超短时间”限度和“休闲”特征的消费模式下，如何去抓住观众的视线?其实，“有意思的故事推送内容”－“有意思”比“有意义”更重要!同时我们可以感受到“电影快餐”时代的到来，要求微电影创作者在设计上要有不同传统方式下的创意组合。故事卖点－情节的展开－矛盾冲突的处理手法－大结局的设计，这些起承转合的内容桥段的创意性设计和处理需要有别于传统的表现方法。(百度，http://baike.baidu.com/view/4342291.htm)

作为一名爱动物的影视人，拍摄一部有关动物题材的微电影一直是我的一个目标。兴趣是最好的老师，拍摄电影更是如此。微电影《爸爸是只狗》的最初来源始于一本小说中的故事，经过创作小组集体讨论、再创作，添加了很多的细节与桥段来丰富短片表现。现代社会，爱情已被描绘得天花乱坠，可是维系人们情感的亲情却在与爱情的天平上渐渐失去了本该有的重量。正是因为如此，创作小组推翻了之前的几个关于爱情与追寻梦想的想法，确定创作主题以亲情为主旨，走温情路线，表现和挖掘身边感人至深的亲情，以一种独特的视角去呈现，让人们从另一个角度与深度重温亲情，唤醒内心的美好。

二、动物题材的微电影剧本创作

1.剧本主题来源

众多导演已先后在动物题材的电影中大展拳脚，成功的拍摄出了一系列动物题材的佳作。《忠犬八公》、《少年派的奇幻漂流》等都大获好评。由此我们跃跃欲试，也试图着在动物题材的微电影道路上摸索，一方面借鉴大师们的经验，另一方面结合自身条件进行创作与实践，希望能有一些新的发现。狗是人类最真诚的朋友，微电影《爸爸是只狗》中爸爸变成了一只狗回到女儿的身边陪伴她，共享天伦，但是期限只有一年，在这短短的时光里，爸爸作为狗陪女儿经历了一系列欢乐与危难，最终狗爸爸怕女儿再次承受别离的痛苦，便找了一只和他一样的狗狗继续陪伴女儿，而他自己却不得不默默的离开。整部微电影充满童话般色彩，属于超现实主义的电影，用虚幻奇特的表现手法，突出以亲情为主旨的创作目的。

2.剧本剧情设计

拍电影就如同建房子，房子要选好地基，耐得住岁月与恶劣环境的摧残，才能给往上累计的房子打下夯实的基础，地基就好比电影的主旨，框架就如同电影的构思，细节当然就如同往搭好的框架内添砖加瓦了。不多不少刚刚好，房子建成才是完美的，电影拍完才是印象深刻，耐人回味的。

“有起承转合的内容桥段－在极端时空下，“玄疑”、“包袱”和“抖包袱”的底料设计比画面、色彩和大牌艺人更重要!”(《影视导演成长记录:我在电影学院学到的101件事》，尼尔·兰道、马修·弗莱德里克著，机械工业出版社2012年版，51页)动物主角成为我们片子是否成功重要因素。故事卖点放在了狗狗的情感变化上。

在《爸爸是只狗》中，狗狗可爱的一面，英勇救小主人的时刻，忧伤且遗憾的望着女儿的眼神，这些重要的细节，在电影中起到了画龙点睛、增光异彩的效果。在创作中，必须要着重考虑到这些，安排桥段尽量展现于其中，让观众能真切地从角色的表情与眼神中读出动物界的语言，达到人类与动物短时间语言相通的境界。拍完电影后，让大家印象最深刻的一个镜头是，当狗爸爸梦见自己将要离开女儿而惊醒时，特写狗爸爸忧伤的望向女儿的眼神，女儿却全然不知高兴地帮他做着生日帽。这样一个欢乐与忧伤的强烈对比更是渲染了悲伤的氛围，将影片推向一个小高潮。微电影用简短的故事反应人间百态，所以主题思想应高度集中，以小高潮递进的方式不断推动剧情发展，剧情设定上应多支线起点，最后汇成一条线，可以是结局的大逆转又或者是趋于平淡的强烈对比。

1.从真实的情感剧情解析

《忠犬八公》是一部著名的动物叙事电影，影片的成功就在于导演当好了人与动物之间特殊的传话人，牢牢抓住了每一个触动人心的细节。导演赋予了“八公”人一样的情感，除了它拥有狗的外形，眼睛只能看见黑白灰三种颜色外，它与人无异，可以说它比人还重感情。当主人突发心脏病永远不会在车站出现的时候，“八公”仍然每天都去车站等候，导演利用仰拍的角度，将八公专注等待主人而又忧伤的情绪注入其中，背景中大树经历了四季的变化，忠诚的“八公”利用自己余下一生的时间在车站等候主人的到来，专注而又焦虑的眼神，形似抽泣的表情，落寞孤独的身影就如同一个懵懂却又听话的孩子等着爸妈的爱抚与拥抱。观看整部电影就如同一场心灵上的3D电影，身临其境，让每一个观众都有想要给予“八公”关爱的情愫与感动。这种动物题材的电影属于现实主义电影，动物主角全是真实存在的，每一个表情与动作都是真切的，都是导演精心设计好的，让观众能产生更多共鸣的。由此得到启发，在微电影《爸爸是只狗》中，设计了多处触动人心让人能真正产生共鸣的细节，多处采用了特写镜头。

2.从虚实结合的剧情分析

动物题材微电影的创作，来源于生活，更高于生活，所以无论运用写实的拍摄手法亦或是夸张的拍摄手法，最终要达到的目的都是一样。让观众更深刻的了解电影主旨，提取出实际生活中的道理。就譬如《少年派的奇幻漂流》这部电影实际上应该属于夸张虚幻的拍摄手法，里面的所有动物都是利用电脑合成，但是确实亦真亦幻，曾去电影院观看时，被人评论为动物世界。电影将人比作动物，内涵深刻，那只孟加拉虎代表着少年邪恶阴暗的内心，更升华了主题，是人所替代不了的。《少年派的奇幻漂流》属于超现实主义电影，虚实结合的动物题材电影。其实我们的微电影《爸爸是只狗》也采用了虚实结合的拍摄手法，故事开端便让已经快要结束生命的爸爸变为了一只狗延续生命陪伴女儿，与后面真实陪伴女儿的场景，形成了鲜明对比，亦幻亦真的故事情节，相互促进与影响，传奇的轮回故事与狗狗可爱的表情、动作，都深深吸引着无数观众。

三、动物题材的微电影制作实践

1.前期拍摄和后期剪辑遇到难题

在整个拍摄过程中，“六号”是一个相当难搞定的演员，拍摄该角色与其他演员的戏份时进度很慢，单独拍摄它的戏份时进度已达到慢的顶峰。在戏中，让它叼拖鞋它不叼，让它叼扫帚它不叼，让它咬鸭子它不咬，从头到尾只吃东西不干事。剧组使出各种绝招想引它注意，让它有更好的表现，很多时候都是徒劳。演员在拍摄过程中找不到“状态”是最大的问题，如何调动起演员的兴趣成为剧组研究的主要问题。

在后期剪辑中发现，很多镜头冗长难用，很难找到剪辑点，有时为了表达一个完整的意思得需要剪辑很多的素材进行意义上的拼凑。由于拍摄战线的拉长，素材中画面的光线、色彩都发生明显的变化，校色、添加特效也是一个突出的问题。

2.解决问题有效办法

(1)根据动物的自身条件因素调整拍摄计划

当发生状况时，剧组调整了拍摄计划。降低难度，选择容易掌控的场景和剧情来拍摄。大家一直等待着“六号”有好的状态，能够完成各种拍摄。很多镜头重拍了多次，只要是拍摄主角“六号”，大家都累得散架，这个时候的累不仅仅是身体上的累，更是心灵上的受挫，和一个动物演员说戏，很难沟通，所以只能多试，抓住时机。“耐心”二字是拍摄动物微电影的重要法宝，很多时候需要“抓拍”。《忠犬八公》中的“hachi”也是换了将近十只秋田犬来进行拍摄与诠释的。据说是因为每只秋田犬擅长的技能都不一样，导演为了更好的表现在各个镜头中的效果，所以不断地换演员来完成演出。导演是在用心去拍摄电影，他希望他自己特殊传话人的身份做到最好，可以说细节决定成败。尤其是这种以动物为主题的电影，是以细节将电影不断的推向高潮。

(2)了解亲近动物演员

如若整部电影的结构与细节构想完善，接下来的实践是有一定难度的。首先，动物与人的思维方式不同，且语言不通。这个是必先考虑的问题。在这个时候，最关键的便是用真情去感化触动它们，应多照顾关心它们，了解它们的习性与嗜好。微电影《爸爸是只狗》中的“六号”是剧组特意为了拍摄而买来的，相处了近4个月，它喜欢吃各种食物，比一般的腊肠狗肥很多，拉的便便相当有味道，看见小孩就想上前扑倒，不喜欢独处喜欢依赖人等等这些习性，都在我们拍摄与照顾中摸透了。每个狗狗都是可爱的，有演员天分的，关键在于这样一群类似训狗师的导演们，如何引诱它们，如何更好的抓住它们表情与动作的细节。作为导演心中应明确清楚的知道如何运用镜头拍摄出想要的效果。特别是拍摄类似一些不好掌控的场景之时，应学会当机立断，果断行事，多记录，多等待，多观察，才会有所收获。拍摄“六号”的每一场戏至今都印象深刻，大家也时常在想，作为狗，它很小就要和爸妈分开，现在却还要被剧组拿来拍戏，它自己也许很不愿意拥有一个与其它同类不一样的童年，为了完成拍摄任务让它受了很多委屈，有一场戏是当小女孩摔破杯子之后，“六号”咬着扫帚向小女孩跑来。平时“六号”就不太听话，拖鞋、娃娃都不叼，更何况是一个扫帚。大家试了不下十遍，残忍的将扫帚用线绑在“六号”嘴中，强行让它咬着。它很难受其实大家都心里明白，但是它却总是想挣脱，越挣脱就绑得越紧，使得每个人都发出感叹:要是能给六号找个替身就好了。总之实践过程中，不确定的因素还很多，困难也是一定会遇到的，最重要的是解决困难的决心。

结语

动物题材微电影的成功是高于一般微电影的，选择动物题材微电影，除了拥有一个好的剧本外，还更需要勇气与耐心，去迎接艰难的拍摄任务。动物在电影中，是没有人能替代的一个角色，动物在某些时候是比人更具有灵性的物种，通过它们的传递，那些很难传达的情感才能更深刻的触动我们的心灵。

“在日常的艺术创作中，选择特殊影视题材，往往能引起受众的关注，也是很好的一个创新思路，但是题材特殊性从某种意义上决定了制作的特殊性。只有深入了解创作对象，才能抓住对象的特征、情绪变化，才能拍摄出触动人心的作品。”(《影视导演基础》，王心语著，中国传媒大学出版社2009年版，180页)在表现对象时，采用拟人的艺术手法，没有生命的赋予生命，有生命的赋予情感，有情感的赋予变化，有变化的赋予极致。艺术规律给创作带来了新的灵感。

艺术创作本来就是痛并快乐的，其实所有的事情仿佛都有同样的特征，为了使表现的对象效果能趋于完美，只有下定决心后坚定的走下去，就一定要有不抛弃、不放弃的精神。每件事都会是有好的结果，是一件好事。如果不是好事，说明还没到最后吧。