谈景德镇青花艺术

（阜阳师范学院信息工程学院 安徽阜阳 236041）

一、景德镇青花瓷装饰现状

20世纪后50年里，出现了很多青花艺术家，其中艺术成就最突出的是以王步为代表的“文人画”风格的传统青花艺术瓷。他创造了不同于传统青花技法的 “分水写意法”，故被称为青花大王。以王步为代表的青花绘画包括两种，一种是山水，花鸟，人物小品画的形式，采用大写意或兼工带写的形式，这是近年来景德镇青花艺术装饰的一个大趋势。另一种是表达某种意向的抽象图案形式，几何形体等，用挥洒流畅的青花笔墨表现，自由随意，如图一所示秦锡麟先生的作品青花瓷盘。简洁的笔触，明显的深浅层次对比，块面性的装饰方式是作品更具韵味。

图一 青花瓷盘

图二 青花瓷瓶

青花艺术清新雅致的特色使它赢得越来越多的青睐者。青花装饰种类的增多，也在一定程度上拓展了更多的消费群体，改革开放以后，景德镇青花装饰艺术得到了一定程度上的创新，在这一领域做出特殊贡献的数施于人先生。同时在施于人，秦锡麟等老一辈陶瓷艺术家青花装饰风格的影响下，景德镇也出现了一大批富有创新精神的年轻艺术家，他们为现代青花艺术的创新发展做出了很大贡献，如吕金泉教授。图二为吕金泉教授的作品《春的记忆》作品带有传统神韵又不失现代感，既可作为实用的器物，又可单独做装饰艺术，符合现代人的审美需要。

同时受西方观念影响的现代陶艺的出现，也给景德镇青花艺术的产生和发展带来了重要影响。陶瓷青花首饰的风靡更加凸显了陶瓷的特质，也使更多的人对陶瓷有了深层次的了解。现代陶艺不以实用和唯美为其追求目标，而更多的表现一种艺术实验、艺术观念、艺术独创和艺术批判等。在这部分陶艺作品里，青花纹样的装饰大多没有实际的含义，只是作为一种纯粹的图案装饰或者是某种含义的符号代表。它没有针对性和唯一性，可以是这种传统纹饰，也可以另一种传统纹饰，同样可以是纹饰的这一部分，也可以是纹饰的另一部分，只要能胜任它所代表的传统符号的意义即可。

二、多元化的发展

多元化是当今所有艺术门类的发展趋势，青花艺术的发展更是如此。在现代青花艺术的发展中，有些作品风格优雅传统，而有些则造型独特，风格迥异，有的注重于技法的运用，有的则注重颜色釉的使用。传统青花端庄、优雅，从中感受到的是人们的美好情操，青花的钟爱者大多具有细腻的感情、良好的修养和不俗的审美。在信息多元化的今天，如果一味的恪守传统，就会使千年青花艺术陷入程式化和俗套。为满足人们现代生活的审美需求，一部分艺术家尝试采用新颖的表现技法探索现代青花语言形式。由此越来越多的适应现代家居装饰的艺术瓷开始出现，古朴的、大方的、或张扬怪异、或含蓄内敛。青花瓷逐渐摆脱了最初出现时大多作为使用器具的现象，而在现代生活中更多用到的则是青花的审美功能。它不仅仅能摆在博古架做装饰上，放在展览馆里共游人鉴赏，还可被用在特定的场合做特定的装饰，它自身所具有的特色使它具有一定程度上的不可替代性。青花的无污染的特质，耐酸碱，耐热，这些特点使青花成为人们作为生活用具和家居装饰的首选。如此看来多元化的现代生活也给青花艺术的创新带来一定的拓展空间。

三、继承传统是景德镇青花艺术创作的基石

传统是一切创作的基础，说到继承即是对传统的继承，而这里所说的继承并非全盘接受，盲目的继承是没有发展和前途的，要吸其精华。同样没有传统根基的盲目创新也是没有前途的，不管如何改变都不能丢掉传统的基石。青花是景德镇的传统名瓷，是历代陶瓷工匠和艺人们集体智慧的结晶。由于陶瓷材质的特殊性和青花工艺的特殊性，青花设计者必须擅长设计又了解制作工艺流程，既有绘画的基础又精通雕刻等多方面的装饰技法。陶瓷是一门综合性的装饰艺术，它的创新同样离不开传统的基石。现代青花艺术的创新，不但要纵向继承历代青花艺术的精髓，还要学习现今姊妹艺术的精华，不断从现实生活中汲取创作的养料和灵感。

[1]陈进海. 世界陶瓷-人类不同文明和多元文化在交融中延异的土与火的艺术.沈阳：万卷出版社. 2005.

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[3]詹嘉. 中外陶瓷文化交流. 北京：中国社会出版社. 2004.

[4]王受之：《世界现代设计史》，深圳：新世纪出版社，1995.

[5]李砚祖：《工艺美术概论》，北京：中国轻工业出版社，1995.