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编结手工艺在现代服装设计中的应用

2013-09-28郑州轻工业学院艺术设计学院服装系讲师河南郑州450000

大众文艺 2013年8期
关键词:肌理手工艺服装设计

(郑州轻工业学院艺术设计学院服装系讲师 河南郑州 450000)

一、概述

编结是以一段或多段细长的绳状物弯曲盘绕、纵横穿插组织起来的方法。使用不同的原材料和不同的编结法制作手工艺品的历史可以追溯到大约10万年以前,是人类最古老的手工艺之一。当时,人们利用麻类植物的茎和皮进行劈搓和加捻制作成绳,再采用编结法形成纤维制品,满足人类御寒、保护身体等基本需求的必不可少的生活用品。

编结能够成为一门艺术,是因为在长期的发展过程中,它不仅没有成为陈旧保守的东西,而且还使人们逐步认识到它的装饰美感。在编结形成、发展的每个时期都不断注入劳动人民的技艺和艺术智慧,使它在世界传统手工艺中也散发着独特的魅力。尤其是在现代服装设计领域,编结对服装造型和细节变化都具有很大影响,与简单、缺乏个性的普通成衣相比,通过编结的服装以其手工艺特性而具有突出的原创性和醒目的肌理变化效果。

二、编结手工艺的材质与技法的选择

服装设计是一门对材料依附性很强的艺术,只有通过不断的实践才能真正认识材料的性能,在设计的过程中加强对材料再造的肌理效果的研究、增加服装造型设计动手制作的实践环节,才能获得更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计。将编结的手工技艺运用到现代服装设计中,必然要从编结服装的材质和编结的技法两方面来考虑。

1.编结的材质

以现代的眼光来看,只要是用纤维或者类似的的绳状物质为主要材料采用穿插组织制作的作品就应该属于编结艺术的范畴。编结设计要充分考虑编织材质的特点。古老的手工编结多采用自然界存在的动物、植物纤维材,如毛、棉、丝、麻、皮革、葛、竹、藤、棕和各种蔓草类,如龙须草、蒲草、乌拉草以及玉米皮等。随着艺术观念的发展变化及科技的进步,化学纤维包括人造纤维和合成纤维大量应用于编结,编结材料的选择范围在不断拓展。甚至一些创意性类的服装设计当中用到了纸质材料(包括各种手工造纸和工业造纸)还有无机材料(包括各种金属线材、玻璃纤维线材)和有机材料(包括各种橡胶、塑料纤维、热变形材料等),经过劈搓、加捻、卷磨、锤打等工艺处理,使这些编结材料具有柔韧性、可塑性,便于编结等特点。例如上世纪70-80年代最具影响力的服装设计师之一帕可·拉本纳(Paco Rabanne)就是一位时装界的改革者,重金属风格的领袖,擅长把金属材质作为设计的物质保证。甚至将纸、塑料、金属链、金属材料用于服装, 直接通过材料本身的视觉肌理、工艺技法和思想来表达艺术的某种观念和材料、肌理的抽象美。2012年春夏巴黎时装周上 Paco Rabanne品牌的新任设计师Manish Arora发布的最新系列主题是“光”,用闪光金属硬丝编结串连塑料以及金属亮片,有着珠片的纹理和光纤般的色泽,加上夸张的沙漏造型细和尖锐垫肩的裙装,整体极具女人味。与上世纪Paco本人设计相比,不同之处在于现代的科技手段使金属编结的服装更加合体、更加轻盈,相同之处就是出神入化、多变的精致金属编结手工艺。虽然Paco Rabanne品牌每一个系列的服装都有其特殊的品质,但材质的自身特质与作品的风格有机结合,通过材料的特质在工艺技法中发生变化而使形象逐步显现出的过程,表达出了设计师的思想和情感,使设计构思得到完美的体现。在编结工艺中空谈创新意识毫无意义,面对不同纤维必须要有高度的敏锐感,观察纤维的结构、蓬松状态,对纤维的性能充分地了解,才具有巧妙利用其不同特性进行设计。

2.编结的技法

编结手工艺应用于服装设计当中,其技法是造型的直接手段。工艺技法的运用能够直接影响作品的结构、造型、肌理、视觉效果、材质质感的显现,而工艺本身所具有的特征——在经线与纬线的交织运作中,在各种色彩、层次的变化中使服装独具魅力。用于服装的主要编结技法有:挑压法、编辫法、绞编法、收边法、盘花法等。设计者一定要熟悉各种编结方法将造型语汇和柱体以抽象的图案、色彩或形态为主来进行表达,通过图案、色彩或形态的节奏、韵律的形式变化来实现主题的意蕴的诠释。

三、编结手工艺在服装设计中的应用能够增强服装创意感

1.编结手工艺在成衣中的平面化体现

成衣设计的核心是在实用的基础上注重审美,重点在于用精致的细节设计装饰人体,而非夸张、另类的廓型。面料裁剪的服装需要尺寸精确,用分割线使服装立体以适合人体。编结的服装则可以省略侧缝、缝合线、省道,就能够既合体又活动方便。立体裁剪的时装在突出人体曲线的同时也束缚人体,给人时时处于紧张状态的压力。在工作休闲的时候,平面化的服装更符合现代人追求舒适、自然的风格。但简洁并不意味着简单,编结需要设计组织结构和纱线色彩、材质的搭配,肌理和材质属性的美感是这类服装表现的重点。例如瑞典设计师Sandra的手工钩编服装(图4-1)突出了花纹的穿插、组合,显得灵动、活泼。而在美国崭露头角的华裔设计师古又文选择羊毛条编织的服装,既具原创性,也使他的创作自由度大增。通常针织毛衫都用固定的线从头织到尾,,但他由于使用羊毛条,所以能够把纱线1分为2、2分为4等从粗到细自由变化,使整件衣服质感非常出色,服装造型也不落俗套(图4-2)不仅突出了一衣多穿的理念,其羊毛纤维古朴、拙朴的肌理和编织手法也给人留下了深刻的印象。

图4-1 Sandra的手工钩编服装

图4-2 古又文的羊毛条编结服装

2.编结手工艺在高级定制服装中的立体化体现

高级定制服装通常着重于廓型的立体感塑造,甚至许多服装可以称作“软雕塑”形态,即利用纤维自身的“可站立性”制作作品。较之平面状态,不仅体现了纤维材料的柔和、轻巧,而且使作品表现出如雕塑一样的力度、体积感和厚重感。“软雕塑”服装的出现有几方面的诱因:其一是纤维材料选择范围的拓宽;其二是现代服装需要这种表面柔软、质地蓬松的立体感来增加作品本身的人情味,而以人体表面装饰的平面效果无法充分得到展现;其三是受到现代思潮的影响。

在一类作品中设计师运用纤维编结形成一定的肌理和厚度,利用其可塑性和悬垂性的特点,在空间中展现服装廓型的张力。如伦敦新锐服装设计师埃莉诺·阿莫罗索(Eleanor Amoroso),她热衷于研究难以掌握的日本绳编技艺和结艺。她的作品很自然地将传统编结技艺以一种非传统的方式诠释出来。把蕴含的艺术元素,经过巧妙再造,在人体表面形成半立体的浮雕般的纹样,大量绳带通过编、钉、打结、悬挂的方式垂落于下摆形成流苏,使服装既具有民族风格,又更加时尚(图4-3)。

图4-3 埃莉诺·阿莫罗索借鉴日本绳遍技艺设计的服装

图4-4 立体廓型的编结服装

另一类服装则完全在结构设计和廓型设计中突破服装的常规设计,能够改变身体的曲线,甚至塑造一种三维立体的崭新外观。编结而成的单位元素可以在衣身上做大量凹凸、扭转、堆叠,使服装局部向外扩张,比起平面的造型更有层次,突出空间感、体量感,视觉冲击力极强;编结形成的面料弹性很强,结合抽缩、缝缩、翻转、在里面填充其他材料等造型处理,增添了编结服装的艺术感和观赏性(如图4-4)。把立体构成的造型元素搬到编结服装上,表现出抽象主义、未来主义和文化多样性影响的特色。通过使用大量立方体、柱体、圆锥形以重复或类似的手法排列在肩头、臀部或裙子下摆等部位,这些几何形体的出现与纤维的原始形态和毛衫的常规设计方法有巨大的反差,重复、渐变、起伏的几何形体如同音乐的乐符一样给人跌宕起伏的韵律感,能够唤起人们心灵震撼的真实感觉。

3.编结手工艺能突出服装的装饰美感

在将编结手工艺应用于服装设计时,创意成功与否的关键就是获得理想的材质以后要选择什么样的编结手法来达到创意目的。

编结能够运用编织、钩织、打结、连系、坠挂等方法进行组合,形成丰富多变的纹样和各种疏密、起伏、凹凸等的变化,创作出各种有特色的、具象或抽象的的纹样。作为服装局部装饰设计时可以更好地突出服装细节的韵律感、层次感,不仅能够使服装更完整,还能起到装饰效果。无论是18世纪的巴洛克时代、19世纪末—20世纪初的巴黎美丽年代还是20世纪60年代的极端主义和20世纪的简约主义,。

例如采用钩编的技法,工艺技法简单有限,但是却能够变化组合出无穷无尽的花片,应用于服装的领口或袖口,显得温柔甜美。如今年特别流行的复古假领子,可以轻松与毛衫或套装搭配,形成多样化的风格。其中采用细毛线钩编的假领子由于是手工制作,就显得就非常与众不同,甚至使整身服装具有高级定制的精致之美。

在具体的服装设计中,可以应用不同色彩、不同材质的材料根据需要结合不同的编结技法能够形成许多肌理效果:如凹凸、网状、镂空、摺裥、层叠、仿皮草效果、色彩段染渐变效果等,从外观来看,有的华丽、亮泽,有的朴素、低调,有的轻薄、柔软,有的丰厚、饱满。把这些编结的手工艺与服装的风格相搭配,融入服装的整体设计中去,使服装的触觉和视觉的效果都不再平淡呆板,充满了艺术的美感。

四、编结手工艺在服装中应用的价值

1.丰富服装的个性特征

首先,相比现代工业批量生产的服装而言,由编结手工完成或加入部分编结工艺的服装会使人联想到过去的生活体验,产生出柔和、轻松、生动的感觉。随着生活水平的日渐提高凝聚着深厚的人类手工制作的情感的服装更符合人们的审美理念。随着科技、材料、表现技法的不断向深度、广度拓展,手工编结技艺会激发更多的灵感和激情,更好地展现服装个性特征。编结手工艺合理选择与服装廓型和面料在风格上相呼应的编结材料、技法塑造局部造型和恰如其分地进行细节的装饰,能在提升服装穿着舒适感的同时也增添美感和时尚感,是整个服装个性特征体现的必要条件。手工编结作为与批量生产的工业产品相抗衡的技艺成为设计师表现理念的物质载体,传承着时代创作的新的设计观念,使服装象艺术品一样打动人心,更受消费者欢迎。正是机器生产和工业文明将手工艺推向了强调自己的高品质与艺术性、工艺美感的新时代。

2.符合环保理念

20世纪80年代以来,低碳环保、资源的合理利用、拯救地球等问题在世界范围内已经引起高度重视。编结的材料中有很大一部分是直接从自然环境中取得的,如:亚麻、棉、羊毛等,这一点在牧业和农业为主的国家的纤维艺术品中更加明显。编结艺术的材料和工艺由于与农业、自然的密切联系及对人体的保护意义,所以在地球受到越来越严重的污染与破坏时,编结手工艺成为新主题下的自然的象征、一种人与自然的关系的符号语言。

3.弘扬传统文化在现代服装设计中的应用

在工业发达国家与地区,处理传统与现代的关系中多采用“双轨制”的方针,在努力发展现代设计的同时十分注意对传统手工艺的保护与发展。编结手工艺本身有着悠久而灿烂的历史,与现代服装设计的融合能够形成独具个性的视觉效果,呈现出丰富的纹样、肌理及三维立体的造型效果。从中更能体会到传统文化的内涵和生态观念。设计是一个国家的民族文化观和美学观的体现,在流行趋势和服装风格、形式多元化发展的今天,深入探索如何将编结手工艺巧妙地运用在技术与艺术、工艺与设计、继承与创新的交织、碰撞中演化发展,有利于解放思想、拓展设计思路,同时对编结技艺的传承和创新将引导服装设计师更好地把握编结的特性并在设计过程中能恰当地进行塑造,创造具有民族文化内涵的服装设计风格。

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