浅谈“五岳提梁壶”的创作

马顺伢

（宜兴市鸿年陶艺有限公司，宜兴214221）

千年紫砂，款款蝶变，从原始的泡茶器皿渐变为艺术品，其经历了多少人文历史的火与土的冶炼。自远古时“女娲抟土造人”，陶器便开始了它独一无二的“气节”——黏中带砂、柔中见刚、古朴纯厚、不媚不俗。正是这种独特的气质，使一团团泥料在紫砂艺人的手中悄无声息地被制成千姿百态的紫砂壶。创作一款优秀的作品要在传统基础上进行创新已属不易，要标新立异有自己的个性、风格与创意则更为艰难。在近三十年的制壶生涯中，曾一次次在承袭传统的基础上进行创新实战，一次次经历着成功的喜悦和失败的痛苦，一次次从中得到匪浅的经验和教训。下面对自己设计并创作的“五岳提梁壶”谈一点粗浅的体会。

任何一件紫砂的创作，必然要有一个鲜明的主题，然后围绕主题展开创意。创意是作者的思想、理念、灵感，有了创意，作品才有主心骨，才能营造意境，或休闲、或浪漫、或传统、或现代，给人以耳目一新之感，让观者与作者产生心灵的共鸣。“五岳提梁壶”选用上等原矿红色清水泥制作，清水泥为纯紫砂矿直接陈腐加工成的熟泥。因视之古朴，经长期使用后茶味浓厚，是古代陶艺家最喜爱使用的泥料。清水泥泥性干湿易掌握、稳定性高、黏性合理、成型也比较容易，宜兴陶艺家称之为“普泥”，是较为常见的泥料品种之一。

图1 五岳提梁壶

“五岳提梁壶”色泽明艳如沐春光，紫砂五色土生自陶魂山脉，与“五岳”高山实乃同根相吸，它们都是大地的杰作。一把“五岳提梁壶”诉尽中华魂，中华“五岳”之雄伟、俊俏，早已在历史的长河中定格。它们是封建帝王仰天功之巍巍而封禅祭祀的地方，更是封建帝王受命于天、定鼎天下的象征，君临天下为“五岳”添上了浓墨重彩的一笔。不仅如此，百姓畏之高峻、文人爱之壮丽，其景色各异、山川绝美，古往今来无数文人杰作见证了“五岳”的辉煌。

“五岳提梁壶”设计上打破了常规传统的观念和整个壶体紧密融合，在造型上极大地突破了传统形制的束缚。其中，壶身尤为别致，壶身四角各有一块突出，较之壶身相对较小，犹如四座山与壶身这座“高山”合为五岳，形神皆备。壶身便是享誉盛名的五岳之首泰山了，其它几岳同样独秀，各自千秋，山川相接，真正达到了抽象和具象、光器与花器融洽结合的艺术效果，同时山的稳重之感震撼心灵。再看提梁，造型格外秀气，由下往上逐渐向外舒展，更添几分山川秀美，少了几分巍峨陡峻的严肃气氛，精、气、神俱佳。“泰山如坐，华山如立，衡山如飞，恒山如行，嵩山如卧”，其实它们都有一个共同的特点：柔情万种。因这段柔情，古来君王、文人、才子牵动凡心，因这般柔情吸引无数崇拜之人虔诚瞻仰，“五岳”与紫砂相融。再看壶的嘴沿，一点向下的引流状蓄势待发，茶水满壶时定能呈现出一番“飞流直下”的动魄景观。如此处理才能恰如其分地表达实体与紫砂各自所蕴含的深厚文化内涵。

“五岳提梁壶”造型与题意相应和，设计得简洁明快，线条疏密搭配有致，显示了作者的匠心独运。艺术是通过创意表达的，创意是通过形象来反映历史、反映现实，只有创意鲜明、立于传统、结合历史、面向未来，才能使人们在品茶、赏壶时，视觉、听觉、触角、味觉在艺术上得到统一，精神上得到完全舒适，令人心旷神怡。同时创作紫砂壶还要有扎实的基本功，还要把自己的个性、思维结合于自然界之奥妙，融合于紫砂独特的材质和功能中，才能创作出具有个性化的精美之作，创造出具有自己个性的作品服务于社会。