浅谈“仙鹤玉兔提梁壶”的诗情画意

蒋小军

（宜兴 214221）

紫砂艺术是宜兴人的伟大创造，五百多年来，一代代的紫砂艺人秉承祖先的规矩，视一把紫砂泥土如生命，维系着地域风俗，传承着陶艺文化，抟泥制陶，生生不息。紫砂风雅之美，就是在漫长的历史传承中集众人智慧而大成的。如今的陶都早已是花开满树、陶艺芬芳，而紫砂艺术永远是时代的舞台，承前启后、继往开来。当代艺人汲前人之师，用卓越精巧的才艺制壶，倾心灵动、佳作迭出，一把把充满诗画意境的紫砂作品，无不展示着当代陶艺家的艺术风采。在制作紫砂壶之余，总是对紫砂泥的可塑性和紫砂花货的器型不断地观察、思考，用紫砂泥特有的肌理质感立体地表现出紫砂壶的造型。经过反复琢磨、精心设计、反复创作，一件件紫砂作品被捏塑出来了。在耕耘劳作的道路上汗滴陶土，也收获了无限的喜悦，懂得了“得一技不如得一法”，懂得了技法皆得就能触类旁通。

图1 仙鹤玉兔提梁壶

在制壶与捏塑的过程中，不仅体会到制作紫砂花器的愉悦，同时对泥色调配、泥料的烧制温度、泥性的掌握等逐一进行摸索，积累了大量的经验。以制作的“仙鹤玉兔提梁壶”为例（见图1），这把紫砂壶的造型前所未有，它充满了诗情画意，充满了积极向上的、对美好生活的向往之情。整体造型气韵生动自然，融镂、捏、塑多种技法于一壶，品赏有味、陈置有趣。壶身用硕大丰满的仙桃为主体，硕圆丰满，尖端为壶嘴，壶盖上塑一玉兔，折枝为壶嘴，卷曲桃枝从壶嘴伸出三枝附在壶腹上，枝节新嫩干脆、小桃玲珑，似有桃叶迎风飞扬，托着小桃乘风而去、飘飘成仙之势。这样的设计毫无雕琢之气，惟妙惟肖，充满着生活的情趣。壶身以硕大丰满的寿桃为主体，线条无论从哪个角度看均成抛物线状，圆润饱满、惹人喜爱。最为别致的是，两只仙鹤的脖子自然弯曲成提梁壶把，拱起一颗小巧的仙桃在其间，刚柔并济，与壶腹线条完美地衔接在一起。提梁形壶把，形状似仙鹤腾空而起，它们好像要与天比个高低，又似欲提壶翱翔。整个画面精致小巧，充满诗情画意，惹人爱慕。

捧壶于手掌令思绪遨游，若能在“仙鹤玉兔提梁壶”圆圆的壶身里煎煮乾坤，若能在氤氲如烟的茶香中洞悉世间万物，若能在赏玩仙桃、玉兔和仙鹤的过程中沾些许仙气，人生如此，虽无仙风道骨，也算惬意了。“仙鹤玉兔提梁壶”是圆器造型，圆即元，一元初始，元生万物。有谁不希望自己的人生圆融、圆满呢，在汲取传统圆壶精髓之余，在壶器里融入自己的理念，圆而巧、而新、而光，而有韵、有神，表现出自己独特的制壶风格。

生活是艺术之源，每一件艺术品的诞生都离不开生活，此款“仙鹤玉兔提梁壶”也是如此。“仙鹤玉兔提梁壶”师法自然，以大自然中的植物——桃为创作元素，拟壶身以桃之形态，圆润玲珑，堪盈一握；壶腹的桃叶横生，枝、叶疏朗斜逸，桃在这里表达的是一种祝福之意；壶器的比例匀亭、造型精美、泥色灿烂，点、线、面过渡一气呵成，涌动灵思与深厚功力于作品中一览无遗，吉祥欢庆栩栩如生，形与意相结合。“仙鹤玉兔提梁壶”提梁的仙鹤是长寿的象征，在中国古代的传说中，仙鹤都是作为仙人的坐骑而出现的，可见仙鹤在国人心中的印象是相当有份量的。春秋战国时期的青铜器钟，鹤体造型的礼器就已出现。道教中丹顶鹤飘逸的形象已成为长寿、成仙的象征。“仙鹤玉兔提梁壶”的壶钮塑成玉兔的造型，使人容易联想起传说中在月宫里陪伴嫦娥居住的玉兔。试想，当月色朦胧的时刻，在桃树下遥想月亮里居住的玉兔，想着仙鹤吉祥如意的画面，真是充满诗情画意。

不断创新进取是对紫砂艺术的追求，负着对紫砂陶泥的热爱，从壶体造型生动入手，按照立意、取神、定位、造型、点缀等艺术构思层层推进，既雕又琢，就这样一把独创的“仙鹤玉兔提梁壶”悄然而出。仙鹤的徜徉、玉兔的灵巧、仙桃的精致，使此壶妙趣横生。做一把紫砂壶，揣摩的是壶器造型的创作思想，收获的是传统文化的精髓，感悟的是生活以及刚柔并济、方圆互补、天人合一的中国哲学的最高境界。