张艺谋纪实电影的风格和他的转变

2013-08-15文丨赵

中国传媒科技 2013年4期

文丨赵青

（中国传媒大学电视与新闻学院电视系，北京 100024）

张艺谋以执导中国乡土风味浓郁的电影著称，是中国第五代导演的代表人物，他的电影发展轨迹也映射了“第五代导演”作为一个群体的电影发展道路。由张艺谋执导的一系列如：《红高粱》、《大红灯笼高高挂》、《秋菊打官司》等影片把他作为中国第五代导演的代表推上了中国纪实电影的风口浪尖。

然而，随着中国电影不断地商业化，2000年左右，张艺谋等第五代导演渐渐偏离了纪实电影的轨道，竖起了商业大片的旗帜。观众们却一次次满怀期待地走进电影院，却一次又一次地不得不遗憾而归……张艺谋的电影仿佛中了魔咒，走入了一个怪圈。

1 论文主体

1.1 张艺谋的纪实电影不能称为纪实电影

笔者看来，张艺谋的纪实电影是与一般意义上的纪实电影有所区别的。大写意的唯美画面，电影极强的故事性和仅对文化不对生活的记录，使以张艺谋为代表的第五代导演的纪实电影有着其独特的形式。同时，这些形式也映射出了他们今后的商业电影发展道路。

1.1.1 大写意的唯美画面

众所周知，张艺谋在1982年毕业于北京电影学院摄影系，这使他对于图像画面及其敏感，他的电影画面一般都构图优美、色彩协调，同时具有较强的视觉冲击力。这绝对不是电影导演的缺点，可以说，这是一个优点。然而，这却是使张艺谋纪实电影的纪实性不强的重要原因。

以《黄土地》中的女主角——翠巧第一次出场的经典镜头为例。翠巧第一次出场时，着一身红衣，出现在一群身穿黑色棉袄的农民之中。在这个场景中，红色和黑色形成了鲜明的对比，这无疑凸显了女主人公，并给观众留下了深刻的印象。但是，这样强烈的颜色对比在现实生活中是并不多见的。这就在无形之中拉远了影片和观众的距离，真正把观众带入了“梦”的世界。

纪实电影的画面同样需要合适的视角，巧妙的构图，但是，张艺谋纪实电影的唯美画面，无疑多了几分刻意，少了几分自然。

1.1.2 纪实电影的故事性过强

《红高粱》和《大红灯笼高高挂》，都是在原有的小说故事在社会上产生了影响力之后，根据小说改编的，它的故事性不容质疑。没有矛盾冲突，就没有故事；矛盾冲突不激烈，不尖锐就没有好故事。在张艺谋的记实电影中，主人公往往是平常的人，但是，主人公经历的事件却往往不平常。然而，绝大部分观众的生活都是平淡的，影片所展现的故事与他们的现实生活想去甚远。

以《秋菊打官司》为例，秋菊是一名普通的农村妇女，因为村长打了她的丈夫，而想要“讨个说法”，因而展开了一系列的“行政诉讼”。秋菊身上，有着很多农村妇女身上所具有的勤劳、善良、坚韧的美好品质，。然而，当“秋菊打官司”这个一波三折的故事完整地呈现在我们眼前的时候，我们很难相信我们身边有这样的农村妇女，她忙碌了一年，没有任何外力支持，支付了高昂的诉讼费和各种费用，只是为了“讨个说法”。

张艺谋的电影并非没有展现中国社会的风貌，恰恰相反，他的电影带有浓郁的中国乡土气息，极好的诠释了中国文化在中国社会中的影响。但是，它极强的故事性，完全阻碍了观众站在“纪实影片”的角度去观赏它。

1.1.3 表层文化的记录者，生活的偏离者

张艺谋深沉地爱着西北的土地，深沉地爱着那浓郁的泥土的气息。他用他的影片记录下这片土地上的人们的善良、勤劳，却不愿意面对这片土地上的人的封闭、愚昧。他没有触及过任何敏感的主题，他想记录的只有表层文化，却没有探究过文化形成的深层原因，甚至不敢记录民众的真实生活。这样的电影创作，面临的必然是：后劲儿不足。

张艺谋从纪实电影的一开始就走在了记录中国表层文化的路上，他对于中华文化的反思是很有限的，因而，他对于现实生活的记录呈现了一种逐渐偏离的状态，是他最终离纪实电影越来越远。

1.2 张艺谋转战商业片的必然性

2000年左右，张艺谋等第五代导演纷纷转战商业大片，在我看来，这并不是一个偶然，这是由第五代导演们的拍摄风格以及社会环境共同决定的。

1.2.1 纪实电影风格中对于商业电影的映射

因为张艺谋在纪实电影中就已经表现出来的仅仅是对表层文化的记录，而没有对文化进行深层次的思考，甚至于不敢记录真实的生活，张艺谋已经不可能再在纪实电影中有什么突出的表现。然而，我认为，对于这个时期张艺谋来说，不论是从他自身能力的考虑，还是从他的创作风格来看，商业片都是一个很不错的选择。

张艺谋的电影一向具有故事性，而这也正是商业电影所需要的。对于走进电影院观赏电影的观众来说，电影的故事情节是十分重要的。在张艺谋的纪实电影时期，张艺谋运用影像讲故事的能力就已经得以证明。转战商业电影，张艺谋的讲故事的能力有增无减，这无疑也成了张艺谋的另一个强力优势。

1.2.2 社会环境推动

改革开放以后，我国的经济不断发展。电影市场作为我国经济的组成部分，也变得不断活跃了起来，大量的资金开始涌入电影市场，一部电影的拍摄成本也不断地提高。我国电影业需要一大批有经验的导演来投入到商业电影的制作中来。此时，中国的第五代导演都发展为了中国电影业的中流砥柱，他们有经验，同时也已经家喻户晓，聘请张艺谋等第五代导演来担任大制作的商业电影的负责人，是投资方收回成本的必要保障。

在2000年前后，以张艺谋为代表的第五代导演大部分都处在不惑之年，对于他们来说，创作上的风格已经形成，进行再探索的可能性微乎其微，在影片的思想性和艺术性上的上升空间较小。第五代导演投身于商业片的制作也是自身的选择。

1.3 对于张艺谋所拍摄的商业片的思考

张艺谋等中国第五代导演，经过多年的历练，都具有丰富的电影执导经验，他们有着极好的场面调度、镜头剪辑等专业素养，同时也拥有一个高水平的专业团队。不论是从资金、设备等硬件，还是从技术、能力等软件配置，他们都站在当今中国电影业的最高峰。笔者认为，电影的生命在于它的内涵，电影的根本在于它的剧本，只有把握好了电影的“内涵”和“根本”，才有可能制作出优秀的电影。

1.3.1 内涵，是一切电影的生命

从《满城尽带黄金甲》，到《三枪拍案惊奇》，再到《山楂树之恋》，张艺谋拍了三部商业电影，三个完全不同的故事，有三种不同的风格。但是，他们又有同一个特点：仅供娱乐，没有思考，更像是一种为了拍电影而拍电影的例行任务。

商业片的内涵并不见得是要思考一些关于宇宙人生，或是关于人性社会之类的大话题，但是，一定要引起观众的共鸣。电影是“梦”一般的存在，给人以一个完全放松的安全空间，但是，这个“梦”也不能彻底脱离现实。

1.3.2 剧本，是一切电影的根本

在纪实电影时期，张艺谋对于剧本故事的选择还是很仔细的。然而，在近几年，张艺谋对于剧本故事的要求变得粗糙了起来，这是一种舍本逐末的方式。如果，作为一部电影根本的“故事”出来问题，其他一切的补救都将是徒劳。