从武侠电影所张扬的人文性格看武术的精神美①

丁雪琴 尹岸

(武汉理工大学体育部 湖北武汉 430070)

“纵观中国武侠影坛,就当前的武侠电影制作,借用一个经济学的术语来说,就是正处于‘高位运行’的状态。”这些打着武侠电影旗号的鸿篇巨制接二连三、层出不穷。武侠电影从20世纪20年代下半期发轫起,至今已掀起了几次创作浪潮。从电影产业初创时期的《火烧红莲寺》,到20世纪50年代末的《独臂侠》,亦或是20世纪80年代中期的《少林寺》以及挺进奥斯卡的《卧虎藏龙》,随后跟进的《十月围城》、《叶问》……这些充满阳刚之气的动作奇观与中国伦理精神的影象,都历历在目,给了观众视觉和心灵上美的享受。就中国武侠电影的发展来看,并不是什么出奇之事,它是中国武侠电影不断进化的历史所造成的必然结果。

但当前大陆对武侠电影的研究,总体而言比较薄弱。系统研究武侠电影的专著仅有三部:贾磊磊先生的《中国武侠电影史》、《武之舞——中国武侠电影的形态与神魂》和陈墨先生的《刀光剑影蒙太奇——中国武侠电影论》,且离今已有10余年时间。以武侠电影为研究对象的学术论文虽然较多,但大多集中在对武侠电影的产生与发展的历史进行梳理和回顾的研究和总结武侠电影的艺术特色。

任何一门艺术都是以其审美价值作为存在的前提的,高尔基认为:美是人所创造的一种形式,她对感觉和理智发生影响,如同一种力量,她可以使人在创造能力面前发生惊奇、自豪和高兴。从美学角度出发,对武侠电影中所蕴含的美学研究,能帮助我们认清武侠电影的优势和特点,这对把握电影艺术的发展规律,挖掘武侠电影的艺术魅力,创作出更多的精品武侠电影和发展武侠电影有积极意义。武侠影视剧也不例外,刘长星、王昌盛认为:“武术的强大艺术表现力,及其宽广的胸怀,吸收、容纳了许多美的东西,很好地将武术的美学进行了转移,给人美的享受。”因此本论文从武学角度出发,努力探寻武术与电影在不同美学之间的互动,使武侠电影在图解过程中自我总结,寻求电影艺术不断拓展的路径。

1 武侠电影的价值取向

中国武侠电影之所以能够在中国银幕上呼风唤雨,在中国电影市场上雄踞多时,此中原因颇多。深入对武术价值取向的了解,即可探知其奥秘,提及武侠电影,观众对电影的要求是“有益于世道人心”。也就是说,武侠电影应承载着教化世道、教诲人心的作用。“从电影诞生的那天起,就产生了电影‘教化社会’的主张,执着于人间世道的实用探索,他们采取的是世俗的而非世道的,直觉的而非理性的态度。”

在华夏大地战云密屯、兵火不断,以至于民生涂炭,普遍的大众生活得不到保证的历史时期,百姓心里没有安全感。而中国武侠电影最常见的神圣旗帜,就是“替天行道”、“为民除害”。往往描绘着惩恶扬善的观念,善有善报、恶有恶果的结局。实际上,“侠说义举”一直是中国兴盛不衰的民间文化传统,并且逐渐成为中国百姓心理情感的寄托。在许多古事今事的背景下,人们借某些不受世法束缚的超凡人物来主持正义,惩恶济贫,慰藉人心。就像《红玫瑰》中的大侠,千里取人头,每每除恶之后,就会留下一支红玫瑰,以至含冤百姓都期望红玫瑰从天而降,为自己伸冤雪恨。

武侠电影充当了时代的号角,成为反映民意和社会要求的载体。它也正是利用这种世俗的冲突的非世俗化表达,赢得了广大观众对影片的信服,与他们的思想相弥合,能够给他们提供精神的避难所,给他们心灵上的抚慰。“从美学的角度来说,就是通过实现欲望代偿,使观众获得心理满足。”正是印证了卢那卡尔斯基说的一句话“一切在我冷的时候它温暖,在我热的时候它凉快的,我都有完全的权利说它是美的”。

2 武侠电影所激发的爱国热情

“武侠电影的题材,大多为人们所熟悉的历史典籍、人物传记、民间传说、公案戏剧以及神话侠义之类的小说。”他们的英勇事迹在民间广为流传、家喻户晓,他们的英雄形象传播了中华民族悠久的历史文化,往往表现为爱国主义与正义事业兼并,这与大众所追求的真善美情感产生了息息相通的共鸣。影片《精忠报国》中的抗金民族英雄岳飞,母亲在其背上刺字“精忠报国”,他铭刻在心,收复中原,使金兵闻风丧胆;影片《霍元甲》中的面对外国侵略者对中华民族进行无端侮辱的霍元甲,不畏强权挺身而出,声明“专收外国大力士,虽铜筋铁骨,无所惴焉！”,并重创日本武士,扬我国威,此类范例不胜枚举。

张纪中在《行走江湖》中说:“无论臆造的江湖故事,还是我们身边的历史,正义、良心、人性是我们不变的传播主题。”的确,决定艺术作品良莠与否的是它的内容,精神蕴藏于特定的客体之中,透过表象闪烁而生,衡量该客体客观性的尺度是不可改变的,精神借此表现的不是美丽的外表形体,而是那使人透明发亮的内在光芒。武侠电影之所以能够打动我们,之所以让我们在大悲大喜后还常常难以释怀,正是由于其超越了个人上升到爱国情怀的强大精神感召力。

3 武德继承、宣扬了传统美德

影片《叶问》完美的塑造了一代武术宗师的大师风范,他有一段心理独白:“武术,虽然是一种武装的力量,但是我们中国武术,包含了儒家的哲理——仁,也就是推己及人,这是你们日本人永远不会明白的道理,因为你们滥用武力,将武力变为暴力去欺压别人,你们不配学我们中国武术。”这段话对武术的境界修为进行了很好的诠释,它体现的武术美德和民族气概激起了观众的共鸣,展现出中华武术的魅力所在。这说明武德正是中华武术内在的核心,是一种生生不息的内在推动力。

在中国传统中,“形而上者谓之道,形而下者为之器。”任何置人于死地的武艺,在本质上都被视为“雕虫小技”,唯有人的精神修养才是最终决定胜负的力量所在。所以我们会看到影片中持“正派武功”的最终修成正果,武功盖世,如《笑傲江湖》中的令狐冲武功之所以得到质的飞跃,就在于他以德修武,以武行侠,领略了那种不拘一格的豁达和随意;而“邪派”代表的岳不群、东方不败等,习武不惜残害人性,尽管身怀绝技,却难逃身败名裂的下场。

“文以评心、武以观德”也正说明武术道德修养的重要地位。在现代社会中很有必要肯定武德中进步的一面,刚强而不狂野、有礼有节、点到为止的竞争特点,追求精神气质的优胜,往往多于比赛的胜败,有利于提高个人的素养,能够更好地服务于现代。

4 武术技术教育培养意志品质

影片《少林四小龙》演绎了一段激励人心的故事:四个小主人公来到少林寺组成一个有独特魅力的队伍,锻炼体魄和意志,经过刻苦的训练和无数的艰难磨砺,他们终于如愿以偿,在奥运会开幕式上向全世界的亿万观众进行了精彩的武术表演。

《易经》云:“天行健,君子以自强不息。”习武者在坚持不懈的追求身心全面发展的过程中,功防技能不断提高,体魄不断强健,更主要的是意志有所飞跃。自强不息是精神赖以生存的基础,是武术人做人做事的基本依据,他鼓舞人们要奋发图强,以实现生命的价值和创造生命的意义。

从传统意义上讲,学习演练武术也是一个非常漫长的过程,入门前首先要进行人品的考验,初习者需要习修本门的基本功,以至于有“入门先站三年桩”、“太极十年不出门”这样的古训。入门只是万里长征的第一步,铁杵非一日成针,习武需要终身不悔、需要孜孜不倦的努力。历史告诉我们、成大事者,必须经过长期的艰苦磨练。正如武家们说的:“若要功夫好,一年三百六十早”、“拳不离手”、“拳练千遍,身法自现”……由此可见,要想成为武林高技精者,必须经年累月,苦练不舍,若怕苦怕累,稍有怠懈,则前功尽弃。一言蔽之,武术强调恒久、务实的精神实质。

5 结语

武侠电影的发展提高了武术的文化品位,从社会发展、社会现实对道德文化和价值理念的需要出发,武术所包含的基本要素、内容、观念符合社会发展的需要,有利于武术服务并融合和谐社会格局中,能有效的增强全民体质、传承民族精神、弘扬民族文化。对武侠电影中所蕴含的美学进行研究,能帮助我们认清武侠电影的优势和特点,这对把握电影艺术的发展规律,挖掘武侠电影的艺术魅力,指导创作出更多的精品武侠电影和发展武侠电影有积极意义。

[1]贾磊磊.中国武侠电影史[M].北京:文化艺术出版社,2005：47-50.

[2]彭春华,陈麦秋.新武侠电影的美学转变浅论[J].电影评介,2007(16):31-32.

[3]刘长星,王昌盛.论新武侠电影的美学特征[J].哈尔滨学院学报,2009,30(8):15-16.

[4]方刚.李连杰武侠电影的文化内涵与艺术精神[J].电影评介,2010(8):6-7.

[5]邱飞.武侠电影世界中的美[J].渝西学院学报,2005,4(6):102-105.