抽象造型训练在设计专业教学中的重要性

柳 薇 李微微 （武汉长江工商学院 湖北 武汉 430065）

一、抽象造型训练是设计基础课程的核心

1.抽象造型和现代设计

现代设计始于20世纪初，大工业生产背景下建筑、工业产品等急需摒除老旧的手工生产方式，在提高效率的前提下，使产品兼功能与美观于一身。这时盛行的抽象艺术，给了现代设计以启发，人们的住宅、用品、服饰便有了现代简约美观的模样，人们也有了新的抽象的审美眼光。“抽象”博大精深，并非普学，而抽象造型更多属于形式美学的把握，理解抽象造型要素和原理，运用抽象造型思维进行创作，是设计专业学生素质的体现。

2.何为抽象造型训练

抽象造型是剥离了表面特征，将所有事物的形状归咎为基本造型要素，用点、线、面、色彩、肌理等最基本形式语言创作作品的过程。抽象造型的核心是“化繁为简”，抽离繁杂事物中的形式美规律。而抽象造型训练是“一整套以形态、构成、色彩、肌理、节奏等视觉艺术的基本现象为课题，把体验、感受、实验作为教学方法，发掘学生个人潜能的基础教学体系”。

3.抽象造型训练是整个设计基础课程的实质

设计基础课程的设立紧密围绕抽象造型训练展开，贯穿于基础课程始末。《设计素描》《设计色彩》《平面构成》《色彩构成》和《立体构成》是基础课程的主体课程，是循序渐进地引导学生从具象写实向抽象表现转变的课程，是建立抽象观，进入设计殿堂前的“洗脑”的过程。《设计素描》《设计色彩》解决学生“看”的问题，指导学生用抽象的眼光看世界，把能看到、感受到的，转变为形态、构成、色彩、肌理、节奏等视觉要素，筛选和再组织，变为纯抽象的形式组成。在这两门课程中，“看”——分析研究，是抽象的动态过程，“看”的结果——组织，是抽象的静态结果，最终呈现为学生的作品。因此，《设计素描》《设计色彩》重的不是素描、色彩传统意义上的写生，而是“看”后的表达。而《平面构成》《色彩构成》和《立体构成》（简称“三大构成”），历来被视为基础课程的核心课程，更是抽象造型形式法则在二维、三维、色彩三个方面的归纳总结，是解决“看”后如何“运用”的问题。为学生提供普遍的抽象造型原理，并在单个课题中加以实践练习。

4.抽象造型训练的两个层次

抽象造型训练是循序渐进、由表及里的训练过程，我把它简述为“一几一”模式（即由简到繁到简模式）。一般基础教学实行的是课题切入法，即设立单个课题，注明具体要求，促使学生运用抽象原理进行创作。在学生创作过程中，“一”是统一主题，“几”是构思、草图过程，最后一个“一”是得到唯一的作品。而抽象造型训练的两个层次就体现在“一几一”模式中的“几”（繁）和后面的“一”（简）上。

“一”（简）是抽象造型训练要达到的最基本的层次。作品是整个训练环节的“果”，它是直观，可见的，直接反映学生对抽象基本造型原理的掌握程度。而“几”是抽象造型训练更高层次，是“过”，较多元化、重开发学生的拓展性抽象思维能力和创新实验精神。在老师的教和学生的学中，“果”很易得到，抽象训练也容易停留于形式表面，不能由形式的学习转化为对形式的再创造。在几年的教学中，我发现学生借助网络资源直接生搬硬套一个“果”的情况不在少数，直接省略了“几”的思考过程，而不知“几”是抽象造型训练的关键，有一个构图完整、技法精湛、设色漂亮的“果”固然重要，但更重要的是由形式始到抽象思维的训练，在不断分析、实验、修正脑中无数个针对同一课题的设想，在草稿上涂涂画画的过程中，锻炼自己的抽象思维能力。这种“脑子想，笔下画”的抽象过程训练，是潜移默化的，在学生长久的思维训练中慢慢体现的，结合学生更多知识的拓展，最后才能产生创造力。它是抽象造型训练更高层次，也是教学最难检验和训练的一个环节。

二、抽象造型训练何其重要

1.抽象造型训练是历史的精髓

从设计教育史和世界设计史来看，大工业发展和20世纪新艺术运动，促成了艺术和工业产品的联姻，抽象造型促使艺术走出象牙塔，以普世的设计面目改变人们的审美趣味。抽象造型是整个现代设计的魂，也是设计专业教学百年以来基础训练的重点。抽象造型与现代设计相遇于1919年。抽象造型的核心是事物形象的抽象，而“抽象”一度引领了20世纪艺术和设计师，它带给人们新的看待事物的方式。

此时，在一战炮火洗礼后的德国大地上，建立了世界上第一所设计学院——包豪斯学院，预示着抽象造型和现代设计的因缘汇聚。这所学院创新地将几何抽象主义引入到基础教学中，使学生从思维方式上摆脱了传统摹写，设计作品才得以呈现出现代兼功能与美学几何抽象的模样，而不是繁复的洛可可，或女神像、小天使缀于船头或缝纫机上。在这所教员学生不足百人的学院里，也出现了二十几位影响后世绘画、建筑、工业设计的艺术家和设计师。几何抽象主义创始人杜斯伯格，多次到包豪斯给学生做讲座，加强学生对几何抽象主义的认识和理解。他认为任何事物都可以归结为“元素”，而“元素”就是各种几何体、事物质地和色彩；他的绘画作品多是有色的几何图形构成，在设计上，荷兰风格派直接引用了这种抽象几何风格，在当时建筑和家具上都有印证。同时，一批当时重要的抽象艺术家，在包豪斯担任学院的基础课教学，教导学生在绘画课程中体检和理解抽象的真谛。康定斯基、克里、纳吉坚定不移地向学生传授“纯形式中的基本要素”，把色彩、图形、构图作为专门研究的对象，使学生更好地理解和运用简化的抽象过后的形式语言。而伊顿更是在抽象艺术的基础上，创建了现代色彩学课程，把教学从技巧的模仿，变为对形式美规律从感性到理性的体验和认识，变为对学生潜在能力的发现、发掘与释放，变为一种创新意思上的实验。从伊顿的“初步课程”到日本完善、后传入我国的“三大构成”正是以抽象造型为核心，培养学生创造力的设计基础课程。只不过，教条化的以“三大构成”为核心的设计基础课程，丢失了包豪斯基础课程一贯坚持的以抽象造型训练为主导，旨在开发学生实验精神和个性创造力的信仰，使之变得有名无实。

2.抽象造型训练在中国仅仅是一句口号

我国的设计基础教育基本分为两类：一个是专业艺术或设计院校开设的设计基础，二是综合性院校开设的设计基础。前者，一般比较重视设计基础的教育，特别是近几年来，如广美、国美在基础教学中做了大量工作。广美还就基础教学做了深入研究，将造型基础分为二维和三维两个部分，在两个部分的课程中，明确了以抽象思维训练方向，从具象中观察抽象的形式，从生活中收集各类材料运用抽象的组织方式使它们获得新造型，辅以讲座，扩充学生的知识面，深层次启发学生的抽象思维和发散思维能力。后者，则更为偏重理工，追求技术，少了些许创意。

同时，随着扩大招生和美术高考模式程式化的加深以及设计专业遍地开花，教学质量参差不齐。无论是从生源、师资和教学体系的建立健全都存在着很大的问题。在面对设计基础教育上看法不一，多数认为设计是应用学科，应该多实践，掌握过硬的软件操作，忽视了对学生抽象造型的训练，忽视了抽象思维对学生今后学习和工作的影响。据统计，我国是设计专业开设最多，学生最多的国家，但离设计强国距离尚远。

中国的设计基础课程在诸多因素影响下，常常形式大于内容，重作业的手绘和画面效果更甚学生抽象思维的培养和个性创意的发挥。抽象造型训练的第一个层次容易达到，第二个层次却不易达成。

抽象造型是现代设计的来源之一，抽象造型训练不可偏废。没有本源的训练，设计师将成为没有灵魂的工具。设计人才的培养不仅使培养软件技能，而同时注重其创造力的培养，就需更加重视设计基础教育中对抽象造型训练的贯彻与其切实有效的课程设计的具体实施。

注释：

1.摘自《设计与形态》，(瑞士)约翰·伊顿著 朱国勤译，上海人民美术出版社.1992年版第17页

2.包豪斯（Bauhaus，1919/4/1—1933/7），是德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus）的简称，后改称“设计学院”（Hochschule für Gestaltung），习惯上仍沿称“包豪斯”。她的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

[1]王受之《世界现代设计史》[M]中国青年出版社 2002.9

[2]杭间 靳埭强 《包豪斯之路》[M]山东美术出版社 2010.5

[3]H·H·阿纳森《西方现代艺术史》[M]天津人民美术出版社1999.5.