浅谈闽剧唢呐演奏方法及在戏中的重要作用

杨兴元（福建省闽侯县闽剧艺术传承发展中心 福建福州 350100）

唢呐是我国历史悠久、流行广泛、技巧丰富、唢呐表现力较强的民间吹管乐器。它的音色粗犷，高亢嘹亮，刚中有柔，柔中有刚，是民族器乐中力度最强的乐器。深受广大器乐爱好者的欢迎。它用途非常广泛，常用于民间的婚、丧、礼、乐、典、祭等仪式伴奏。唢呐技巧非常丰富，它能运用单吐、双吐、花舌、滑音、打音等各种技巧，特性极强，还擅于模拟马嘶、鸟鸣及闽剧中婴儿的哭声也是用唢呐来模拟的。甚至能模仿人的唱腔，能分别模仿不同的人物角色，老生的苍老低沉，花旦的俏皮灵动，武夫的粗鲁莽撞……这样一个小乐器，竟能独自演绎出人世间的喜怒哀乐。唢呐在闽剧音乐中起着相当重要的作用，可以说闽剧音乐中离不开唢呐这种乐器。

吹奏唢呐，也需要掌握一些技巧，首先要用手指把每一个音孔完全按满。倘若音孔按不严会漏气，这样发出的声音就不准。演奏唢呐必须要有较大的力气才会吹响可以说是体力活 。选择唢呐哨片很关键，自己要会懂的修理，新买来的哨片大部分都必须用很大的气息才能吹出声音来，因为哨片太厚了需要用很锋利的小刀轻轻的把哨片两面刮薄，也不能刮的太薄，太薄了音准和音量不好控制。现在也有人用塑料做的哨片，吹起来很轻松但音准和音量不好控制。所以好的哨片是唢呐演奏者关键的一步。修好的哨片吹起来也不费力，能得心应手。初学者老师往往会用较厚的哨片给学生吹，这样可以让学生把气息练好。音越高耗的气量也就越大。一般吹奏起来，不能无间歇地长时间表演，但经过训练的演奏者，尤其是民间艺人，吹起唢呐来有持久的耐力。"循环换气法"是最常见的演奏方法，这样的吹奏能使得气息总是饱满不息，可以使乐音不间断地长时间延续，甚至全曲一 气呵成。

唢呐循环换气这技巧在闽剧音乐中经常用到。像戏剧情节中含冤女连夜击鼓伸冤。地方县令感到案件的重要性，急忙吩咐下人击鼓升堂。此时需要吹奏唢呐曲“科场”。乐曲的速度要吹的非常紧凑音不能断开乐曲要一气呵成。这样才显的案情的急和重要。因此这时唢呐吹奏就要用上循环换气，使乐曲不间断，这样剧情的效果就会很好的体现出来。由此看来吹奏唢呐一定要学会循环换气。刚开始学感觉很难，一旦掌握了就觉得很简单。有的学员掌握好了方法一学就会，有的唢呐演奏员吹到老还是不能利用循环换气，这是因为他没有掌握好方法。下面我谈谈唢呐循环换气的方法是：要用小腹的力量控制呼吸，吸气用鼻，呼气用口。鼻子吸气时两肋鼓起，小腹往里收缩，使气息向上运行，也就是用小腹的压力把气息送到口腔内；然后根据需要量把两腮里的气息逐渐往外排出，随着吐气，小腹肌肉也逐渐放松。吸进第二口气时再重复上述同样的过程。要注意在第一个过程最后，要不等控制在口腔里的气呼完之前就要用鼻子吸进第二口气，这样才使两个过程之间衔接得非常连贯，听不出换气的痕迹，很好地保持长音的持续。在初练这种呼吸法的时候，可先准备一根吸管和一杯水，然后将吸管插在杯里，并按照上述循环换气的方法往吸管里吹气，一直练到水里能连续不断地冒出水泡，方法基本上就对了。这样每天要坚持练习，把基本功练好，然后在运用到唢呐中去。通过不断的练习慢慢地循环换气就会很好的掌握了。一旦学会了循环换气吹起唢呐来就很轻松感觉没那么累。

唢呐曲牌在闽剧音乐中占很重要的地位。凡是比较宏大的场面如升帐、升堂、点将、行军、演操、打仗、上朝、回府、迎送兵客、摆设酒宴、祝寿等等都需要吹奏唢呐曲牌。这样才能把演出效果更好的表达出来。闽剧唢呐曲牌有七十多种，常用的就有二十多种。这些曲牌很多都是从昆曲和京剧曲牌摘下来的。如“风入松”“粉蝶儿”“朝天子”“普天乐”“醉太平”“急三枪”“尾声”……

在每场戏演出开始前乐队都要先奏一首乐曲也叫开幕曲。开幕曲中一定要加入唢呐，嘹亮的唢呐声把台下观众的谈笑声给镇压住。观众听到唢呐声就知道戏马上开始了。他们停止了交谈。连在台下跑来跑去的小孩听到唢呐声也立刻坐到位子上等待着演出的开始。此时在场外的观众，听到唢呐声他们也加快步伐往剧场赶。唢呐的奏出把观众的情绪引入戏中。由此看来在开幕曲中加入唢呐是至关重要的。我用唢呐模拟婴儿的哭声曾“救”过一场戏。去年我团排了一本戏《武则天纂唐》。剧中第一场戏讲武则天为争得皇后之位，将自己刚出生的女婴儿捏死，嫁祸于皇后。皇后好意来看婴儿，抱着她入睡后放入摇篮轻声地离开。刚好给妒忌在心的武则天创造机会。等皇后离开之后武则天就来到婴儿身边，武则天就用自己的双手捏着婴儿的勃子，此时婴儿肯定是哭得喘不过气来。这时婴儿的哭声效果本来是音响师用碟片播放的，可刚巧此时碟片坏了

放不出哭声来。我马上意识到碟片出问题，立刻拿起自己的起唢呐来模拟婴儿的哭声，演员听到婴儿的哭声继续用手捏着婴儿的勃子。我用唢呐吹奏婴儿的哭声是越来越弱，配合演员的动作很好的弥补了这个效果。给观众有个交待，让观众看得更加明白。要是没有哭声有的观众根本就看不明白武则天是在捏死自己婴儿，观众会感到模棱两可不知其意。

闽剧中祝寿场面也一定要加入唢呐的吹奏。这样使整个祝寿场面更加热闹，更加有气势。我在吹奏时运用气息的控制在演员道白时吹得弱些，在做动作时吹得强些。时轻时重给整个舞台增添气氛。要是没有加入唢呐单用弦乐来伴奏那祝寿场面就显得冷冷清清的，感觉不出大富人家的气势和派头。在武打场面中当然是以打击乐为主要伴奏。有时加入唢呐的吹奏和打击乐很好的配合，使整个武打场面更加激烈，演员也越打越起劲。象“风入松”、“杂牌阵”、“云歌”等这些唢呐曲牌、音乐节奏明快有力，曲调昂扬焕发。在武场中加入唢呐的吹奏显得刚中有柔，让观众听了也不厌卷，感到不单调也有新鲜感。

唢呐曲牌“唢呐皮”在戏中也经常用到。它最妙的用法是它能够代表剧中人说话。有时为了简练的表达传话过程就用“呐呐皮”来代表，说话的演员只用手势一比一划配合唢呐的吹奏就算是说完了整个事情的过程。这个手法是传统闽剧中的独特手法。像写信、画押都是用“唢呐皮”来代表。

前面说了开幕曲中加入唢呐起了至关重要的作用，而在戏结束时加入唢呐也一样起着很大作用。观众没有看字幕只要听到唢呐吹奏尾声曲牌就知道演出结束了，他们就开始退场，给观众起了很好的提示作用。

总之唢呐在闽剧中用途是相当广泛的。闽剧中离不开唢呐这种乐器，没有它戏就失去闽剧的味道。我做为一名剧团乐队的唢呐手，我要很好的利用唢呐，更好地发挥它在戏中的重要作用。