新视觉皮影改革的必要性

杜德明 贾玉凤（大连民族学院设计学院动画系 辽宁大连 116000）

皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是我国传统民间戏曲艺术的精华，是在我国民间广为流传的傀儡戏之一。它是一种极具代表性的综合性文化形态，是中国戏曲起源于原始社会的祭祀歌舞并发展到战国时期的俳优、汉代的角抵百戏之后的延续。它不仅体现了我国古老文化的深厚底蕴，而且对我国其他文化的发展也具有广泛的影响。

随着社会的发展，生活习俗的转变和新技术的广泛普及，传统的皮影艺术已经走向衰落。其中，大部分高超的皮影艺人相继去世，中年的艺人少之又少，中间断层非常的大。现在只有少数的皮影团队，但多分布在偏远地区，皮影这种传统文化面临着消亡的境地。

当下社会，随着经济的快速发展，科技的不断创新，人们对于视觉冲击力的热爱越来越强。数字技术的完善，使得本来就已经快被市场淘汰了的这种古老艺术更加没有了市场。现如今，皮影这种艺术更多的是在博物馆里出现。市场上大部分流行的是皮影的艺术品或收藏品。皮影的模型开始大批量的生产，其中大部分的流向是在国外。

皮影的制作过程也是相当的复杂，制作起来难度很大。

第一步 选皮 精选牛皮或者驴皮。

第二步 制皮 将皮晾干压平。

第三步 画稿 有专门的统一的样谱。

第四步 过稿 将画稿印在牛皮或者驴皮上。

第五步 镂刻 把过完的稿子用刻刀一刀一刀的雕刻出来。

第六步 敷彩 将特制的颜色用毛笔等工具图在镂刻好的皮影上。

第七步 发汗熨平 将傅彩完的皮影里的水分蒸发出来，使其保持干燥，以便表演时不走样和长久保存。

第八步 缀结完成 将熨平的皮影用线串联起来，形成最终的皮影模型。

这八步都是简化了步骤，最原始的是制作工序有二十多种，制作相当的复杂、繁琐。仅仅镂刻这种工艺没有两三年的基本功也是很难完成的。整个过程，一个熟练的皮影艺人做一个模型大概需要三到五天的时间，一般的一套皮影少则几十上百，多则上千个模型，工作量大的惊人。

如此繁琐复杂的工序，当今没有太大的利润。在这个经济发展为目标的社会，严重制约了这种艺术的发展。

皮影戏最重要的应该是戏。然而，在流行音乐的冲击下，戏的市场一再减少，特别是青年少年这一代。有部分皮影艺人也做了一些修改，比如写一些现代戏，但是解决不了根本的问题。

皮影戏的好坏，还有一个决定性的因素就是台后操作的技术人。现在皮影艺人的断代比较严重，老一代的皮影艺人大多都有70以上的高龄，而70以下的寥寥无几。中年一代的又基本不会这种技术。这种断代直接导致皮影艺术无人继承。

皮影戏在当下为什么会处于无人观看的局面呢?我个人认为，这和皮影效果的单调有关。虽然各地皮影各不相同，但大都异曲同工，在加上中国开放的市场，电影的发展和数字化视觉的冲击，导致很少人去看那种古老的单一的皮影效果。

在这种情况下如何能让皮影这种艺术重新走到人们的视线中，让更多的年轻人去了解它，去关注它呢？这是很多皮影艺人和喜好皮影人的一个共同心愿。然而，在这个数字化冲击的市场条件下，单单的去创新戏曲类，而皮影演出的方式不变的话，根本无法与数字化的市场想抗衡。反之，会进一步拉大这种原始皮影艺术和数字化效果的差距，随之会被这个追求视觉冲击力的市场慢慢淘汰。因此，皮影艺术就必须就要进行全面改革，使之适应当下高科技发展的社会。

首先，应当从制作上来简化其步骤，并且加强其画面的效果，加入一些大家所喜闻乐见的数字技术。

其次，应当放开皮影和戏的联系，皮影本身就是一种艺术，而戏也是一种艺术，年轻人不喜欢，与其改变不了年轻人的口味，倒不如做一种让年轻人喜欢的口味。

再次，皮影可以换个方式去演出，比如现在很多人尝试的拍成动画的形式去推广。

只有改革创新才能让皮影在当今的社会有一席之地，否则我们只能眼睁睁的看着这种艺术走进博物馆而不是千家万户。