中国古典舞基本训练中钢琴伴奏音乐的特点

徐福平

【内容摘要】音乐与舞蹈相辅相成，交相辉映。文章从二者关系出发，着重阐述和总结了中国古典舞基本训练教学中钢琴伴奏音乐的特点，以期使音乐与舞蹈相互带动、有机结合，从而为我国文艺事业培养出更多更好的优秀舞蹈专业人才。

【关键词】中国古典舞 基本训练 钢琴伴奏音乐

舞蹈艺术是由人体动作来表现的立体的流动的视觉艺术，同时它又是一门综合艺术。因为它只有将形体动作与音乐完美地结合在一起，达到一种水乳交融的境地，才能给观赏者以美的感受。舞蹈是在一定的音乐意境烘托下，凭借演员自身的形体动作、姿态、表情来表达出一定的作品内容和人物思想感情的。因此，可以说舞蹈离不开音乐，舞蹈与音乐二者相辅相成，缺一不可。舞剧《鱼美人》和芭蕾舞剧《红色娘子军》曲作者之一、我国著名音乐家吴祖强先生曾在《舞蹈的音乐结构及其它》一文中说道：“舞蹈和音乐的任务是共同努力通过塑造鲜明、有说服力的形象来展示企图表现的内容，从总的方面来看，舞蹈音乐的最大特点应该是能尽力帮助舞蹈形象的塑造和确立，丰富舞蹈形象，加强舞蹈形象的感染力。”①由此可见，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置。那么，在舞蹈教学过程中，为了更好地完成舞蹈教学任务，培养出更多更优秀的舞蹈专业人才，我们通过钢琴伴奏这一音乐表现手段来配合舞蹈动作进行基本训练。

一、中国古典舞内容简述

作为我国舞蹈艺术类别之一的中国古典舞，是有着典范意义的古典风格和特色的舞蹈。用著名舞蹈教育家李正一教授诠释古典舞的话讲：它是建立在浓厚的传统舞蹈美学基础上，适应现代人欣赏习惯的新古典舞。是以民族为主体，以戏曲、武术等民族美学原则为基础，吸收借鉴芭蕾等外来艺术的有益部分，使其成为独立的、具有民族性、时代性的舞种和体系。

中国古典舞基本训练课是培养中国演员的基础课，课程目的是着重解决演员身体的基本素质问题，以跳、转、翻等技术技巧来增强演员的舞蹈表现力。中国古典舞基本训练内容分为以下三个方面：一是柔韧度的训练，主要是腰、腿柔韧和能力的训练；二是能力的训练，重点包括地面、空中的各种舞姿的控制能力、旋转能力、弹跳中的爆发力与韧性能力的训练；三是技术技巧的训练，包括旋转、翻身、跳跃的训练。

二、钢琴伴奏音乐特点

钢琴伴奏作为中国古典舞基本训练课不可缺少的组成部分，多年来在教学实践中已成为人们的一种共识。笔者多年从事舞蹈钢琴伴奏教学工作，在教学实践中不断摸索、总结，努力探索中国古典舞钢琴伴奏音乐特点。

中国古典舞基本训练是从单一动作训练开始的，再逐步将单一动作形成短句、片段组合进行训练。例如，课堂基本训练一般从把上的一位擦地或蹲开始，一直到把下的跳、转、翻等技术技巧训练的结束，每一个单一动作训练过程都是相对独立完成的。每一个动作训练开始钢琴伴奏都要给出二小节或四小节的前奏音乐，动作结束后，还要求给出同样长度的收手音乐。钢琴伴奏音乐是随着相对独立的舞蹈动作的起止而起止的。因此，钢琴伴奏音乐往往是一首首独立的、完整的小乐曲。

中国古典舞基本训练中钢琴伴奏音乐常用拍子为：4/4、3/4、2/4或3/8、6/8拍子。音乐速度一般分为慢板、柔板、行板、中板和小快板等。例如，蹲、单腿蹲、腰，控制这类舞蹈动作的音乐一般多为4/4或3/4拍子的，音乐速度为如歌地慢板、柔板或行板，要求音乐优美、抒情、绵延不断；小踢腿、小弹腿、小跳这类舞蹈动作的音乐一般多为2/4拍子的，音乐速度为小快板，音乐活拨、轻快；中跳、大跳这类舞蹈动作的音乐一般多为3/4、4/4拍子的，音乐速度为中板，音乐要宽广、热情等。音乐的节拍和速度都要求从头至尾始终保持一致，切忌音乐节拍、速度不稳，忽快忽慢。

中国古典舞基本训练音乐必须注意要与舞蹈动作训练密切配合，钢琴伴奏教师要仔细观察并了解掌握每个舞蹈动作的性质、特点，在音乐旋律、和声配置和伴奏织体上力求完美，符合舞蹈动作要求，使二者在风格、气质及节奏韵律上相一致。通过舞蹈钢琴伴奏音乐帮助训练者理解舞蹈动作的性质，掌握舞蹈动作的要领，从而促进舞蹈动作训练，达到训练的最佳效果。

中国古典舞是以我国戏曲舞蹈为基础发展而来的，具有极强的民族特色。其节奏上特点也很突出，这与我国民族音乐的特点是分不开的，节奏上多为附点或切分节奏，节奏有赶有抻。如前赶后抻、前抻后赶、中间赶两头抻、两头赶中间抻。钢琴伴奏音乐要充分体现这一节奏特点，多结合一些我国传统民族五声调式，和声配置上多采用一些附加六度音的和弦，使得钢琴伴奏音乐更具鲜明的中国民族音乐色彩和韵味，与中国古典舞的风格、特点更紧密地吻合在一起。

中国古典舞钢琴伴奏音乐必须具有灵活性。随着舞蹈动作训练程度的加深，从开始的单一动作训练，逐步发展到短句或片段的组合训练。由于舞蹈教师在舞蹈动作训练时采用的手段不同，以及舞蹈动作节奏编排手法不同，因此舞蹈钢琴伴奏音乐要灵活、机动，快速、敏捷地随之变化而变化。要敏锐地抓住舞蹈组合编排的动机、舞蹈动作的性质、特点以及所要表现的思想情绪等。钢琴伴奏要根据舞蹈动作的快、慢、刚、柔的变化；屈、伸变化；动静、缓急的变化；平稳、起伏的变化等运用丰富的音乐元素，配以不同速度、力度、节奏、旋律乃至不同形式的钢琴伴奏音乐，充分发挥舞蹈钢琴伴奏音乐的作用。

结语

笔者认为，中国古典舞钢琴伴奏音乐有其自身独特之处，中国古典舞的舞姿造型、审美特征、动作韵律、技术技巧及抑扬顿挫的节奏特点都渗透着中华民族的独特风范，它要求钢琴伴奏教师在具备一定的钢琴演奏能力的同时，还要充分了解和掌握一定的中国古典舞专业知识，并随着中国古典舞在形式、语汇、风格等方面的不断发展，力争使舞蹈钢琴伴奏音乐与舞蹈动作训练有机结合，交相辉映。与此同时，舞蹈钢琴伴奏音乐对训练者欣赏、理解音乐起到潜移默化的作用，启发其舞蹈美感，丰富其内心世界，使其舞蹈动作更加丰满，更富表现力。钢琴伴奏教师要充满信心，更好地完成本职工作，力争与舞蹈教师携手努力，从而培养出更多、更好的优秀舞蹈专业人才，服务于我国的文艺事业。

注释：

①吴祖强.舞蹈的音乐结构及其它[J].舞蹈，1996（4）；26—29.

作者单位：吉林艺术学院舞蹈学院

（责任编辑：曹宁）