浅析传统水墨与平面设计元素间的联系性

摘 要：中国水墨是具有中国传统艺术韵味及特色的民族文化符号，是中国传统哲学与艺术的的智慧和结晶。水墨文化讲究构图，骨法，用笔等。随着现在化进程的加快，时代的进步，艺术交流越来越广泛，艺术发展呈现出一种多元化的趋势。西方艺术对中国传统艺术的影响也渐渐凸显出来。其中设计是指以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种手法将符号、图片、和文字进行创造和结合，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。将中国传统水墨与现代平面设计元素进行比较，归纳总结两者的联系性，为传统水墨在当代的延续与发展寻求方向。

关键词：传统水墨 平面设计 联系

中国水墨画这一艺术形式具有悠久的历史，自出现到现在已有千年之久。随着时代的变迁，各种文化的融合，不但使传统水墨画的技法越来越丰富，更拓展了传统水墨画的表变现力，使传统水墨画在继承中得到发展。当我们以现代的眼光来看传统水墨文化时不得不感慨我们的先辈们对艺术的深刻认识，在基本的构成关系上，画面处理上与现代的设计理念都有相似之处。正是这些相似与联系使得传统水墨与现代文化融合的更为妥帖，对传统水墨在当代的继承与发展具有重要启示。

一、从构成要素上来看

平面设计中三大构成要素是点、线、面。而传统水墨画中往往有点睛之笔，以线为骨面为肉之说。

1、点。在数学概念中点是空间中只有位置，没有大小的图形。而在设计中，点作为设计要素之一起了重大的作用，首先它是无处不在的，再次它的大小是相对的，要根据实际的环境和观察角度来讲。点在设计中可以集中、聚合用以吸引视线或产生新的视觉形象。在设计构成中离不开点的存在。而在传统的水墨艺术中自古就有点睛之笔之说。

2、线。线是点的定点移动轨迹，当点在一定方向上足够密集的时候就形成了线。线的分类繁多有直线、弧线、曲线等等，设计中不同的线带给人的情感特征也不相同，其中垂直的线会给人以生命力，力度感，伸展感等。而水平线就会给人以稳定感但略显呆板。设计中可以用线来表现轮廓，可以用线来表现图像等，可见设计中线的不可或缺性。在中国的传统水墨中线即时骨，“谢赫六法”中提到骨法用笔，骨法是指人物的外形特点，后来泛指一切描绘对象的轮廓。用笔就是中国画特有的笔墨技法。骨法用笔总的来说就是指如何用笔墨技法恰当的把对象的形状画出来，而这轮廓就是由线勾勒的。

3、面。在几何意义中，面是线的移动轨迹，具有长度、宽度而无厚度。面的形态十分丰富有偶然形、几何形、不规则形等。设计中不同的形也是具有不同特点的，偶然性顾名思义是偶然产生的具有不可重复性，富有个性、怪异、新奇的特点；几何形是明快、理性、秩序的；不规则形式指有意识，有目的的人为创造的形具有不受限制，不具规律的造型。面在传统水墨画中的直观体现就是墨法的应用，团墨为面，虽然墨为黑色，但中国画古代有墨分五彩之说，即黑、白、浓、淡、干、湿六种效果，墨法可以说是一种用水的方法，水分的多少来体现绘画的丰富变化，“笔为骨，墨为肉”。

终上所述，无论是中国传统水墨画还是现代平面设计构成都以点线面为构成要素。中国传统水墨画是不同于西方传统绘画的，西方传统绘画是以明暗关系、调子来体现空间关系的，而传统的中国水墨画室运用线条的对比，墨色的变化以及线条与面之间的穿插来体现前后、主次关系的，而这就要要求创作者具有较强的空间概括能力，设计也是如此，因为设计是将商业的信息通过艺术的形式表现出来显然这两者都是理性与感性的结合。由此构成上不难看出中国传统水墨与现代平面设计存在着联系性。

二、从意境营造上看

如果说在构成上来看中国水墨与平面设计的联系是表面的，那中国水墨画中的意境营造与现代平面设计的设计理念则有千丝万缕的联系。意境是中国传统水墨的灵魂是艺术创作的最高追求。中国传统水墨画受传统哲学的影响注重空间的营造，讲究阴阳互补，虚实相生。

1、空间

中国传统水墨画的空间表现以黑白为主。中国传统水墨画受阴阳学说影响十分注重黑白的整体布置和运用。留白是中国传统绘画里边常见的一种形式。南宋画家“马一角，夏半边”就是运用留白的最好实例。淸张氏《画潭》中也提到：“空白，非空纸。空白即画也”在中国传统水墨画中，空白是画面的重要组成部分，是形的延续是意的延伸。在设计中，用简单的寥寥数笔勾勒塑造空间韵味的楼盘广告也不少见。

2、虚实

“我们画面的空间感也凭借一虚一实、一明一暗的流动节奏表达出来。虚（空间）同实（实物）连成一片波流，如决流之推波。明同暗也连成一片波动，如行云之推月。”（宗白华《中国诗画中所表现的空间意识》）虚与实的变化可以形成一种生命感、节奏感与律动感。化实为虚、化虚为实、虚实相生与中国传统哲学中的阴阳学相辅相成。

现代平面设计中的“意向”就是体现中国特有的文化特征，中国文化博大精深，在几前年的历史长河中源远流长，逐渐形成独特的审美与认知。在平面设计中充分展示中国传统艺术的魅力与文化内涵是十分重要的一部分。

中国水墨人物画是具有中国文化符号特征与哲学智慧的优秀民族艺术，水墨的简约、空灵、的空间营造意念等方面与设计理念有着异曲同工之妙。中国水墨人物画要更好的在国际文化层面交流就要吸收多元化的元素，设计中的构图、构成等元素就是其中的一部分。本文就是将中国传统水墨画与现代设计元素进行联系与比较从而为中国传统水墨的继承与发展寻求新的方向。

参考文献：

[1]《美学散步》，宗白华，上海人民出版，1981.06.

[2]《平面设计的语言》，理查德·波林（Richard Poulin）、曹帅，中国青年出版社，2012.02.

作者简介：赵燕静（1988.05-），女，山东汶上人，曲阜师范大学美术学院2011级艺术学国画专业研究生。