浅谈做好海报设计的构建要素

梁宇 任殿斌

摘 要：海报是“流动的美术展览”，它常是一个城市商业或文化的主要宣传媒介之一。当前，尽管大多海报的要素提取很到位，从画面欣赏上看也很美，但表现手法却相对较为单一。本文从分析注重形式美的传统意义海报出发，阐述了海报设计中几大要素的构建。

关键词：海报设计；文化构建；意向构建；色彩构建

[中图分类号]：J524 [文献标识码]：A

[文章编号]：1002-2139（2013）-8--01

随着我国海报设计三十多年的发展进程，不同历史阶段对海报的设计带来了不同的影响，无论是海报的设计手法、艺术特色还是图像内涵等方面都发生了许多微妙的变化。20世纪80年代，我们比较注重海报设计的形式美，从90年代中期至今我们仍在不断地探索和思考如何促进海报设计健康稳步的发展。

一、注重形式美的传统意义海报。

20世纪七八十年代是我国广告的恢复期，其发展主要体现在传统的商业广告方面。在计划经济为主，市场调节为辅的政策下，商业海报逐渐活跃起来。但由于认识的局限性、商业信息的不发达及物资的匮乏，商业海报成了沟通供求关系的重要媒介，而且那个时期的广告设计主要局限在传统商业美术的范围内，由于市场经济初期阶段使然，较为注重形式美。这一时期的海报设计手法，还没有走出传统商业美术的局限，主流设计师多是一些老一辈商业美术家，他们的现代设计思想淡漠，把海报设计创作单纯地等同于以欣赏性为目的的美术创作，混淆了海报设计概念和美术设计概念，且风格偏向于装饰性图案，多运用绘画手法表达视觉美，缺乏传统文化和时代的结合，视觉语言单薄，缺乏创意，或者说，在某种程度上未把握海报设计的实质。

二、海报设计的文化构建。

我国是一个有着悠久历史的文明古国，新一代的设计师有必要结合时代背景，注重海报设计的文化构建。王受之教授就曾说：“设计师们热衷的是形式，而不是形式后面的责任感、历史感、文化感……”王教授的感叹值得我们深深的反思。如果海报设计只一味追名逐利，不顾文脉动因，那是一件很令人可悲的事。历史文化背景是设计作品的关键，文化建构必将成为海报设计发展的根基与源动力。文化因素的构建并不是传统艺术样式的直接继承，更不是将它符号化，它是对民族文化精髓的追求。然而文化因素在海报设计中的应用无疑正在急剧地消逝，我们目前所能珍视的，只剩有效地把握传统艺术样式和文化符号。另外，海报设计应该是想象力和创造力的集中表现，我们并不能完全把传统文化预作为设计的前提。虽然具有民族风格的设计在世界上具有一定的竞争力，但是，这种思考定向并不应该成为设计的出发点，因为一部成功的设计作品，绝不应该是由某种观念的影响而具备预设性的，束手束脚无法达到功能与形式的完美结合，反而会导致文化构建的僵化、模式化。总之，我们在当代海报设计的文化构建中应从人文关怀的形式创造切入，使设计存在一种内在而人性的使命感，最终达到与自然、人与社会的和谐，更全面地诠释海报设计的文化意义。

三、海报设计的意向构建。

意象是中国传统的一种审美品格和艺术形式，它的内涵包括，如：“舍象取意”、“以意取象”、“神形兼备”等，是“介于具象和抽象之间的艺术形式”，对中国现代设计产生了深远的影响，不同领域的设计者们都在自己经验和理解的基础上拓展着传统意象的审美认知。在现代海报设计领域，意象的建构也需通过多种思维方式和造型方法，形成既有特色又多元化的审美意象，构筑强烈的具有本民族特色的海报艺术形式。意象是“意中之象”、“以意写象”，它重视主观情感的表达，是人们对客观事物的感知和想象，而非客观事物的具体描绘。笔者认为，海报设计必须注重意向的理解和构建，意象与海报设计有着共同的属性，或者可以说海报设计是意象思维的结果，把构思和设想以物化的形式再现给人们。我们可以通过交融、叠加、渗透、取舍等方式使意象形式语义更加丰富厚重，生成多种意向的思维方式。

海报设计中的意向构建可通过以下几种造型方法实现：1、夸张变形的表现手法。设计者在观物取像时为求神似可舍弃形似，并且通常需要通过夸张变形的表现手法来表达物象的特征。在现代海报设计中，为了达到设计的目的及意图，同样需要夸張变形物象，将不同物象打乱，重新按照主体的意念将物象再组合，构成新的意向。2、共用形的表现手法。“共用形是指形体相互重合，互借互用，”从而形成一种奇妙的共生图形，在图形的妙合中表达意念，让受众感受到奇特的意象表达。3、重像同构的表现手法。它是指将不同的物象按照某种内在的联系进行逻辑上的重合构成，形成一种新的复合图像，表达全新的意向。在海报设计中，新颖个性的重像同构，可以吸引观者的注意，引发观者的联想，强化海报设计的意向构建。

四、海报设计的色彩构建。

色彩的运用在海报设计中尤为重要，是海报界面风格的最重要的组成部分，因为色彩能对人们的视觉形成最强烈的冲击力。成功的海报色彩设计能凸显海报风格，强化主题，吸引观者驻足，加深印象。进行海报色彩设计时应使其色调与海报的主题协调一致，满足观者的不同需求。可从以下几个方面来掌握：1、用色设计要以人为本。色彩如冷色系和暗色系为稳重的内向型，明快色、暖色为积极灵巧的外向型，同时由于观者性别、年龄、文化修养和所处环境的不同，对色彩的理解和联想也各不相同。因此我们在设计中运用色彩时必须充分考虑受众的年龄结构、文化层次和审美意识等，运用恰当的色彩展示不同的品位和个性。2、恰当运用主题色。主题色是海报形象的主题色彩，需要根据海报的具体情况定位不同的主题色和格调。3、恰当运用标题色彩。标题的色彩是海报的亮点，是整体海报的缩影。海报的整体内容可以通过不同色彩感觉的标题穿插连接，组合成协调的整体版面，直接吸引观者，进行导读，使观者第一时间进行判断性选读。

总之，无论使用何种形式的工具和表现手法，都同样可以成就好的海报设计。真正的设计师，不仅是很好地完成一项设计任务，更是塑造一副打动人心的作品，让观者读得懂，看得透，从而促进海报设计的深入探索与创新，使海报设计焕发无穷的生机，不断推动社会进步。

参考文献：

1、李广元.色彩艺术学 [M].黑龙江美术出版社，2000

2、朱琪颖.海报设计的竞争优势及发展趋向[J].江南大学学报（人文社会科学版）.2007（3）

3、陆少坎，周旭.从视觉思维模式看海报设计创新[J].浙江工业大学学报（社会科学版）.2010（1）