云绕远山叠 吾心寄水墨
2013-04-29唐樱志在飞
唐樱 志在飞
群山、云雾、飞瀑、绿树、山里人家,这是画家周泽恩的山水画给我的第一印象;清秀、大气、高远、飘逸,这是我品读画家周泽恩山水画的第一感觉。
在长沙枫林宾馆,我们又一次见到了画家周泽恩,见到了画家在那里的画室,见到了那些画好的和正在创作的山水画。
周泽恩谦和而热情地接待我们,并给我们谈到学画和作画。他正在修改一幅两年前的习作。我们没学过作画,有些孤陋寡闻,只知道写的文章可以修改,未听说画的画也可以在原画上修改。那修改好的画,挂在作画板上。那是一幅山水画,水墨在宣纸上的湿度还在,看上去,感觉是雨后的青山绿水。
站在画前,我们仔细地看画中的山、画中的云雾、画中的飞瀑,顿感到那一座座相连着、耸立着的青山,如一群雄狮盘踞;那缓缓流动的云雾,如一条条飞舞的白缎缠绕在山间;从高山上飞流直下的瀑布,疑是从天河落下。是春天的山吗?茂盛的花草藏于山间,翠綠的树木耸立山顶,似有青翠的鸟鸣声响于山谷,山溪水欢快地流淌。但仔细看,画中有霜打后的红枫叶,虽只一两处,便知画的是秋天的山。我们好奇地问,这是哪里的山,看起来这么熟悉?周泽恩告诉说,他画的都是湖南的山水。我也感到这些山绝不是北方的山,就是我们每天都见过的、熟悉的山山水水,即便到了秋天,仍绿意浓浓,只有变红的枫叶诉说秋天的来到。
周泽恩指着画上修改的地方告诉说,这里、这里、这里都是今天修改过的,过去画得不满意,总感觉缺了什么。随着他手指的地方,果见修正的画更符合自然更有气势。我们问他,每幅画都要这么修改吗?他笑笑,告诉我:早两天,他在家里找出两年前画的几十幅山水画,一一翻阅,其中不乏得意之作,但也有许多不尽人意,所以只选了少数几幅画修改,其余二十多幅全部付之一炬。我一听,很是惋惜,这么多的画,要付出多少心血汗水,花费多少时间精力呀?全部烧掉,真是可惜!这两年来,周泽恩有了自己专门的画室,自己审视自己的过去,自有一番感慨:只有告别过去,超越自我,才能突破!
周泽恩拿出最近他画的画,一幅幅展现在我们眼前,也让我们对他的画有了更深刻的认识。
在周泽恩的系列山水画中,张家界和南岳衡山的山水画犹为突出。他画中的山都是峻秀的山、重叠的山、挺拔雄壮的山,一座连着一座。在山顶看山,在山腰看山,在山脚看山,画山的视觉不一样,画出来的效果和意境也不一样。站在山外看山,画出来的山就更加不同。周泽恩把张家界山的险峻奇巧和南岳衡山氤氲大气表现得淋漓尽致,有身临其境之感。他的画在构图上比较巧妙,比较灵活自由,画中的群山处理得当,主体突出,有层次感。可见他的每一张画都用心选定了一个好的位置,从不同的视角构图,画出了山的完美、山的雄壮、山的性格、山的力量。
云雾缭绕是周泽恩的山水画的特点。他画中的云雾,感觉不是画上去的,而是大山本身生就的,仿佛有微风吹拂,轻轻缓缓地在山间流动,看起来特别灵动、飘逸。这正是春秋两季湖南大山的特点。春天,湖南多雨季,细雨飘飘,薄雾轻绕;秋季,大山深处,云雾蒸腾,早晚间都有云雾飘渺于山林间。
画的树屹立于山涧,扎根于绝壁,点缀于山腰,或苍劲挺拔,或玉树临风,或咬定青山,笔墨精湛,线条流畅,用笔大胆,有别样的美感。我们好奇地问他,这画的是什么树?他笑笑,调侃说:画山不问树!尔后又解释道,都是湖南山上的树,松树、樟树、杉树、枫树。
湖南的高山,都有飞瀑,这是湖南多雨形成的。在湖南,上半年总是下雨不停,有时一个月才有一两天晴天,人都要发霉了,可见,瀑布是自然天成。他抓住了这一固有的特性,使他的画更有动感,更有灵气,更有个性。
仔细看,在绿树掩映中,可见一间木屋,山民或放牧,或打柴,或耕作其中,诗意和谐地生活在大山的深处。但那山和那山里东西,都亦真亦幻,给人以希望和遐想。
周泽恩先生可谓自学成才。他早有慧根,自小热爱绘画,高考的第一志愿填的中央美院,其他学校都不愿去,可惜命运之神并非安排他去中央美院就读,只当了湖南宾馆一个电工,专门负责空调维修。在小学、中学,他都被选为班里的宣传委员,因为他的画画得好,黑板报的插图和班里自办刊物的插图都由他负责,每次全校评比,周泽恩都得到校领导的表扬,这激发了他画画的兴趣和热情。他的家乡,走出了齐白石大师,这也许是那方山水孕育了他的画画基因。
周泽恩开始画人物画,跟陈白一、钟增亚学习,后来因某个机缘,让他改画山水画。上世纪八十年代初,湖南师大国画大师曾晓浒在湖南宾馆接待北京来的画家并在宾馆为人民大会堂湖南厅作画,当时,二十多岁的周泽恩,天天都去观摩,曾教授看到这个小伙子对画画如此着迷,便问他是否喜欢画画。他赶忙回答说非常喜欢,并拿出了自己的习作,虔诚地要拜曾教授为师学山水画。曾教授看了他的习作竟然答应了。周泽恩高兴地流下了眼泪,赶紧摆了一桌拜师酒,郑重地拜师学画,成了曾晓浒老师的入室弟子。从此,他走上了山水画之路。曾晓浒老师为人低调,不为名利,只做学问,这给了他很大的影响。周泽恩画画三十多年来,作派严谨,从不张扬,也从来不善于炒作自己,总是将功夫花在画上,对每幅画的立意、构图、用墨、笔力都特别讲究,从不应付了事,自己不满意的画从不拿出手。所谓“画如其人”,从他的画里得到证实。
周泽恩善于学习众画家所长。他告诉我,向曾老师学画是从学画树开始,从画枝、画叶、画树杆,零散的、局部的画好了,才画整棵树。画了给曾老师看,他提出修改意见后再画。曾老师送给他很多画画的书籍,让他多学多画,并将自己学画的经历说给他听,将自己画画的心得体会告诉他,让他多吸收别人长处,别拘泥于学他一人。所谓“学我者生,似我者死”。周泽恩花了五年时间一遍一遍临摹芥子园画谱,认真揣摩和体会。跟随曾老师学画三十多年,心领神会其中的奥妙。到今天,他的画自然达到形似神似、有我无我的境界了。周泽恩深有感触地说,靠自学,靠悟性,靠钻研,靠奋斗,自此,他从一个业余爱好者走到专业画家,其中所历经的艰辛和困苦可想而知了。目前,曾氏弟子都是湖南山水画的领军人物,周泽恩成绩的取得,拜曾晓浒老师所教,也与他孜孜不倦的追求分不开。
谈到写生,周泽恩拿出一大本写生的画给我看,说那都是去年在永州画的。他每年都拿出一部分时间深入生活,深入湖南的山水中,去感受去捕捉创作灵感。近些年,他走遍了湖南的山山水水。他的湖南系列山水画中,有风光旖旎的南岳衡山,有世界自然文化遗产的张家界,有风景秀丽的阳明山,有纵横湖湘大地的湘、资、沅、醴。他的画重气韵,重写意,重真情实感,这与生他养他的山山水水分不开。他是三湘大地的儿子,他的心中有山,他的心中有水,他的心中有真实的情感。每次采风写生,他都有新鲜感,都有冲动和激情。他站在高处远眺,站在山腰近观,站在山脚仰视,或于山中寻觅,于千里之外思考,他心中总是有血肉,有灵魂,有升华。在大山的深处,他体会生动与鲜明、抽象与具体、真实与梦幻;在大山的皱褶里,他寻找人文的密码,寻找寄托的情感,寻找创作的源泉。湖南的山水有独特的个性,是险峻的、野性的、更是清秀的、充满生机的;她藏着冲动,藏着秘密,藏着希望,有山神的护佑,有山民的祈盼,有灵魂的呼唤……正因为周泽恩对家乡山水有多情的眷顾与热爱,有坚定的信念和审美追求,才得以让他在大山里陶冶性情、汲取艺术养分,才得以让他找到内心的宁静,找到亲切和爱,找到创作的灵感,也才找到了水墨着笔之处。他心胸豁达,信手拈来,随心画出,皆为山水传神,气在其中,意在其中,情在其中。
如今,周泽恩的画颇有名气,上门求画的企业和爱好收藏的人特别多,一些宾馆和大企业将他的画挂在大厅和会议室,用作“镇殿之宝”。交谈之间,有个老板进来,手中提着一个钱袋要来买画,而且一次要买十多张,说是在一次画展中看过周泽恩的画,特别喜欢。近几年,周泽恩虽然没搞个人画展,但熟悉他的人都知道他的画是个什么行情,办画展的单位总是将他的画展出,一些杂志和报纸向他约稿,刊登他的作品。
周泽恩先生给我们谈起他的家,幸福的感觉溢于言表。他爱人是某公司老总,唯一的女儿毕业于清华大学美术专业,专攻服装设计,后留学法国,现已与法国小伙子結婚,定居法国巴黎。周泽恩以女儿为自豪,谈到女儿爱好美术,自有一段曲折动人的故事,但终于是受了父亲的陶冶与影响。他有个心愿,就是用中国的水墨去画法国的山水,让法国人看看中国水墨画的神奇。他还高兴地告诉我,巴黎是个艺术天堂,他正准备着在巴黎办个人画展,将中国的文化传播出去……
我望着眼前一幅幅意境高远的山水画,望着眼前这个朴实坚强的湖南汉子,我真希望他尽早走出中国,走向世界,去实现他心中的梦想……