浅议我国青花装饰的审美特征
2013-04-29林玉晖
林玉晖
摘要:认识青花装饰的色彩、题材、表现技法等几个方面,对于继承传统文化,吸收青花装饰艺术的营养,探索和总结青花装饰艺术的发展与创新将会产生有益的作用。
关键词:青花装饰;审美特征
青花装饰创始于唐代形成于元代后期,明代得到空前的发展,清代雍正以后逐步衰落,历经了近千年的发展史。青花瓷装饰是以钴矿为彩料,在坯体上进行彩绘后,罩以透明青白釉,入窑经高温还原焰烧成。青花瓷以细腻晶莹柔润的瓷胎为载体,烧成后呈现清新幽静雅致的花色,结合光亮洁净的釉色,显现出典雅清新的气质,是东方艺术的一个代表,深受世人的喜爱。
一、青花装饰的色彩审美特征
青花装饰是以白瓷为载体,这一青一白蕴涵了一种象征和寓意,充分体现了中国哲学思想及审美观。青花瓷中的青色即古代五色观中的青色,充满了春天万物生长的气息。青色在我国传统文学及传说中的形象使它带有更多的意义和内涵,有诗云:“日落江湖白,潮来天地青。”在杜甫《绝句》中:“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。”这些诗句充分显示了自古以来我国对青白配色的崇尚。
我们的民族素来有“赏青情节”。古代有一系列对青的“隐喻”,如历史上文人推崇的“青出于蓝而胜于蓝”、“青天”、“留取丹心照汗青”、“青云直上”、“名垂青史”等等名句。“青”在当时士人心中的分量可见一斑。对于青与白的认知,我们还可以从色彩学的角度来说明,蓝色代表蓝天、海洋、沉静和理性,象征着永恒、生命、遥远和博大。白色则象征着纯洁、优雅和神圣。中国画的水墨技法在青花装饰上的运用,使得青花装饰表现语言单纯却不单调。而不同时代随着人们审美取向的变化造就了各时期的独特审美特征。
二、青花装饰题材围绕中国历史文化的审美价值
不论是官窑青花还是民窑青花,在我们非常熟悉的传统青花装饰中,其装饰的题材总体上是表达对未来的美好愿望。这些对未来美好的憧憬,在装饰题材之中都寄寓于着吉祥幸福,这便是一种寓意型题材。寓意型是运用客观事物以寄托它本身所不包含的意义,所表达的内容,间接而更为宽广。
它的特点虽然巧妙地运用多种象征手法,而且其吉庆幸福的含义得到凸显,用以表现对美好生活的向往。同时无处不在地体现出对未来“美与好”的追求,吉祥象征的动物和植物及图案题材作品反映出的先人们是对吉祥幸福的渴求;自然界的花草虫鱼,也寄托了人们乐观的情怀;爱情故事的传颂体现了对情与美的礼赞;历史故事起到树立榜样,宣扬正能量的作用,体现追求美好理想的愿望。如植物纹中有牡丹、瑞果、团花、宝相、卷草、菊花、灵芝、折枝花果之类的吉祥植物,动物纹中有龙、狮、虎、豹、鹤、凤、麒麟、鹿、鸳鸯、鱼、喜鹊、蝙蝠等吉祥动物,都是青花装饰很好的表现题材。
婴戏纹是瓷器装饰纹样之一,以儿童游戏为装饰题材,故称婴戏纹。在青花装饰中也充分得到应用,一方面,以体现娃娃天真烂漫、嬉戏玩耍的形象为主,是受当时社会推崇的“本心”、“童真”思想的影响;另一方面,为了烘托画面的吉祥内涵,而采用娃娃的造型,如“五子登科”、“麒麟送子”等的题材来装饰。而人物纹中包含的有仙人、高僧、文人雅士和历史故事、戏曲人物等多种人物造型来装饰的题材。自明代后,山水题材的装饰渐趋流行,在这类装饰题材中有赞美大好山河,有的也配合人物的渔、憔、耕、读等为点晴之用,表现“天地人合一”的人文思想,体现古人崇尚自然审美境界的画面装饰题材。不仅有众多的具象装饰题材,还有表现吉祥寓意的大量抽象装饰题材,如几何纹中抽象的回纹、连环、如意等;还有以福、寿、佛梵文等的抽象文字、书法的装饰题材;还有以八卦、盘长、方胜、八宝等抽象表现的吉祥寓意装饰题材。
三、青花装饰技法 以中国传统绘画表现形式为基础自成体系
青花艺术的表现手法是以中国画的表现技法为基础,绘制青花装饰的笔和颜料与中国画所用的毛笔和墨相类似。由于时代的不同,青花装饰的表现手法有所创新而各具特色,例如元青花缠枝纹梅瓶,采用蘸高浓度的青花料的绘画方法,以勾、蹋、涂、点、画等技法,结合毫端速度快运笔力度强,体现浓厚的传统绘画功力,使其装饰效果流畅精美。
明代的青花呈现一种浓艳、凝重、俊秀典雅的风采,追求改变元青花的遒劲挺拔格调。明万历晚期,开创铁线描及勾筋淡水点染法及青花淡描的工艺技法。也就是以线描为主,用极淡的色调来双勾或单线勾描出图案花纹的轮廓,追求线条流畅简洁效果也有的再施以渲染填色,使画面呈现具有中国画的笔墨效果的青花装饰。清朝崇祯时期,又开创了用笔类似中国画的淡墨水彩新皴点法,别有一番韵味。乾隆中期的装饰青花瓷主要采用了平涂渲染法、人工点染法,而在晚期又出现了模仿粉彩的绘画技法,同时采用中国画的表现技法中皴擦勾染、浓淡分水,使得作品层次分明,产生较强的立体感。
到了现代,青花装饰的代表性人物青花大王王步的分水写意法和泼墨写意法的青花分水装饰表现技法受到世人的肯定。如《香远益清图》,他采用大写意的笔法和大面积的分水技法创作,表现的浓淡层次分明而又自然,并有水淋淋的质感和明暗变化的立体感。此外现代青花表现技法还衍生出泼水、流水、刮水、刷水、喷水、吹水、拓水等,在这种手法中还有三种不同的表现技法和艺术效果:一是以中国画的写意技法和笔墨勾勒,点垛塑造形象,其水墨淋漓、笔墨洒脱、墨分五色的效果追求生动的气韵;二是既具有明清民间青花的神韵和品位,又追求笔墨疏简、形象凝练、返璞归真、稚拙见巧等意趣的富有时代气息和格调;三是以抽象手法,任凭作者的点染、挥发内心的激情和冲动,借助青花料色表现的丰富性和情趣性,追求一种朦胧含蓄、高情逸趣、艺术的纯真和形式的美感。
通过以上的分析总结,青花瓷艺术从审美价值和题材到表现技法都是围绕中华传统优秀文化的基础上得到传承发展,古老的青花艺术的历史与现代的成就是当代装饰艺术创新的源泉。
【参考文献】
[1]钱正盛,钱正坤.中华吉祥图案使用大全[M].东华大学出版社,2006
[2]秦锡麟.现代民间青花与现代陶艺[M].景德镇陶瓷学院学术论文集(美术卷),1998
【作者单位:福建德化县建窑陶瓷研究所】