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舞蹈理论与实践教学

2013-04-02侯丽娟

赤峰学院学报·自然科学版 2013年6期
关键词:舞蹈创作理论

侯丽娟

(渤海大学艺术与传媒学院,辽宁锦州121013)

舞蹈理论与实践教学

侯丽娟

(渤海大学艺术与传媒学院,辽宁锦州121013)

中央电视台cctv举办的电视舞蹈大赛,让人感触颇深.相较于过硬的舞技,参赛选手们在知识问答环节中的表现却差强人意,从而影响他们最终的成绩.舞蹈比赛并不是单纯的技巧展示,而是要求舞者能够深刻地理解舞蹈内涵,将自己与舞蹈融为一体.因此,舞蹈理论对一个舞者而言就显得特别的重要.这也是目前高校舞蹈专业亟待解决的问题.

舞蹈理论;实践教学;辩证关系

1 舞蹈理论的教学现状

目前,艺术学科存在一个较为奇怪的问题,就是很多人认为自己的孩子如果文化课程学的不好,就应该让孩子去学些艺术.这种观点带来了很多不良事情的发生,即艺术类学科所教育出来的学生有的可以在某一个艺术领域创造出较大的成果,但是由于其文化课程学习能力的限制使其理论知识的学习受到限制,最终会阻碍其在个人创造领域获得更大的成果,无法成为一名真正优秀的艺术工作者.因为不管哪一个领域,都需要透过现象把握问题的本质,具有系统、全面的学习能力和研究能力.

2 忽视舞蹈理论学习所产生的弊端

对于舞蹈“是什么”,闻一多先生很早就运用文化人类学的研究方法做出了精辟的阐述,指出舞蹈是生命原本最为直接的体现,也是人类情感最为单纯而本质的强烈体现.[1]闻一多先生的这一评论就其本质来说实际上通过舞蹈形态来解析、透视舞蹈本质内涵的.

吴晓邦曾经提倡过技术与理论共同实施的教学理念,就在舞蹈教学中不仅要重视技术的训练,同时要重视对理论的教授.在舞蹈技能学习的过程中,要重视对其理论知识的学习,要意识到其学习的必要性.指出,通过舞蹈理论知识的学习,可以弥补单纯身体机能训练的不足,让学生能够从理论上认知所要学习的舞蹈机能,更好的把握舞蹈技能,比起单纯的技能训练,可以使学习在掌握技能知识时更加游刃有余,使其智能和体能都获得双丰收.如果舞蹈演员只知道跳,但不理解其中的内容实际上就是“舞盲”;而只知道教授技术的舞蹈老师,不会给学生讲授舞蹈学习的目的、应该如何运用,只能称为是“教盲”.因而,不管是舞蹈学员,还是舞蹈教师,还是舞蹈编导都应该既要懂得技术,又要在理论上有所修养,否则只能是“四肢发达,头脑简单”,因而,舞蹈理论的教学时舞蹈教育中不可缺少的重要组成部分.

要学好舞蹈理论知识,就需要有文化知识作为其学习的基础,否则就是一句空谈.例如要学习舞蹈历史就需要具有历史课程的学习基础,学习民族舞蹈文化课程,就需要学生了解过民俗学及民族学,在学习舞蹈解剖课程时,需要学生要事先有人体解剖方面的知识为基础.舞蹈理论的学习并不是孤立的,由于理论来源于实践,是对实践的理论概括和总结,因而通过理论的学习能够更好的指导舞蹈学习实践的顺利进行.很多学生在学习舞蹈时,忽视对舞蹈理论的学习和修养,使得其在舞蹈机能学习过程中领悟能力受到限制,所得到的艺术修养不高,所表演出来的舞蹈缺乏一定的情感、思想内涵和艺术魅力.实际上仅仅是一种动作的重现而已,不能进行自我二度创造.

在中国舞蹈教学方面,吴晓邦首先提出创造力教育观点,而且并将这种观点应用于自己的教学实践过程中,他曾主张,所有舞蹈和教学要以创作为核心,在学习过程中,不仅要学习技能,也要学习理论,将二者有机结合;在学习任何技术时,教师首先要对学生讲清楚理论,进行必要的讲解,要引导学生联系生活,结合生活将学习和运用有机结合起来,并进行创造性创作.[3]

在历史上,一些富有深厚艺术理论基础的舞蹈编导曾经创作出很多被众人所熟知的优秀舞蹈作品,如:《黄土黄》、《扇舞丹青》、《千手观音》等.当然也不乏有些编导自身缺乏理论修养,在舞蹈艺术上缺乏追求和理想,所创作的作品仅仅是对他人的模仿和重复.如果不在理论上有所修养,就很难再艺术上真正有所创新,也不可能真正创作出什么惊世之作,所创作的作品也不会受到观众的喜爱而遭到社会的冷遇.有些舞蹈教室,由于自身缺乏对理论的研修,使得在教学过程中很难进行自我创新,只能是如何学到的再如何教授出去,很难根据学生的具体状况进行因材施教、系统讲解等,在教学上不能进行进步和创新,因此很难成为一名真正合格的舞蹈教育工作者.这些不良状况都是轻视理论学习的结果,因而在学习芭蕾舞时就需要不仅要学习具体的舞蹈技术,而且还要了解这种舞蹈的起源、历史、文化及其风格特点等,在学习中国民间舞蹈时还在掌握技术的基础上还要了解具体民族的风俗习惯、舞蹈内涵等理论内容,这样才会更好地表演舞蹈所要传达的内容.

3 舞蹈理论对实践教学的重要性及指导作用

3.1 舞蹈技巧的训练特点说明了理论学习的重要性

舞蹈是通过舞蹈表演者的肢体来表现的,可以说是人体的艺术,但是舞蹈更是精神上的技术,真正的舞蹈,其最高境界应该是肉体与精神的有机结合和统一的结果.

肌体的训练主要是进行舞蹈基本技能的训练,以培养基本的舞蹈技术和功底,是实现舞蹈艺术表现力的基础,可以使得人的自然肌体能够实现向艺术形体的转化,进而在通过精炼的艺术表演来体现艺术魅力,体现一定的舞蹈内涵和肢体美.艺术形体美和技巧是舞蹈艺术表演的基本条件,其重要性是无可厚非的.同时,舞蹈更是精神的,精神的表现就需要我们去学习丰富的理论知识去充实自己精神境界,从而能够很好的去指导实践,达到舞蹈的最高境界.学习专业基础理论知识与加强舞蹈基本功训练和提高舞蹈技巧能力是同等重要的一项学习.因此在舞蹈实践中忽略了同步掌握舞蹈的理论知识和相应的文化知识,则是舞蹈训练的大忌.

3.2 舞蹈理论对实践教学的重要性及指导作用

舞蹈是人民以劳动和生活为基础,按照美得规律创造的一种艺术样式,包含着无穷的艺术之美,是一种“有意味的形式”.舞蹈理论对舞蹈教学有着一定的科学指导意义,例如舞蹈教师可以为学生分析某个舞蹈所使用的音乐的旋律、节奏,音乐是何种性质的,体现出何种情绪,在音乐自身的速度、力度上有何特点,反应到动作中应该注意哪些要点,要求教师要在理论上进行研究和掌握,并向学生进行解释和说明.

几乎全部理论都根植于实践,舞蹈理论亦然,是对舞蹈实践的理论概括和总结,因此舞蹈理论需要与时俱进,同时舞蹈实践也要不断引入舞蹈理论,以更好地利于舞蹈教学及其学习.

4如何更好的学习和研究舞蹈理论

新中国成立后,我国的舞蹈事业获得了巨大发展,涌现出大量的优秀舞蹈作品和人才,作品种类繁多,手法不断推陈出新,突破了传统的樊篱模式,无论在题材和内容上,都冲破了长期存在的禁区,越来越向丰富多彩的社会和人生靠近.很多作品创新意识非常强,不固守旧,越来越显示出全方位的审美与多维探索的趋势.这些都说明了我国的舞蹈发展趋势是向着知识舞蹈的方面发展的,没有知识开掘的舞蹈创作是没有主题思想的,艺术感染力也就无从谈起了.

吴晓邦曾在自己的教学过程中总结提出,呼吁舞蹈界要在舞蹈教学中重视舞蹈理论的教学,指出没有舞蹈课就不会有编导课,表演课只会变为纯粹的机能培训,他认为首要的进行舞蹈学生的理论学习和培养,将理论与创作及技能训练有机结合起来,让学生通过对理论的学习掌握舞蹈表演的内在规律,更好的掌握舞蹈的表演技能,将所学理论应用于自我的舞蹈表演及创作实践.

不管何种舞蹈,都是由它的文化因素所决定的.要想使自己创作出来的舞蹈作品有内涵,只有深刻地理解相应的文化知识.这是作为一个演员、一个编导所必不可少的.但长期以来,我们只是单纯地对纯舞蹈本身进行研究,非常注意舞蹈是否典雅、是否完美、极致和工整,但却忽视了对舞蹈动作本身的艺术评价和追求.

很多人认为舞蹈演员只是类似体育生一样“头脑简单,四肢发达”,那么如何去改变这种大众的的看法呢?所以,我们要加强自身的理论学习,没有理论指导的创作,是盲目的创作.一个作品真正达到精品的高度,需要遵守创造规律,注重知识积累的作用,这不仅是时代发展的需要,也是不断推动舞蹈向前发展的源动力.

吴晓邦不仅开拓了中国舞蹈学研究的先河,也填补了中国舞蹈教育中理论教学的空白.他吸收了魏格曼现代舞教学体系,正是在这一体系的影响下开始将舞蹈理论应用于舞蹈教学.不管是在技术课堂中还是表演及创作课堂中他都是在一定的理论指导下进行的,均采用实践与理论交替、相互结合的方法.例如,在进行基本训练课之前他会先讲解现代舞蹈的基本技术理论有哪些,让学生先熟悉基本的理论基础,让学生了解为什么要学习这门课程及基本的训练;又如在进行创作课之前他会先讲解舞蹈艺术的三大要素,对学生讲解怎样才能培养舞蹈家般的想象力等理论性的内容.实际上理论是对实践的总结和概括,在实践中应用理论,可以起到对实践的指导作用,让实践可以少走弯路,在了解事物本质的前提下迅速掌握事物,实践上吴晓邦在教学中讲解理论也就是基于这个目的使然.

一般来说,任何理论都有正确的理论和错误的理论的分别,舞蹈理论当然也不例外.不过,任何理论的创作者都不会宣称自己的理论是错误的.正如俗话所说:“老王卖瓜,自卖自夸”.谁都会说自己的理论是最正确的.因此,在学习舞蹈理论时要善于独立思维,要想做到独立思考,第一要有正确的艺术观,具有分辨是非的能力和基础.在这个世界上,从古代到现代,有无数文艺派别和理论,因而对于各种文艺派别要善于分析和观察,不能盲从和盲信,不管何种理论都要善于观察和验证,要通过自我的独立思考和推理判断其是否值得信任和相信,以决定自己是否信从.第二,在学习舞蹈理论时,还需要从实际状况出发,结合具体实践,理论联系实际,将所学理论和自己的实践有效结合起来.根据自我状况,制定合理的学习计划,如有人缺乏理论,就可以多补充些理论知识,有人则相反,总之要根据自己的状况,制定恰当的学习计划.

〔1〕叶宇.舞论集[M].北京:中国戏剧出版社,1999.34.

〔2〕闻一多.闻一多全集[M].成都:四川文艺出版社,1982.23.

〔3〕资华钧.舞思[M].北京:文化艺术出版社,2008.13.

〔4〕吕艺生.舞蹈教育学[M].上海:上海音乐出版社,2000.16.

〔5〕资华钧.舞艺舞思[M].北京:文化艺术出版社,1998.17.

〔6〕吴晓邦.舞论续集[M].北京:中国舞蹈出版社,1989.18.

G642

A

1673-260X(2013)03-0167-02

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