大势所趋 寒香自来——关于现代音乐产生的历史条件追溯

(西华师范大学音乐学院 四川南充 637000)

20世纪，一个社会急剧变革的社会时代，这一时期社会经历了巨大的动荡与整合。我国经历了社会形态的转变，从封建主义社会迈入了社会主义社会；世界的变革也在发生着，经历了两次世界大战的洗礼与社会重组的国际环境使得音乐创作也经历着空前的改制，各种先锋式的作品相继问世。如果用“惊讶、意外”这两个词汇来形容这一时期的音乐作品风格一点也不为过。

20世纪的音乐既然失去了以往的优美、抒情、动听的感染力色彩（本文只阐述严肃音乐的风格，当然20世纪也有优美的轻音乐与通俗音乐等等），20世纪的现代音乐以其怪异、不协和、杂乱著称，但是形成这一风格的动因是什么？值得当代的音乐工作者做深入的思考。马克利斯在《现代音乐概论》中指出:“艺术，作为生活的不可缺少的一部分，就像生活本身变化一样，也必须变化。柴可夫斯基和普契尼的旋律是19世纪的一部分;斯特拉文斯基、勋伯格、巴托克和他们的同时代人不再生活在那个世界，他们必然要前进，要发现能表现现实的声音，这种声音就像曾经表达了过去时代的大师们的声音一样有力。”西方浪漫主义音乐向现代音乐转变的原因有以下几个方面。首先，追求新颖的变化是其根本动因，其次是战争因素的洗礼；再次是社会因素的影响；另外还有经济因素的操控；科技进步的催生；当然，政治因素也是导致现代音响产生的重要缘由。

由于以上诸因素导致了19世纪末以后音乐发展的形式突变，序列主义、表现主义、新古典主义、印象主义、原始主义、电子音乐、偶然音乐、拼贴音乐和组合音乐等不同流派和表现形式的“现代音乐”由此而产生。

一、追新逐异——现代音乐的根本

十九至二十世纪，文化艺术的创作普遍存在着追求新颖和变化的心理，是二十世纪现代“新”音乐产生的根本原因。创新是人类的本能，也是推动社会和文化发展的强大动力。现代社会发展速度加快，导致了作曲家们创新的心理要求加剧。艺术贵在创新，一直是艺术创作的主导宗旨，但是在二十世纪这种创新意识却表现得更加明显。

传统的音乐发展至后浪漫主义时期，语言的丰富性已经使得近现代音乐家望而却步，无法企及，音乐在十九世纪末，传统的音乐语言已经在瓦格纳的笔下发挥的淋漓尽致。浪漫主义时期音乐作品的体裁丰富多彩，和声手法不拘一格，内容表现千变万化，配器与织体层次分明，音乐表现力十分丰富。传统的音乐创作手段己经造就出了许许多多千姿百态、风格各异的音乐作品。对于二十世纪的音乐家而言，创新已经不能在局限在原有的音乐语言之中，那么，他们选择了完全的颠覆，其实颠覆传统就是一种最大的创新。推翻已有的音乐形式，甚至是传统音乐美学观，让听众感受到以往从未有过的音响就是创新。

从音乐创作方面来看，面对二十世纪的音乐家，他们所能选择的就是推陈出新。十二音颠覆了以往的大小调体系;整体序列主义颠覆了传统的作曲法则；数理化的逻辑思维再次成为现代音乐创作的重要方法；“点描法”微分音“音块”等独特的织体完全取代了传统的和声写作；用“无声音乐”和“偶然音乐”来反叛传统音乐的形式和美学内涵；用极端的“孤芳自赏”式的创作视角来反叛传统音乐中的“为他”美学观。

如此种种，造就了新音乐的不断打破听众的思维想象，不断的给人以惊讶、瞠目之现象，二十世纪的音乐语言在此不予做褒贬之评论，此种另辟蹊径之方法促成了当今新音响的产生与发展，为现代社会带来了“新”“奇”的音响概念。

二、饱经沧桑——现代战争的杰作

1914年8月，第一次世界大战爆发，是一场主要发生在欧洲但波及到全世界的世界大战。当时世界上大多数国家都卷入了这场战争。1939年9月，第二次世界大战爆发，简称二战。以德国、意大利、日本法西斯等轴心国及保加利亚、匈牙利、罗马尼亚等国为一方，以反法西斯同盟和全世界反法西斯力量为另一方进行的第二次全球规模的战争。从欧洲到亚洲，从大西洋到太平洋，先后有61个国家和地区、20亿以上的人口被卷入战争，作战区域面积2200万平方千米。据不完全统计，战争中军民共伤亡9000余万人，4万多亿美元付诸流水。第二次世界大战最后以美苏中英等反法西斯国家和世界人民战胜法西斯侵略者赢得世界和平与进步而告终。

第二次世界大战的战火燃及欧洲、亚洲、非洲和大洋洲。给世界各国带来空前的灾难，死亡、疾病以及经济损失难以计数，给人民带来极大的恐惧。两次世界大战给世界秩序带来了极大的破坏，饱受战争摧残的人们对法西斯发动的“非理性”战争深恶痛绝，由此而对作曲家所带来的影响也是难以估量的，带有逆反心理的作曲家开始变得的躁动，不安与极端，这一时期的作曲家们自然而然地“热衷于理性化”，热衷于通过更严密的逻辑、理性与控制，来恢复被破坏了的各种秩序，来建立精神自由与理性复兴的象征。

诸如十二音序列的倡导者勋伯格、潘德列斯基等作曲家的明显的带有战争思维的阴影。勋伯格所做的《一个华沙的幸存者》、潘德列斯基的《广岛罹难者之歌》等作品都是具有极端的躁动性与战争的映射思维，所创作的音响也是难以被当今的大众所接受的，此种战争所带来的创伤也是现代音乐产生的一个重要的诱因。

通过本文对现代音乐的产生条件分析，主要的原因来源于作曲家内部的变革思维与外部的诱导因素，二者合力促成了当今现代音乐的“嘈杂”与“躁动”。现代音乐的发展也将经历着社会历史的变迁而逐步的变革与深化，在目前多元化的音乐背景下，我们应该理性的认识其音乐存在的价值与意义，我们应该允许多元化音乐的存在。音乐的发展必定有其分工的存在，既有担任传统创作重任的作曲家，也应该有不断探索创新的“音乐科学家”。在未来社会的进步之中，必定会有更多、更新、更奇的新音响产生，在每种新音响产生的背后，必定也有这诸多的产生因素，这是每一个音乐工作者所应当去发现与挖掘的，只有如此，才能引导我们更加理性、深刻的理解音乐文化的魅力之所在。

注释：

1.徐言亭《听众的绑架与孤芳自赏——关于近现代音乐中的创作导向问题辩思》.2011年发表于黄河之声.

[1]姚恒璐 .二十世纪作曲技法分析.[M].上海音乐出版社.2001，02

[2][奥]鲁道夫·雷蒂. 调性·无调性·泛调性——对二十世纪音乐中某些趋向的研究.[M]人民音乐出版社.1992，08

[3]汪成用.近现代和声思维发展概论.[M].音乐艺术编辑部出版.1982.11

[4]郑英烈 .序列音乐写作基础.[M].上海音乐出版社.2004，07.

[5][美]库斯特卡. 20世纪音乐的素材与技法.[M].人民音乐出版社.2004，06.