浅谈音乐与思维的联系

许 倩

（湖南师范大学 音乐学院，湖南 长沙 410000）

浅谈音乐与思维的联系

许 倩

（湖南师范大学 音乐学院，湖南 长沙 410000）

音乐是当今社会生活的重要组成因素，不仅与思维相互作用，而且促进各自领域的形成和发展。音乐与思维的联系体现在音乐教育上，运用实践与创新的方法，才能推动未来教育事业的发展。

音乐；思维；教育

一、音乐的意义

音乐是所有语言的开端，它超越种族，文化，社会，教育和经济障碍抑或提高文化觉醒和意识的桥梁；音乐也是最重要的字母和数字系统。它使思维，身体和精神融合于一体，更能提供自我表达的机会，用内心语言表达对现实世界的反馈。

音乐不仅是流畅与巅峰体验的自我表达，是人类心理动机，指示，评估和实际应用的无缝连接，引导出更深层的理解；音乐也能开发人的独立与合作能力，提供直接的机遇即时反馈，是让人通过有意义的方式了解复杂具象思维的桥梁。

音乐还是学习进程与学习内容的高度统一，不仅可以提高学术成就，即提高考试成绩，端正学习态度，提高社会技能及创造性思维，亦可以训练和开发更高层次的思维方式包括分析，综合，评估和发现问题；音乐更是交替性评估程序的主要组成部分，给予所有的学生了解学习的意义与影响。

二、音乐与思维

（ 一） 音乐是人类思维的结晶

音乐是人类思维的一种古老艺术形式，将人类丰富的情感表达和深厚的文化底蕴联合构建成了具有逻辑和创造意义的心灵产物，渗透着人性的光辉与智慧。这种由大脑运作，思维运转创作出的艺术产物使人类发展的过程中充满了魅力与灵魂的能量。音乐和语言一样是人类精神的体现，不需要用任何语言就已经把意义表达给了全人类。[1]

（二）音乐是拓展思维的原动力

深入研究音乐在思维的过程中，我们可以看见，人脑进行思考时，当听见许多音高和音色的旋律时，右脑就会被激活，而当人们弹奏音乐时，它也与听力在同步运作。可见音乐是思维的一种科学现象，是思维在人类活动中的体现。当人们看乐谱，读懂一系列的音符和记谱法时，左脑半球则开始运动。这和人们在进行数学运算和分析事物时使用的是同样的区域。可见音乐不仅是思维的体现，而且可以引导思维逻辑的走向与突破。[2]

（三） 音乐是思维发展的实现途径

音乐不但将思维认知体现在人类活动中，也开拓着思维的创造性与想象力。在美国教授保罗·麦克莱恩提出的大脑三位一体理论中，大脑边缘系统占大脑的10%左右，主宰情感，记忆以及控制腺体；大脑皮层占大脑的85%，被用于控制更高级的思考行为。[3]音乐能作用于大脑的边缘系统与大脑皮层，带动更高级的人类活动的挖掘与思考，促进人类走向更广阔的生活空间。

三、音乐与思维联系的体现——音乐教育

（一）音乐教育是音乐与思维相结合的创新策略

当学生热衷于共同创作音乐以及收到他们在其他领域取得成就的时候，音乐与思维的共同作用的结果正逐渐清晰。一个成长于音乐天赋的环境下，学生大多都会获得非常积极正面的早期学习经验和灵活的思维能力。伯克利大学神经生理专家马莲戴蒙德博士在认知科学进行了深入研究，她指出大脑在生理学方面的变化可以联系到学习与经验的增长而变得更加完善。音乐教育的培养可以刺激经验的产生，从而有机会与更丰富的思维神经系统产生作用，这也是创作音乐与思维经验相互作用的结果。[4]

1. 树立正确的音乐教育观

联合国的教科文组织曾报道称，创新教育是世纪高等教育的旗帜，是我们全世界各国教育的改革首要目标。这个目标同时也是我国的音乐教育改革的主要方向。新中国成立以来，我国的音乐教育情况令人堪忧，教学方法技巧的单一和个性化教育的缺失导致长期的音乐教育实践得不到统一的提高和上升。许多音乐教育的方式还存在着老旧的观念，没有正视音乐的重要性以及音乐对思维能力的培育。新世纪需要的音乐教育要求教师不仅要具有高度的专业技能功底，更重要是需要具有创新思维能力的高素质音乐教育人才。因此，在音乐教育中需要树立正确的教育观念，推动音乐教育的不断改革和前进。

2. 创新思维的培养是音乐教育的宗旨

创新思维需要教学方法的多样化和综合化，而创新能力则更是个人文化修养和素质相结合的体现。若想使学生开拓探究的兴趣和学习的积极性，这不仅需要良好的教学环境和积极的学习氛围，并且需要适宜的教学方法使学生获得真切的学习体验，使学生从行为动作上直接参与，更从他们的情感和心理上主动参与。增加音乐对学生的感知能力及推动各项思维的发展延伸，从而达到用音乐教育的方法培养学生思维的无限创造力。如果未来的音乐教育仍以灌输知识和填鸭式的技能教育，替代学生积极主动地获得知识，机械化概念化地强加给学生，势必导致学生对学习音乐兴趣严重下降，影响学生音乐天赋的开发和培养，最终将造成学生对音乐天性喜爱的缺失。

创新思维不仅能揭露音乐与思维之间客观事物本质内在的联系，而且要在这个基础上激发出前所未有的新颖思维，建立相连的逻辑结构，带给人们新的具有社会价值的产物。在当前信息共享和科技迅速发展的时代，随着科技的不断发展与完善，最急切需要的音乐教师是具备创造出个性化、独特性与实用性完美结合的创造性音乐教育思维。

（二）音乐教育是音乐与思维结合的具体实践

创新的思维教学模式需要师者因材施教，变通灵活的教育方式进行，音乐教师需要通过有计划有针对性的课程安排和科学设计，才能达到激发学生创新灵感的思维方式。合理地利用想象力和观察力，通过视觉与听觉的完美结合，达到开发学生创造性思维的效果。教师可以利用音乐的独特性将各项思维方式导入到音乐教学中，从而使音乐课堂变得丰富多彩。

1.发散性思维音乐教育法

发散思维指利用不同的思维逻辑方向，打破传统的固定思维方法，冲破现有的知识范围，采取发展的思维方式，以衍生出各种可能的答案或者不同的解决方案。发散性思维就是在思考的过程中，充分发挥自我的想像力和联想力，从点到面，以至于向四面八方发散开来，通过对各点面的知识和观念的重组，找出更多和更新的解决方案法。

发散性创新思维需要极具创造力的人才，更需要打破各种常规模式来获得思维模式的创新能力。发散性思维不仅是具象思维和抽象思维的结合，而且将左右脑进行科学地连结和创造，通过实践和有效的训练，能快速提高音乐教育的创造潜力。[5]

在音乐教育的实践中，美国航行者公司制造出了斯特拉文斯基的《春之祭》程序和《贝多芬第九号交响曲》程序，这些程序已被美国教育机构接受并不断推广，在各个院校使用和操作。这种发散性教学方法使学生在头脑中将两中不同事物的形象深刻地联系起来，发现两者间相似或相连的属性，从而在教育中传达发散思维的主题。这些程序可以让聆听者随着音乐的出现，单独听某一种乐器的演奏，分析乐谱以及使用图片多种，文字，语音说明等方式学习关于作曲者及作品的理解。这不仅提供了丰富的音乐历史背景做参考，而且凝结了思维逻辑运用及数字概念，加速学生对思维与音乐共同合作，推动了发散性思维的的发展以及其他各学科的学习。

2.逆向性思维音乐教育法

逆向性思维是指人们沿着事物完全相反的方向，用对立方向的方式对音乐进行逆向性的思考，从事物的功能和形态结构开始，进行因果与属性的完全逆向思考，引发出全新的欣赏、表演与创造的思维方式。音乐是教学中不可缺少的重要科目，这是引导音乐参与课程的一种重要的途径，也是我们提供给所有学生充分发掘他们逆向性思维能力的一个重要的方式。这就意味着，许多创新思维的方法可以实施在音乐教学中。

华盛顿大学的教师凯西卡洛琳因为参与她的音乐教学中的学生各自都有其独立研究的学科，而其中的理工科学生占多数。他们在音乐的学习中逻辑思维较强，但由于长期的数字型学习理念使他们在音乐学习中提不起兴趣，没有教好的学习效果。因此凯西卡洛琳与这批理工科的学生一起研究发明了一种盒式录音带叫做《唱一首科学之歌》。这种盒式录音带的开发不仅体现了教师在音乐教育中就问题的源头采用了高超的逆向性思维能力，而且能使学生在实践中将创新思维充分发挥，结合想象力和联想力，通过对事物的观察和知识的重新组合，刺激了学生运用现有的材料及自我的学习方法去共同实现思维的创作。

3.推理性思维音乐教育法

推理性思维是利用个人现在有的知识、经验为指导，能从周围众多各异的知识储存中来寻求解决方法的推理性及逻辑性思维。这种思维不仅有其各自的方向和范围，而且解答方式更加需要个人记忆力和认知能力的积淀，从某一点的对象作为思考中心，从不同的方向和角度，将思维的推论引向此中心，以达到解决思维方式的目的。这种思维方法是由问题而引出的思考方法是有其范围和目的的，因此也是一种封闭性的思维模式。推论性思维是相对于发散性思维而言，其特点是与发散性思维完全相反。在音乐的教育中，往往是先在发散的基础上再集中其思维从而在若干个方案中选取出最佳的方案。同时也可以将其他的方案中的优势补充进来，加以整合以供完善和进步。

在实际的音乐教育中，当教师对学生的声乐进行教学时，不妨改变一下原先刻板的模式，提早一段时间，让学生自主地选择一首有一定挑战性的歌曲，并让学生进行自我思考和评价。除了对各自的演唱水平进行分析外，还要回答题目如：“在这个有难度的歌曲中，你遇到了哪些困难? 你是如何解决这些实际困难的? 在练习之前你作了什么样的准备？曲子的时代背景和作者当时的社会地位是什么?两者之间有什么联系?你从这支歌曲中又得到了什么样新的想法和思考？”这种方法不仅可以测试学生的临场表现，还深入到了音乐教育中教学策略的思考、运用及推理的过程、学生情感态度以及对价值观的影响与形成等，使推理性思维教学更趋向全面和完善。这种推理性思维重视学生对音乐学习教学活动的参与，重视学生解决实际音乐问题的能力，重视音乐教育中传达美和欣赏美，并且表现美和创造美等创新能力。

4. 联想性思维音乐教育法

联想性思维是人们在脑中将一种客观事物的形象与另一种客观事物的形象相联系起来，建立在个人记忆的储存之中，寻求两者事物之间的共同或者相似的规律，从而开发出解决实际问题的思维方案。联想性思维可以将两个或者多个相似的、相近的或相反的对象联系起来，发现它们之间相关的属性，从而传达思维的主题。

在实际的音乐教育案例中，我们倡导教师能自我发掘出各种事物之间的联系。比如给完全没有音乐背景的学生解说复杂的节奏内容时，音乐教育者首先就需要告诉学生，音乐是一种所有人都可以说可以懂的语言，而我们都是生来就有韵律感的人。因为我们在9个月的时候就听着母亲的心跳一起成长。我们都生活在环绕着汗水和心跳的人群之中，人类的身体和声音都无疑于是一种早期自我表达的艺术，不仅是前人，而且包括现今全世界的人。接着运用联想性的思维指导学生各自抚摸自己的心跳，把这种与生俱来的节奏感表达出来。使用学生通俗易懂的心跳理论不仅易于学生的记忆储存，而且利用心跳与节奏的相似规律，引导学生对音乐进行更深层更具体地理解。

5．多维性思维音乐教育法

多维思维是指用事物主体的多方向或者多功用的观点来观察和分析事物，以寻找出解决问题的方法。世间事物有其多种独特的特性，并不是唯一的，这就更需要音乐教育来提升学生对事物的观察能力和分析能力并且从中获得全新的思考方式和逻辑解决方案。

在音乐教学的实际方法中，我们可以使用多媒体相结合的方式。如在钢琴的教学中，教师不仅可以教会学生弹奏李斯特的《爱之梦》，并引导其使用首调方式将主旋律模唱出来。在模唱的过程中同时提高学生的乐感和视唱练耳能力。接下来可以引导学生了解在哪些电影或电视作品中使用过这首曲子，使学生的听觉与视觉两方面完全得到充分的理解和享受。最后在观看视觉作品之后，指导学生自己把曲子进行改编或重组，使其符合另外一章影视作品或自己创作的音乐剧剧作脚本配乐中。这种多维性的思维方式不仅让学生感同身受，并且也扩大了学生的视野和音乐文化层面，可以在最大程度上引导学生分析主体事物的各项功用，更能使学生运用其多种特性相结合达到对音乐的了解和真正思维的开发[5]。

关于创造性思维能力的培养并不足一朝一夕的速成训练方式，而是需要音乐教育的长期培养和开发，引导学生掌握正确的思维方式，培养出学生各自的独创能力。音乐教师的教育法不仅是一种传授知识的途径，更是重视学生能力培养的首要方式，这才是从事音乐教育的工作者的奋斗的目标和重要职责。

（三）音乐教育对未来音乐与思维研究的影响

音乐教育在当今社会面临着不断增长的多样化教学带来的挑战，学生更需要行之有效的方式来获得思维的发展和升华。我们不能仅仅只是聚焦于这些文化价值和对人类精神的影响，我们必须着手于使用这些近在咫尺的科学，讨论学习聆听音乐与创作音乐的乐趣，提高记忆力和存储力，提高人际交往能力和工作合同能力。我们必须致力于研究如何让音乐带来学术的成就，并且让这些信息广泛地适用于各种学术教育实践中。我们需要运用这种音乐教育成果去提高发展更高的思想领域与实践技能，分析，合成和创建新的思维模式，提高学习的浓度和深度，将是音乐教育者的最终目的。[6]如今我们已踏入了一个信息告诉发展的时代，教师的任务不再仅限于传授知识，更重要的是培养学生的能力，尤其是创造的思维能力。我们的音乐教育制度仍存在着许多滞后于社会需求的各种问题，社会也已经向音乐教育界提出了多元化的要求。音乐教育结合创新思维的培养是当今音乐教育改革实践的一大成果，要求建立新的教学理念与教育模式。对努力实现教育的宏伟目标，培养高素质人才，推动音乐教师教育的改革与前进的步伐，具有积极的重大意义。

[1] 黄 阳,佐尔坦·柯达伊.半音化和声风格探微[J].星海音乐学院学报, 2007，(2):45-49.

[2] 布鲁诺·内特尔,齐 雪.音乐教育与人类音乐学(通常的)和谐关系(下)[J].中国音乐教育, 2010，(11):4-7.

[3] 程建平.论音乐思维与创造性思维的同一性 [J].华南师范大学学报（社会科学版）, 2003，(4):144-147.

[4] 李 闽.构建高校公共音乐教育的歌曲创作教学模式初探[J].中南林业科技大学学报（社会科学版）, 2009，3(6):185-187.

[5] 王超慧.音乐以何种方式作用于人脑的探究[J].人民音乐(评论版),2012，(3):82-85.

[6] 欧 舟,王建峡.论大学生思想政治教育机制建设[J].中南林业科技大学学报（社会科学版）, 2010，4(4):113-115.

The Connection between Music and Thinking

XU Qian
（Music College of Hunan Normal University，Changsha410000，Hunan，China ）

As one of the important element of social life, music not only interacts with thinking, but also boosts the shape and development of their respective fields. Music education is a manifest of the connection between music and thinking. In order to promote the development of education in the future, it is necessary to select the way of practice and innovation.

music; thinking; education

J60-05

A

1673-9272(2013)02-0109-04

2012-12-25

许 倩（1988-），女，湖南湘潭人，湖南师范大学音乐学院硕士研究生，研究方向：西方音乐史。

[本文编校：李浩慧]