试析少数民族文化动漫产业化开发

李红伟 李 虎 周 易

（1.中央民族大学民族学与社会学学院，北京100081；2.厦门大学公共事务学院，福建厦门361005；3.重庆三峡学院，重庆404100）

“少数民族文化是少数民族人民在社会历史发展过程中创造的并经过世代传承的文明成果，是各族人民千百年来在社会生产、生活实践中创造并形成的传统的物质生活、社会生活和精神生活领域内的所有文化的总和。”[1]

随着少数民族地区经济的不断发展和对外开放的进一步深入，少数民族文化受到巨大的冲击，面临着前所未有的挑战。西方文化对中国少数民族大众的影响越来越深，部分民族成员的关注点出现转移，自身的传统文化受到了忽视。中国许多少数民族的特有文化正在人们漠然的眼神中消失，包括物质文化之衣食住行，精神文化之语言、文字、风俗、宗教等等。许多民族现存的生活习俗等传统文化不再是民族认同和民族认异的典型标志。如满族作为一个统治中国200多年、在历史舞台有过辉煌成就的民族，有过自己的语言、文字、宗教，但现在以满语为母语的满族人所剩无几；有一些民族文化瑰宝因民族文化老人逐渐过世而正在失传，如云南纳西族的东巴文化；有许多民族工艺后继乏人，也面临失传的危险。

自从2005年韩国江陵端午祭被世界教科文组织指定为人类口头和无形遗产事件发生后，中国各界才认识到传统文化资源的重要性，并相继出台了一系列保护措施，其中也包括如何保护少数民族文化。2008年3月1日，国务院批准颁布首批《国家珍贵古籍名录》，其中第一、第二批已收录少数民族古籍377种，中国民族图书馆等五个单位列入第一、第二批全国古籍重点保护单位。其中，对纳西族东巴古籍、三大英雄史诗都做了专门的保护。国务院公报2009年第29号文件《国务院关于进一步繁荣发展少数民族文化事业的若干意见》进一步倡导保护、发展少数民族文化。学界也随之兴起一股研究少数民族文化的热潮，学者们从各种角度纷纷提出了保护少数民族文化的各种措施，如制定相关法律法规，申报文化遗产，建立博物馆及民族文化村，开展民俗节庆，保护民族文化传承人等。

但以上这些措施仅限于对民族文化的保存和展示，没有让更多的人从内心认识并接受这些文化。很多外族人无法认识与理解某一民族的某一文化，如为何信仰伊斯兰教的民族禁吃猪肉，为何傣族有泼水节，为何许多少数民族仍保留着哭嫁习俗等等。而要使他人了解并接受这些少数民族文化，这些古老的、传统的文化就需要吸收、融合、涵化现代的文化元素，并利用现代科技，使其可以融入现代社会，并为其进一步的继承与发展建立一个平台，使这些文化走出去，形成文化资本化，并通过产业化，实现文化资源开发，如文化产业化、影视开发等。文化产业具有传播文化的作用，而相关影视的开发就能更大规模、大范围地传播文化。另外，在《文化部关于支持和促进文化产业发展的若干意见》中，关于发展文化产业主要措施的第六点指出：“扶持发展具有示范性、导向性的重点文化产业项目。”2011年10月，中共十七届六中全会做出的《中共中央关于深化文化体制改革、推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》和2012年2月《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》等重要文件明确了加快发展包括动漫游戏在内的新兴文化产业，建立现代文化产业体系。而动漫作为文化产业的一部分，同时也是国家重点发展的产业项目，加之其运用一定的影视手法加以表现，所以以动漫产业为载体，继承、传播少数民族文化具有很重大的作用。

一、以动漫产业为载体发展少数民族文化的可行性和必要性

“动漫产业是指以‘创意’为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。因为有着广泛的前景，动漫产业被称为‘新兴的朝阳产业’。”[2]

随着全球动漫热潮的来临，动漫产业被称为21世纪的“朝阳产业”。它已进入每个人的生活，动画电视、电影，报刊杂志上的漫画插图，游戏广告中的动漫形象，手机里的彩信动画，网络上的Flash动画，商标产品上的图案，书籍文具海报饰品等，处处都有动漫，人人喜闻乐见。动漫正以迅捷的速度在现代社会中大行其道，占据了儿童、青少年乃至成年人的大量闲暇时间。“动漫产品作为一种文化传播媒介和艺术符号，担负着文化传播功能，在中国不同的人群每天耳濡目染或主动或被动地接受这些由动漫带来的信息，如各种知识、信念、快乐、悲伤、友情、奋斗等等。”[3]但带来这些信息的主流并不是我国的动漫作品，而是大多来自日本、美国的作品。

日本的动漫作品占据了我国大部分的动漫消费市场，而这些动漫作品由于商业性太强，主要为迎合市场需求而创作，所以也存在着大量负面信息，如色情、暴力等，因此，我们需要建立一个健康的消费市场来进行引导。

反观中国动漫产业的实际情况，发展和创造有中国特色的动漫产业就显得尤为重要。但创意、特色又从何而来呢？创意取决于作品本身的内容，而发展以中国风为风格的动漫产品、打造中国品牌则是追求特色的重要途径。

中国五千年的悠久历史和绚丽多姿的民族文化，为发展中国特色的动漫作品提供了丰富的题材，如手工艺、民间故事传说等。在中国动画发展的黄金时期，也有不少展示少数民族文化的动画，如《一幅壮锦》、《火童》、《阿凡提》等。其中《一幅壮锦》不仅赞扬了壮族人民的心灵手巧、勤劳，绘制了一幅美丽的壮锦，同时歌颂了美丽的亲情、爱情故事。《火童》表现了哈尼族少年为了救父亲与怪兽战斗的勇敢故事。而《阿凡提》则展现了阿凡提与地主老爷斗智斗勇的机智故事，且带有一定的趣味性。2010年又出现了一部以弘扬云南民族本土文化为题材的动画《彩云乡》，它融入具有民族特色的民间传说、服饰、旅游名胜、节庆等元素。文化传播的本质与其教育意义都说明运用动漫作为载体发展少数民族文化是切实可行的。

同时，中国的动漫产业的发展也需要一个机遇，而少数民族文化与动漫的结合将以其独特的方式为中国动漫开辟一条新的道路。

从我国动漫产业的自身来看，虽然动画起步较早，但经过一定时期的高峰期之后，受到“文革”等诸多因素的影响，中国的动漫事业受到阻碍，发展缓慢。

当前，中国动漫产业面临许多亟待解决的问题。“第一，从作品本身出发。国产动漫作品在选题创意、动画造型、结构故事、叙事谋篇、激发想象力、提升审美情趣，以及在生产流程、制作工艺、电脑技术运用，乃至整体动漫观念和认知诸方面都还显得陈旧、粗糙，缺乏艺术吸引力和市场竞争力。”[4]第二，就研发机构而言，动漫产业布局分散，结构不合理，体制不健全，制作能力不集中，形成了规模小、制作效率低的状况。一些电视台自产自销，生产与销售脱节，直接导致我国动漫生产环节形成了“两头小，中间大”的不合理产业结构，甚至还出现了简单的外包型运营模式。第三，国产动漫作品的投资回报率低下。动画每分钟制作成本1万元以上，但由于少儿节目播出的广告少，价位也相对较低，致使收购价格也偏低，无法得到应有的回报。第四，国家对动漫产业缺乏法律支持与政策扶持。虽然国家广电总局在动画节目的播出上出台了极大的优惠政策，但这些政策没有在实际情况下给予应有的经济支持，从而无法得到有效的实施。第五，“动漫人才匮乏。目前我国开办动画专业课程的学校只有不到70所，在校生数千人，具有专业水平的动漫从业人员不足1万人，距离市场需要的15万人有着巨大的缺口，而诸如动画编剧、导演、制作人、市场营销人员、管理人员等人才更是极少。”[5]

面对这种情况，我国动漫产业必须找到一条适合自己的道路，必须创新，走出自己的特色。

最后，以动漫产业为媒介来继承、发展少数民族文化，这不仅对发展少数民族文化、增强国家文化软实力有帮助，同时还可以带来经济效益。如芭比娃娃的品牌价值目前高达20亿美元；《变形金刚》播出后，开发出的相关附加产品变形金刚玩具，每年就有好几亿进账，此外，动漫产业还可以带动就业，缓解就业压力。

二、少数民族文化动漫产业化的措施

（一）注意借鉴日本在动漫产业化方面的先进经验

无论是否有意识，在日本的动漫作品中，观者都能从中发现日本的民族文化元素，如武士、忍者、樱花、和服、歌舞伎等。从早期的《乱马1/2》，到现在仍然热播的《海贼王》，有的作品还有意传播日本民族文化，如热播近10年的《火影忍者》大力宣传了日本的忍者文化。2009年的动画《源氏物语》是由同名日本古代文学名著改编，这本名著对日本文学的发展产生过巨大影响，被誉为日本古典文学的高峰，在日本的地位相当于中国的《红楼梦》，被称为日本的“国宝”，而同名动画的播映更标榜为宣传民族文化的典范。

日本文化通过动漫产品的传播，不仅让日本人民加深了自己的文化认同感，同时经过这些动漫洗礼的中国的一代人也了解日本的武士精神与忍者文化，熟悉漂亮的樱花与和服。这些通过动漫作品宣传本国民族文化的成功经验是值得国产民族动漫借鉴的。

（二）以西部地区为依托，充分利用其丰富的民族文化优势

一项产业的兴起与发展离不开政府的支持，更需要依托一定的地域区位优势。中国西部地区在动漫产业发展过程中具备着天然的、良好的优势：其一，有西部大开发的政策支持和指导，尤其是少数民族文化的保护和开发政策；其二，西部少数民族众多，拥有丰富的少数民族文化资源。而在西部地区中又以云南省最具代表与说服力。

首先，“在‘十五’规划中，云南响应国家的号召，提出了建设文化大省的口号，在政府政策支持下更容易取得成功。云南在全国最早提出建设民族文化大省，并将其作为全省经济社会跨越世纪发展的三大目标之一。”[6]“十五”后，云南文化基础设施建设受到省委、省政府的高度重视，投入大量资金建设文化大省。

其次，云南是我国拥有少数民族最多的省份，有着丰富的少数民族文化资源。云南作为以民族文化著称于国内外的省份，拥有极为丰富集中的少数民族历史和资源。在广袤的民族土壤之上，不仅流传着神秘各异的传说故事，在它背后更拥有极为珍贵的民族文化、民族风俗、民族艺术等。可以说，对云南民族文化的挖掘与表现，将给中国乃至世界动漫产业提供令人惊叹的创意源泉。以民族元素为动漫背景，充分展现云南民族文化的巨大魅力和独特优势。

（三）利用动漫产品打造少数民族文化品牌

打造少数民族文化品牌战略，是在全国乃至全球经济背景下必须运用的开发手段。2004年，云南省推出了一台充满古朴与新意的大型歌舞集锦——《云南映象》，以原创乡土歌舞与民族舞重新整合而成，是云南省成功打造的又一个少数民族文化品牌。该歌舞剧自2003年首演，截至2005年底，国内外公演数百场，并创造票房价值3000多万元。“而当《云南映象》成功地打出自己的品牌后，乘着热度，又推出了《香巴拉映象》。”[7]这一系列品牌的成功打造，为人们展示了云南丰富的民间、民俗传统文化，实现了云南地区乡土文化的广泛传播，使其得到有效的保护、传承和发展。

这部作品虽然是艺术作品，但其推广模式完全是按照产业化发展的思路进行市场化运作。“《云南映象》为了打响这个品牌利用了多方手段与资源，他们重视每一个环节，并把每一个步骤都看做是经营品牌的整体。从《云南映象》到“映象”这个品牌的产业之路，他们走了一条追寻稳步互动效应和长期规模效应的‘对接’之路。”[8]

利用动漫产业打造少数民族文化品牌，与《云南映象》的开发路径一样，需要利用某一动漫作品，进行产业开发，多方面宣传，再将作品打造成为一个如“宫崎骏作品”般的文化品牌。

（四）把少数民族文化融入动漫作品中的具体步骤

考虑到各方面的实际，继承与发展少数民族文化的良好途径可从动漫产业链入手。动漫产业链是以创意为核心，以动画、漫画为表现形式，以电影电视传播为拉动效应带动系列产品的“开发——生产——出版——演出——播出——销售”的营销行为，笔者根据发展少数民族文化的实际把其划分为生产、播出、销售几个环节。

1.动画、漫画的开发与生产

创作一部动漫作品，首先需要选取题材。动漫作品题材多种多样，目前运用得最多的有神话故事、民间传说、文学作品、英雄故事、动物题材、幻想题材、生活题材等。而少数民族文化也是丰富的题材选取源，如民族历史、民族传奇性人物、民族风俗习惯等。

融入少数民族文化的动漫作品，其目的是为了传播、教育，但中国动漫的现状表明国产动漫作品中涵盖了较多的教育目的，而大大地忽视了娱乐性。因此，少数民族文化动漫作品的制作既要包括教育与传播功能，又要注重本身的感官性和娱乐性。如以泼水节传说为故事题材，在进行故事编排时，既要注重神话传说本身的真实性、教育性，又必须要含有吸引观众的元素。要做到二者兼备，关键是需要在创作时关注故事本身和人物性格的刻画。下文以傣族泼水节为例，讲述如何制作一部集教育与娱乐于一体的动漫作品。

有关泼水节的起源，有一个美丽的传说：“很早以前，有个刀枪不入、水火不怕的魔王抢占了美丽富饶的西双版纳，给百姓带来了深重的灾难，魔王从民间抢了7个漂亮的姑娘强霸为妻。第七个妻子是美丽善良、聪慧勇敢的棕布公主。她在傣历六月年的一个夜晚，灌醉了魔王，从其口中探得魔王的致命弱点是用他的头发勒脖子。待魔王睡死时，公主敏捷地拔下他的一根粗头发，迅速勒紧魔王的脖子，魔王果然身首分离。但魔王的头像个火球，滚到哪里，哪里着火，烧毁了许多林木和田园农舍。其他六位姑娘赶来，一起用水浇魔头，用东西扑盖魔头，都不能使其熄灭。为了避免魔头再带来火灾，七位姑娘便轮流抱住魔头，整整抱了七年，魔头腐烂了，灾害免除了。为了帮助七位姑娘冲洗掉身上的污秽，人们纷纷端来清洁的水向她们泼洒。从那时开始，为了纪念这七位为民除害的姑娘，每逢傣历新年便要相互泼水，相互祝福，祈祝五谷丰登、六畜兴旺、健康安泰。”[9]

这一故事本身极具情节感和层次性，作为剧本也不需要进行过多修饰，运用于动漫作品中也容易被接受。

从人物性格刻画上来讲，作品需要进行大量刻画，一部令人记忆深刻的作品，都有一个让人共鸣的主角，动画形象活在观众心中是生动的角色本身。对泼水节这一素材，可以以表现个人英雄主义的元素来进行创作。如日本动画《火影忍者》中的主角鸣人就是具有热血、惩恶扬善的性格，抛开故事本身，他最大的特征就是爱管闲事，同时又具有拯救苦难的英雄性格。而泼水节故事中的棕布公主就是一个为了拯救家园而与魔王斗争的角色，两者都属于英雄式的人物。然而如果单让他们具有这为民除害的本性，是不能刻画出饱满的人物性格，也难以让观众从感情上获得共鸣，因为这使人物本身缺少了“人味”，火影中的鸣人是英雄的，然而作品也赋予了他不服输、单纯、善良、不向命运低头、重视情义、喜欢出风头的性格。从鸣人这一主角定位的成功进行分析，观众记住他是因为其常常大声地喊叫，经常恶作剧却反而把自己作弄了，不爱干净经常吃坏肚子，做事考虑不周全、冲动等等。一个为人所记住的形象必定是鲜活饱满的，相同的，展现棕布公主的角色塑造也是需要多重刻画的，如她的美丽、善良、勇敢、机智等。但在描述她时，作品可以从她性格的多个方面加以描绘，比如赋予她比较内向、且常常因此而无法与他人正常交流、甚至引起误会、但是却时常为身边的人着想的人物特性。

尽管绝大多数青少年不会刻意模仿动漫人物的英雄主义行为，但从这些动漫人物身上，青少年能轻易找到对自身价值的认同感。动漫人物、动漫事例对青少年有着无可比拟的说服力和号召力。

现今中国的动画面临低龄化的弊端，但是低龄化的动画片在传播少数民族文化时却恰好成为了优点。教育从孩子抓起，从一定程度来说虽很重要，但同时也不能忽视剧本的娱乐性。如日本动画《蜡笔小新》的制作水平并不高超，从其画面构成看，不免简单幼稚，但由于其故事的剧情性而受到普遍喜爱而得到广为流传。

另外，也可以把少数民族音乐放入动漫作品中进行宣传。放入作品中的民族音乐需要吸收、融合一些现代的音乐形式，这样更易于被大众所接受，但值得注意的是不能把民族音乐原有的精华和灵魂去掉。日本动漫作品中有许多音乐作品是通过现代方式演绎传统音乐的，如在动画《夏目友人帐》中由中孝介演唱的片尾曲《夏之空》，又如千元岁所唱的《传承之歌》，这些都具有日本民族音乐“岛歌”特色，歌曲在动画的播映后被广为传唱。中国的少数民族音乐也可通过这种方式进行传播，如云南少数民族的山歌、西北地区民歌花儿、朝鲜族的桔梗谣等。

2.作品播出

动漫作为民族文化传承和发展的媒介，其主要功能主要体现在后期的影响教育和传播作用方面。国家广电局总局曾对国产动漫出台了一系列优惠政策，如关于播放动画的政策，2008年2月14日广电总局网站刊发了《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》，《通知》的内容主要是对各电视频道播放国产动画的时间进行强制要求。加上国家对少数民族文化保护的政策，两种政策双管齐下，有利于少数民族文化与动漫作品的融合，更有利于保障融合了少数民族文化元素的作品的成功播出。

“动漫能紧紧抓住人们求新求异、享受娱乐的心理，调动观赏者的注意力、积极性和参与度。用于宣传、教育时，这些含有少数民族文化的信息融入其中，随动漫的播映不知不觉地传递给目标受众，审美过程中不易导致反感和拒绝，对受众的影响是潜移默化的，传播到达率极佳。”[10]

“由于青少年对新颖独特的动漫易产生好奇心，更易于接受动漫传达出的信息，能主动探索动漫的深层含义。正由于对青少年极强的感染力和号召力，使动漫能发挥育人的功能，这是探究动漫的教育应用潜力的初衷，也是开展研究的基础。”[11]作为娱乐方式的动漫的教育，在于利用动漫促进观赏者情感、认知的发展，探索“寓教于乐”的可能性。即使观众对有些以少数民族文化为题材的动漫作品中的某些内容暂时不能理解，但也可以在某些美丽或卡通的人物设计中获得乐趣，比如那些美丽的服装、漂亮的景色、幽默的语言等。

3.销售环节

销售环节可分为动画产品销售和动漫附属产品销售。附属产品包括动漫服装、游戏文化、仿真品、食品、饰品等实物产品，同时也包括音乐、图片、书籍等文化产品。在文化产品的销售中就可以大做文章，通过销售各种关联的书籍达到传播民族文化的作用。许多儿童通过对动画的喜欢而购买了许多相关书籍，如《喜羊羊与灰太狼》的相关书籍就通过动画而大卖，儿童买回这些书籍就爱不释手地观看，通过这种方式来达到传播教育的作用。

如前文所述，政府可以借泼水节这一动漫作品的推出，为泼水节做一个旅游与文化宣传。旅游宣传可以促进其旅游发展，带来经济效益，更有意义的是，通过动画带来的动漫附属品，做一个泼水节民族文化宣传，同时塑造一个形象使者，提高其知名度，进一步进行文化传播教育。

当前中国少数民族文化消失的步伐正在加快，加强对各少数民族特有文化的保护、传承和发展已刻不容缓。动漫产业作为传承和发展少数民族文化的载体，有其充分的可行性和完全的必要性。作为21世纪的朝阳产业，从传播性、教育性来说，动漫将成为少数民族文化传承与发展的一部动态民族志。而且这样的动态民族志，将用更生动、更形象的画面将少数民族文化展现在人们面前，使人们更能理解，更便于接受，受众层次更加多样，其中的儿童与青少年更是一批未来的生力军，因为孩童时代的深刻记忆可以伴随着一个人的一生，对其喜好、性格、心理等方面都能够产生潜移默化的影响。中国的少数民族文化若能够成为这些记忆中的一部分，其保护、传承与发展将成为常态。这也能弘扬中华文化，增强我国文化整体实力、国际竞争力、国家文化软实力。

[1]范婷婷.家庭教育中的少数民族文化传[J].黑龙江教育学院学报，2009，28(11):52.

[2]胡忠青.全球视角下的中国动漫产业崛起策略[J].电影评介，2007，26(08):23.

[3]廖祥忠.新媒体艺术与创新教育[M].北京：中国传媒大学出版社，2008:388.

[4]薛锋，赵可恒，郁芳.动画发展史[M].南京：东南大学出版社，2006:195.

[5]王永章.中国文化产业典型案例选编[M].北京：北京出版社，2004:324.

[6]张京成，周学政.创意为王·中国创意产业案例典藏[M].北京：科学出版社，2007:59.

[7]叶取源，王永章，陈昕.中国文化产业评论[M].上海：上海人民出版社，2003:173.

[8]陈奇佳.日本动漫艺术概论[M].上海：上海交通大学出版社，2006:238.

[9]徐万邦.少数民族节日与风情[M].北京：中央民族大学出版社，1996:67.

[10]字如祥.论云南发展民族文化产业的优势[J].云南民族大学学报（哲学社会科学版），2006，23(01):78.

[11]战会玲.浅析中国动漫产业发展现状与就业前景[J].硅谷，2008，35(23):5.