韩美林的艺术之林

2012-10-30胡国良

检察风云 2012年17期

文·图/胡国良

韩美林的艺术之林

文·图/胡国良

在大美的世界里，艺术家向真、向善、向美，韩美林更是天性使然。他从动物身上找到了情感的依托，那毛茸茸的动物造型刷水画后，再融合传统水墨和现代水彩画效果于一体，人见人爱，国人感受到绘画艺术的温暖。上世纪80年代初，韩美林开始研究陶瓷工艺。从民间简陋的土陶，到华贵的钧瓷，再到工艺几乎失传的紫砂，他都有钻研。1983年，他设计的第一枚猪生肖邮票，以民间艺术简约夸张的风格受到世人瞩目。1988年，他用一只朱红色凤凰完成了中国国际航空公司的航标设计。上世纪80年代后期，韩美林才开始涉足雕塑，为许多城市换上艺术感强烈的雕塑作品。

除此以外，韩美林从书法的笔墨上找到创作激情，神往已久想出关于古文字的专著《天书》，以此重新学习中国国粹之本源。经他三十年时间的打磨，整理出了几万个难以考辩其音、义的文字，构成《天书》。天书既有文字的形式，更富于美感。它是一种变化无尽的造型艺术，是一种思维的痕迹，是人类形象思维创造力的记录和证明。《天书》是韩美林倾注心血的终极成果，在文字史、书法史、文化史上都具有较高学术价值。

韩美林的艺术个性是坚持不停地创作，视如运动场上不断的超越。但他也是童心未泯的，坚定执著的，刚烈厚重的，特立独行的，在其艺术背后永远隐含着一个坦荡率真的灵魂和永不枯竭的艺术源泉。韩美林的雕塑设计《五龙钟塔》，1996年在美国为亚特兰大奥运会甄选巨型城市雕塑时，从17个国家的设计方案中脱颖而出，他成为第一个将自己的雕塑建立在美国本土的中国人。韩美林也自此开启国际文化大门的金钥匙，成为国际艺术大师坚实的一步。

可以说，韩美林正是有一颗不拘一格的创造力和永不枯竭的创作激情，才创作了无数无法复制的经典。著名作家冯骥才先生评价韩美林：“韩美林每一天都在与昨天告别，每一天都在被他不可思议地翻新，激情永远跟他厮混在一起”。2008年，韩美林先生成为北京奥运吉祥物总设计师，此前他曾为2008北京奥运设计申奥标志，韩美林的艺术世界终于在全世界面前彰显了最具中国民族特色的文化吉祥物——福娃。

韩美林就像奥运会上的全能运动员，他是一个全能艺术家。其书法苍劲雄厚，绘画作品融贯中西，雕塑崇高俊美，陶瓷刚柔并济。在传承与创新基础上，他的作品风格在当代的艺术领域中独树一帜。特别是韩美林在雕塑方面，倡导在三维中导入二维，拓展了中国雕塑的表现形式，具有很强的实验性和独创性。在展出的众多雕塑作品中，佳作《众佛与大象》极其震撼人心。大象周身布满各种佛像造型，复杂而流畅，大象背部分别是太极和法轮，写实中又不乏浪漫色彩。分别采用白铜铸造和青铜铸造。白铜材质的《众佛与大象》表面采用了抛光的工艺效果，华美冷峻，有一种神圣的纯洁美感。青铜材质的则采用了化学热着色的表面处理技艺，以棕色加绿的复色效果营造出时尚而庄重的艺术气场。形式各样的佛像系列雕塑，既有中国古代雕塑的影子，又有韩美林风格的创新与传承，同时还更多地表现出一种残缺的美。母爱系列雕塑则呈现出作者极具变形、夸张、抽象的“自然形神学”风格的纯美的爱的颂歌。

中国文联副主席冯远先生在韩美林艺术大展新闻发布会上曾这样描述：“韩美林是一个纯粹的人，是一个为艺术而生，为艺术而活的人。”因此，他有属于自己的一处艺术林，把他的全部精力，喜怒哀乐，人生的各个阶段跟艺术创作关联在一起。韩美林身上始终洋溢着通透灵性和自然诗情，在日益浮躁的工业化时代，他握着画笔的手，也握住了生活的诗意和生命的憧憬，呈现他艺术之林的个人气节和赤子情怀。