浅析歌剧选段《永远的花样年华》艺术特征*

方迪星

(咸宁学院 艺术学院，湖北 咸宁 437005)

浅析歌剧选段《永远的花样年华》艺术特征*

方迪星

(咸宁学院 艺术学院，湖北 咸宁 437005)

歌曲《永远的花样年华》是现代民族歌剧《野火春风斗古城》主要唱段之一。是一首高难度的唱段，是近年来声乐比赛、音乐会以及声乐教学实践中受到广泛欢迎的一首作品。本文从歌曲的创作内涵、歌曲的音乐分析、演唱技巧(声、情、字、表)等方面对作品进行分析与演绎，着重诠释歌曲的演唱难点、重点。

歌剧选段;《永远的花样年华》;艺术特征

引 言

歌曲《永远的花样年华》是由总政歌舞团的词作家王晓岭和曲作家王祖皆、张卓娅夫妇创作的歌剧《野火春风斗古城》中女主角金环的一个主要唱段。通过总政歌舞团的青年歌唱家孙丽英演唱之后，成为一首脍炙人口的优秀作品。歌曲《永远的花样年华》是地下党员金环的在日本人威胁下，她顽强的反抗，牺牲前的一段内心独白，歌曲热情讴歌了坚强不屈、同仇敌忾、不怕牺牲、敢于胜利的伟大民族精神。歌曲旋律优美、情绪起伏跌宕、音域宽阔、气息深厚，具有很强的戏剧表现性。歌曲内容具有一定的深度和难度，要求演唱者具备较强的声乐技术能力和舞台驾驭能力。因此，无论是各种声乐比赛、音乐会还是在声乐教学研究中，不论唱法的演唱者都在尝试演唱《永远的花样年华》。本文将感性和理性认识结合起来，紧扣歌剧的相关背景，从歌曲的旋律结构、演唱技巧(声、情、字、表)等方面对作品进行诠释。

一、《永远的花样年华》的创作内涵

歌曲《永远的花样年华》是歌剧《野火春风斗古城》的主要唱段，根据著名作家李英儒同名长篇小说改编。该剧以冀中古城的抗日斗争为背景，描述了我地下工作者在敌占区与日伪军展开的一幕幕惊心动魂的博弈场面，展现了一幅中国共产党领导下的波澜壮阔的全民抗战图景。该剧再现地下斗争紧张、曲折、惊险的斗争史实，在民族情、战友情、姐妹情、母子情以及纯洁恋情的反复交织中，感人至深地在歌剧舞台上塑造了金环、银环、杨晓冬、杨母等抗日英雄的全新形象。

歌曲《永远的花样年华》在全剧中的作用巨大。《永远的花样年华》是歌剧第三幕主人公金环的唱段。作曲家在剧情强烈戏剧冲突的第三幕剧中安排了华彩咏叹调唱段《永远的花样年华》，歌曲开始的淡淡忧伤到宁静、深情地，最后转为激情、坚定地，准确的描述了主人公金环的心里变化过程，在坚定中洗礼、升华的过程。金环在音乐中尽情抒发内心的喜怒哀乐，使人物内心情感宣泄达到最高潮。该唱段的音乐效果与歌剧内容达到了完美的结合。

《永远的花样年华》中女主人公内心情感的真实表白推动剧情进一步发展，展示了歌剧中抗日战争的坚定信念与地下党员不惧牺牲的主题思想。主人公金环就是一面旗帜，引领人们同敌人斗争到底，热情讴歌了坚强不屈、同仇敌忾、不怕牺牲的伟大民族精神。

二、《永远的花样年华》音乐分析

这是一首由三个部分组成的歌剧选段，歌曲的基本结构是A—B—A三部分。音乐的第一部分A(14小节——28小节)是G调，在开始十四小节的引子后，节奏以大附点和二八交替出现，旋律线在一个八度内迂回，类似一段宣叙调的展开。金环此时的内心充满了淡淡的忧伤，歌唱语气是宁静、深情地诉说，内心对生活充满无限留恋的情感表达。

音乐进入第二部分后，调性有些变化，音乐的在速度和旋律有所推进，节奏基本上都是二分和八分音符，节奏在结构比上一段有所拉开、延伸，并且每一句的开头都是二分音符，旋律线也由四度内的迂回逐渐转为八度内运动。这一部分，作者在这里是精心设计的，主要体现金环的内心信念的坚定与敌人的斗争决心。这一部分的声腔铿锵有力，信念坚定不移，歌词用“高山”、“春藤”、“大海”、“平原”、“珊瑚花”等词语来表现金环内心的坚定和她那种执着的信念追求，音乐以“啊”过渡，速度稍快、节奏加密，经过一小节后引出第三部分。

音乐的第三部分是歌剧的再现部分。在音高、音域上都与第一部分有些相似，只是在速度上稍稍紧凑些。这是歌剧剧情发展的需要，此时的金环已是英雄的化身，歌词强调“让远山、让流水记住我的回答”，表达了金环对共产党不变的信念，相信革命一定会胜利。为了进一步深化歌剧的主题。在歌曲的最后，作者反复强调“永远的花样年华”，再现的主题，使歌曲从形式、结构到主人公情感的表达达到最完美的结合，同时也与歌剧的情节达到最完美的结合。

歌剧中主人公金环的内心经历“留念——坚定——希望”等变化过程，而这首歌曲浓缩了女主人公内心经历的全过程，是整部歌剧的画龙点睛之笔。作者在安排上有些浪漫主义色彩，从旋律和节奏来看，音乐的发展和剧情的起伏是一致的。歌曲A、B、A三个部分是紧紧相扣，情绪的变化从平稳的倾诉逐步上升到“信念的坚定”，旋律形态和节奏的逐步舒展、升腾，正好与戏剧矛盾的冲突激化形成强烈的对比。歌曲的三个部分之间的过渡与衔接、情绪转换，作者都是自然过渡句完成的，情绪上演唱者自由掌握。

旋律是歌曲的灵魂，是歌曲的外在形式。声乐旋律是音乐和语言有机结合的同时融入歌唱性、表情性，在歌剧唱段中，人物唱段大都是具有戏剧色彩的，唱段随着人物性格和剧情情节变化而变化，刻画角色的思想感情和性格。在迂回中不断上扬的旋律和情绪，使观众从在听觉、视觉和内心情感上都受到极大的震撼。

三、《永远的花样年华》的歌唱演绎

决定一首好的声乐作品有诸多要素，比如:优美的旋律、朗朗上口的歌词、感人的声腔、独到的表演等，以下将结合自身的演唱体会和感悟，力求从声、情、字、表四个方面对歌曲《永远的花样年华》进行论述。

人声是一件特殊的乐器，所谓“丝不如竹，竹不如肉”。人可以根据唱腔和角色的需要调节出强、弱、明、暗、虚、实、刚、柔等不同的音色来。歌剧的最大魅力体现在声乐美、音乐美以及与故事情节的完美结合。特别在歌剧的表演中，歌曲的演唱要表现一定的人物形象，以唱代说，唱段为内容服务，唱段推动剧情发展，演唱者运用多变的声音塑造角色的不同心态，揭示人物的内心世界，咏叹调则是歌剧中最有表现力和感染力的声乐体材，歌剧中人物剧烈内心冲突一般都是通过咏叹调表现出来的。

咏叹调《永远的花样年华》的演唱必须与歌剧内容、剧情发展紧密完美的结合起来，使之具有一定的时代感。在歌曲开始部分的慢板，如“让远山……”演唱时可带些通俗唱法在里面，要求气多声少，以气托声，喉头放松。显示主人公视死如归的内心世界，歌曲的唱法和歌剧人物形象紧密贴切。第二部分音乐在情绪上有些变化。随着音乐起伏，声音音域的幅度逐渐被拉开，在这一转变的过程中，要求声音有位置、有呼吸，声线趋向伸展，感情基调是第一部分的延续。整首歌曲的速度较为平稳，旋律线条均匀、流畅。在演唱过程中，要求气息均匀、连贯、通畅。在歌唱中呼吸是动力和支持力，正确的使用歌唱呼吸进行歌唱是很重要的，是一切歌唱方法和技巧的基础。在演唱这首歌时，在保持稳定呼吸的基础上发声，呼与吸形成对抗，在一个乐句接一个乐句的演唱中始终保持着吸气的状态，做到“深吸慢呼”。如:歌曲的“从九天轻轻划下”，旋律的第二小节连线，按谱面上的标记是在连线后换气，再接唱第三小节。若在这里换气则显得太急促，根据演唱的需要可在第二小节第三拍换气，再接唱下一句，这样气息运行才会连贯、通畅。歌唱的呼吸于日常的呼吸是不一样的，歌唱呼吸要吸得深，用得长、更夸张。唱歌的呼吸要随着乐句的长短，根据情绪感性的喜怒哀乐而变换着运用呼吸。呼吸有时急促，有时缓慢，有时吸得深，时吸得浅，有时还需要憋一下气。如:“描我的黛眉”的“的”字，再唱这一字时就需要憋一下气，再轻吐慢放，表现出金环委婉、含蓄的情绪特征以及女人娇媚的另一面。而在演唱“野火春风”的“风”字时气要吸得深，不断走向高音的过程需要气息的对抗与充足，唱的音越高越强，呼与吸的密度也越大越强。在呼吸的对抗中全身处于放松状态，吸气时腔体打开了，共鸣就自然丰富了。很好的掌握和控制歌唱气息，整首歌曲演唱下来才会轻松自如，不会出现“上气不接下气”的现象。

情感、情绪、情景是表现歌曲内容的主要部分，在演唱这首歌曲时要做到“声情并茂”，以歌唱的形式阐述歌曲的内容，刻画人物性格、情感及情绪。在歌唱中情感和情绪的变化直接影响到声音类型的转变。把歌曲《永远的花样年华》的情感、情绪变化分为三部分，则在前一部分叙述了金环在临就义前对人生的留念和不舍之情。演唱这部分时，要调动自己的情绪，声音要求平稳、婉转，以深情的状态投入到歌唱中。中间部分与前一部分情绪上对比相差不大，金环想着自己明天将为了革命的胜利而死去，想象着明天自己将会变成一颗星从九天划下，落到高山、落到大海、落到大平原，来年春天又吐新芽，美丽的花样年华仍可以得到延续。演唱这部分时，情绪上并不是悲哀的，而是抒情的、浪漫的、充满希望的。最后部分在情感歌情绪上发生了转变，由深情、留念地转化到了激情地。这里体现了金环对未来美好生活的向往与憧憬和为革命胜利敢于牺牲的决心。演唱这一部分时情绪和感情要激奋、坚定，声音要激情饱满、圆润，从听觉上声音要求稳重有力。真正做到“声情并茂，以情传声”。

声乐是一门音乐与语言相结合的综合艺术，语言是声乐的重要组成部分，歌曲的旋律都是在语言的基础上产生。歌唱语言的准确掌握运用是歌唱技术的重要训练课程。歌曲《永远的花样年华》大多为开口音，在发音和咬字上总体困难不大，但还是有些地方需要注意。如:最后部分“明天”的“天”字和最后一句“花样年华”的“年”字，两个字的韵母音都是“an”，两字的音高分别在小字二组升f和小字二组升g上。在唱这两字时，发音咬字若掌握不当，则会出现声音发紧、气息上提、声音不集中的现象。要解决这一问题，在咬字吐字上应注意轻咬慢吐，引长字腹，字头要求得短、准。字头以a母音为主，字腹以“an”为主，这样歌唱就会更轻松，歌唱技巧不会受到咬字和吐字的制约。因歌曲的整体风格有些戏曲韵味，在演唱时，注意字尾收音要干净准确，不可“拖泥带水”。准确的语言表达与优美纯净的声音相结合，生动而形象地表达歌曲思想内涵，听众方可产生共鸣。

这首歌曲为歌剧选段，在演唱技巧和情感处理上和创作性歌曲不同，歌剧选段具有一定戏剧性，主要是以演唱的方式推动故事情节、表现人物形象、抒发人物思想感情等。在演唱时，有一定的难度，要求演唱者全身心的投入到剧中，要把自己融入剧中的主人公感情世界之中，以唱反映人物性格，推动剧情发展。

四、总 结

本文以歌剧咏叹调《永远的花样年华》为主要分析对象，在阐述的过程中从歌曲的创作内涵、音乐分析、演唱技巧(声、情、字、表)等方面对作品进行分析与演绎，着重诠释歌曲的演唱难点、重点。要想演绎好这首作品，除了在技巧上注意气息、声音、情感、咬字吐字等运用，更要了解歌曲的故事情节、背景、人物性格和歌曲的音乐风格，使歌曲演唱得更完美。只有深入剖析歌曲的内涵，理解全曲的音乐风格，掌握演唱的技巧，完善情感的表达，这样才能达到和促进提高声乐教学实践水平的目的。这正是笔者作为一名从事声乐学习者和教学者，把《永远的花样年华》的解析运用到课堂教学实践的意义所在。

［1］居其宏.歌剧综合美的当代呈现［M］.北京:中央音乐学院出版社，2006.116.

［2］金铁霖.金铁霖声乐教学文集［M］.北京:人民音乐出版社，2008.124.

［3］居其宏.歌剧综合美的当代呈现［M］.北京:中央音乐学院出版社，2006.201.

J642.1

A

1006－5342(2012)01－0102－02

2011－11－18

咸宁学院教学研究项目(2011A016)