试谈影视作品创作过程中对素材的诗化剪辑

文丨左 扬

试谈影视作品创作过程中对素材的诗化剪辑

文丨左 扬

剪辑，即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解和组接，通过蒙太奇语言，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的影视作品。剪辑是影片艺术创作中必不可少的工作，也是影片艺术创作过程中所进行的最后一次再创作。影视节目根植于影视素材，也可理解为影视素材经过加工后，形成影视作品。这个影视素材加工过程受制于创作思路、作品主题、乃至影视自身特质和受众对象欣赏水平，及当前社会流行元素所衍生的艺术思潮的影响。

影视作品； 创作过程； 材的诗化剪辑

艺术无范式，在影视作品创制过程中，如何把影视作品要素体现出来，需要一个手段，这个手段姑且称之为诗化剪辑，诗为品味之意，诗为浓缩之意，诗为跳跃之意，诗为想象之意，集中表现为十六个字，即意韵饱满，精气律动，神思飞扬，形散旨聚。诗化剪辑与蒙太奇手法相较，多了些节奏，多了些情绪，多了些想像，多了些衍生。根据艺术主体主观感受，将不同时空的人物、场景、事件，组织成为一个具有新的内涵、新的节奏、新的情绪的艺术集合体，这就是诗化剪辑。诗化剪辑，使剪辑有了诗的韵味，诗之韵正是影视艺术之韵，其理由：（1）无论电影、电视都是时间艺术，就是要在特定的时间进行艺术表现。影视作品长度以受众对象欣赏产生疲劳为限，换言之，在规定的时间内，艺术作品从内容和形式作最优化结合，包含的信息量在单位时间里最大化。（2）无论电影、电视都是场景艺术，室内品茶一忽而转为战火纷飞，无外乎诗之意识流。（3）任何艺术都是创作者思想的异想天开，当然这种异想天开，指的是作者按照特定艺术属性要求，天马行空地带着观众去欣赏他思想逻辑的结果。诗化是一种艺术品味，与恶搞有天壤之别，诗化易于产生创意，诗化催生创意，如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，两个不搭界的东西，作者抓住两者神似的东西即银练，把两者放在一起，意韵就起来了，在这个层面上所表现的客观真实，不仅仅是摄影般的真实，更突出了艺术主体的反思和评价，创作是活生生的艺术，这就是诗化之剪辑。这种形式上的不搭界，而内涵上的相关或相似的几样东西放在一起便产生了一加一大于二的效果，诗化最突出的特点就在于此，形散而神不散，用最少的字节表现最为丰富的内涵，用跳跃的节奏浓缩转接时空，用情绪跨度留出想像的空间，这是诗化的外在表现，而这一点正是影视作品创作过程中我们必须要有意识进行应用和加强的。阿基米德说过，给我一个支点，我能把地球橇动，这个论点很精辟，重要意义在于一旦抓住了事物的要害部位，并从此入手进行发力，就会收到事半功倍的效果。

影视作品是意识形态范畴的东西，属精神产品，主要决定于客观社会实践、社会意识形态和创作主体思想等几部分，因此，精神产品具有客观化、多元化、情绪化、虚拟化等特点。其外化的载体是具体的，要想实行电视节目的诗化剪辑，仍需要进行某种情感体验和推理想像。因此，立足精神层面，对电视节目素材进行系统的分析，就能很好地抓住作品的创作路径、思想脉络以及表现形式，以此来进行素材的取舍，完成电视节目的诗化剪辑。电视节目的诗化剪辑，应包括以下几个方面。

1 事件背景

背景是时代的符号，任何历史事件、现实事件乃至科幻事件，臆想事件都生发于一定的背景，背景与事件有着天然的逻辑关系，甚至有时是一种因果关系，对其相应的背景下社会精神状态进行诗化剪辑，使得在规定时间内，艺术作品从内容和形式做最优化结合，包含的信息量在单位时间内最大化，使受众能够更充分的了解事件发生、发展的诱因及推动力，而这些元素正是影视片的创作母体之所在，氛围之所在，决定片子的情绪和节奏，也是把观众拉入片中，沉浸其间的主要力量。在渲染背景成份上，不遗余力，无论是从大的社会潮流，还是市井风俗乃至个体范本使用上，都力图用最有力的音响影像佐证着事件的生发。

2 事件人文

任何事件的本身都是人文精神的扭曲、对抗和统一。一部优秀片就是对人文精神的经典图解，采取什么样的构图，通过什么样的路径来解析事件本身，这里涉及到现实意识形态和影视艺术规律就范的问题。从事件及事件主体的意识形态深入挖掘，具体划分片子中各层面的精神状态，就能更清楚地了解推动事件发生、发展、结果的逻辑性，这对于分析以此为基础的影视叙事结构和艺术内质，就找到了切入点。内因是事物发展的决定力量，规定了外因的表现形式，在影视片的诗化剪辑中，通过对作品的立意精神、主题要旨、片中人物主观世界进行剖析梳理，能够更好地塑造影像造型，完善故事演绎结构，深化情绪扩张的叙述手法。

3 事件再现

任何电视节目都是某个事件的再现，有历史的，现实的，抑或臆想的碎片，把这些碎片粘合成一件艺术品的主创人员主要有编剧、导演、演员，与上面所述事件主体相对应。影视片对事件进行再现，不是机械的直观罗列，而是对事件本身再认识的解读，对特定事件解读有丰富的多样性，其中这里面有现实的，历史的，推理的图解，无论所走的路线是写实的或是写意甚至是荒诞的，首先，可以肯定一点的是，客体的多样性衍生了从体的多样性，也就是说编剧、导演、演员在各自的行为角色中，都会自觉、不自觉地将自身的认识观映射、传导到再现的客体上，用主体精神渲染客体的情绪，充实客体的行为，产生了客体异化的现象。但凡一个真正的艺术家，他的内心与表达应该是一致的，艺术作品是艺术家竭力地寻求一种精神出口，灵魂的寄宿之所。为此，进行影视素材诗化剪辑时认真了解编剧、导演、演员的生活背景，艺术风格，职业素养，价值取向，思想状态，意识形态等精神层面的东西，有助于准确剪辑片子的结构层次，意识基调，冲突调和，音效调度以及艺术逻辑，而这些内容是影视片最具特色的东西，也最能体现艺术家的创造力。

通过上述分析，我们可以看到诗化剪辑之重要性、必要性，现在明确这一点，是为了在剪辑过程中增强诗化意识，剪辑的诗化意识有了，创作作品的艺术自觉性就有了。无论诸如新浪潮，超现实主义，后现代主义的片子，用诗化剪辑的概念去理解，就比较容易解构其机理脉络，那些时空跨越，人物关系纠结，剧情发展缺乏严密的逻辑性，在诗化剪辑的概念下，似乎有其存在的必然性，因为这里的因果关系契合诗的韵味，能够产生相同气场的物质就能互动、互融、互换，正如傲雪的梅花和铮铮铁骨的人一样可以互换，正是基于这种互换，你中有我，我中有你，才产生了诸如现代艺术作品，毕加索是这方面的高手，尽管他是画家，而视觉艺术也是画的艺术，由此做些取舍借鉴不无道理。培养诗化剪辑意识要做好三点：（1）要有想象，要敢于挖掘素材的内涵和外延，只要有相似性，就要大胆尝试地进行组接。（2）要明确剪辑和写文章一样，要剪出节奏，剪出张力，符合这个节奏的元素组接在一起，就会变奏出一个新的节奏。（3）要剪出情绪，要充分利用素材，具体来讲就是要把素材拆分、颠倒、置换、挖补、修复、整合。创作者要想做出精品，首先要定调子，我们把它称之为情绪，正如写文章一样，同样一些文字，不同组合，甚至草书，楷书等不同的书写方式均会造就不同的情绪。我们须把素材剪出情绪来，作品才有生色、生气、生命，诗就讲一个情字，好好玩味一下，用情来剪辑素材是做好编导工作重中之重，对素材的冷淡，必然僵化理解素材之逻辑关系，错失许多素材，甚至造成组接素材在内在逻辑关系上的对抗。

值得注意的是，诗化剪辑之前，编导人员要有主心骨。这个主心骨是指素材的灵魂，素材所包含的核心内容是什么，这是纲，抓住纲，才能实现纲举目张，抓住纲进行诗化剪辑，才能表情达意，一气贯通，游刃有余。时政类电视素材的也可以进行诗化剪辑。诗化并不代表无厘头的天马行空，无边无涯的幻想，这里的诗化取之为言简意赅，浓缩包含信息量大，可以充分利用诗歌之特色——高度凝炼，提高信息传承速度。在短的时间述说更多新闻内容，更多的故事内容，并且诗情画意是对一切视觉艺术的根本要求。无论故事片，时政新闻片，还是娱乐类节目，在画面布置上都有其自身的美学要求，诗化为美化，就是反映客观新闻，只要通过镜头等器械进行采集，就包含了行为人的个体主观意识，艺术之所以为艺术，其本身再现的过程不同于照镜子，都是客观实际经过主观意识过滤的产品，任何艺术平台或艺术舞台，其所表现的内容都不等同于实际，来源于生活，高于生活。对素材究竟要诗化到何种程度，这要根据主创节目时，作品要求反映的内容，反映的主题，反映的情绪所决定，以此来取舍素材。

培养具有诗化的剪辑才能，应从以下几方面入手，一是研究诗歌美学，从中领悟其意韵之造势，景致之承转，思绪之变幻，想像之留白。二是解析经典影视片，他山之石可以攻玉，主要对其事件时空转合，进程变奏，想像递延等几方面进行分析。三是要大胆尝试，这里要分三个步骤，一要案头策划，要把分镜头素材结合要表达的主题进行比较、取舍、编排。二要进行实际组接，看效果，艺术创作是门动手的活动，策划的内容只有在实际中才能得到升华。曾经有人向一画家求画，画家当时正值酒酣耳热，兴趣甚浓，当下执笔泼墨画就一鱼，鱼似跃出纸背，画家甚喜，无论求画者出价几何，不舍与之。故事告诉我们，艺术佳作有时超出艺术家之想像，这一点与我们冬天看到的窗户上的冰凌花相仿，我们向窗户上喷上雾水，想像着要搞出一个什么美景，有时候产生的美景美得超出我们的想像，实际出真知，实际出效果，影视作品创作是个综合的艺术实践过程，大胆用诗化的语言去挖掘美吧。

[1]周星. 影视艺术概论. 高等教育出版社，2007.

[2]张同道. 影视理论教程. 北京师范大学出版社，2009.

（西北师范大学教育技术与传播学院，兰州 730070）