论巨然的山水画风格及其影响

⊙魏庆春 谢华文［绵阳师范学院美术与艺术设计学院， 四川 绵阳 621000］

作 者：魏庆春，绵阳师范学院美术与艺术设计学院教师，主要研究方向为艺术设计；谢华文，绵阳师范学院美术与艺术设计学院副教授，主要研究方向为中国画。

中国的山水画在一千多年的发展过程中形成了不同的艺术风格，五代时期就已经形成了南方山水画派和北方山水画派两类不同的山水画流派。北方山水画派以荆浩、关同为宗师，南方山水画派以董源、巨然为宗师。北宋以来的南宗山水画家都是从董源、巨然的山水画中变化而出，可见，董源、巨然是南宗山水画的“百代之师”。

一、巨然简介

巨然是五代北宋初期的著名山水画家，生卒年不详，关于他的籍贯有两种说法，《图画见闻志》中说他是“钟陵僧”，《圣朝名画评》中又说他是江陵人，实际上就是今天的南京一带。刘道醇在《圣朝名画评》中说他“受业于本郡开元寺”，说明这一时期在开元寺出家为僧。同一时期，他拜董源为师，学习水墨山水画，成为董源的亲授弟子。公元975年，宋太宗赵匡胤灭掉南唐，南唐后主李煜降宋，被掳至汴京（今河南开封），南唐翰林图画院的很多画家，例如：徐崇嗣、董羽等人也随至汴京，在宋朝的画院里供职。这一时期，巨然也从南方移居于汴京，在开元寺为僧。他到汴京不久，为蔡员外作《山水》，还为学士院绘制壁画，受到文人们的高度评价。从此，巨然的名气越来越大，成为了五代时期成就最高的“四大山水画家”之一。这样一位山水画家，其生卒年却没有明确的记载。

二、巨然的山水画风格

巨然的山水画师法董源，其笔墨、皴法以及淡雅、温润的艺术风格和董源的山水画非常相似，具有明显的董家风格。巨然山水画另一个特点就是，喜爱于峰峦岭窦之外，下至林麓之间，犹作卵石、松柏、疏筠、蔓草等，画中幽溪细路，屈曲萦带，竹篱茅舍，断桥危栈，爽气宜人，这和董源山水画的表现内容也很相似。但是，巨然的山水画也有他自己的独特与创新之处。巨然山水画受北方自然山水的影响，同时，也受到过北方山水画的影响，据说巨然到汴京以后，为了谋求在北方的发展，他临摹过北方山水画家的画，受到过北方山水画的一些影响。巨然构图上以高山大岭、重峦叠嶂、复佛层崖为其特色，这和董源的平远山水构图的区别很大。巨然的点法也很有特点，他喜爱用鲜明、疏朗的大墨点点山石，长披麻皴比董源的皴法要粗而密，其笔法更加老辣。总的来看，巨然的山水画融合了南北山水画的艺术精华，在某些方面超越了董源，他在山水画技法等方面也有了进一步的提高。

巨然的山水画存世较多，根据北宋《宣和画谱》的著录来看，就有130多件。现存巨然的山水画全无名款，因为，北宋以前的绘画几乎全不署款。巨然的山水画师法董源，又受到北方山水画派的重大影响，因此，他的山水画兼有董源江南山水画派与荆、关北方山水画派的艺术精华。他把南方山水画的笔墨和北方山水画的构图很好地结合起来，创作出他自己独特的山水画风格。米芾在《画史》中评论巨然的山水画“岚气清润，布景得天真多”，“巨然明润郁葱，最有爽气，矾头太多”。《图画见闻志》评他的山水画“笔墨秀润，善为烟岚气象，山川高旷之景”。巨然的山水画风格对南北二宗的山水画发展都产生了深远的影响。巨然山水画的代表作品有《秋山问道图》《万壑松风图》《山居图》《层崖丛树图》等。

《秋山问道图》纵156.2厘米，横77.2厘米，绢本水墨，现藏台北故宫博物院。此画是巨然最为重要的代表作品之一。画中的山是由层层形状圆浑的山峦组合而成，从下向上蜿蜒而上，山上矾头很多。山麓溪畔，曲径通幽，山中林间有茅屋数间，主客端坐于堂，有“秋山问道”之意。山是典型的江南丘陵，显得非常圆浑，绝无强硬之感。这和荆浩、关同等北方山水画家的山有很大的区别。山石采用长、短披麻皴法，多次皴擦以后，在用淡墨烘染，山石凹处皴笔较多，墨色稍重。凸出皴笔相对层次少，较为虚淡。山石之上以浓墨、焦墨点苔，显现出江南山水之湿润郁秀的特点。此画用笔以柔为主，笔性温和，不装巧趣。这是南宗文人山水画的重要特点。这就是董源、巨然所创立的南宗山水画“淡墨轻岚”的江南山水的。巨然的山水画与董源山水画相比，构图受到了北方山水画家和北方自然山水的影响，其笔墨比董源粗放，他的长披麻皴粗而密，笔法更加老辣、率意，他最善以粗重的浓墨点苔，更显江南山水植被茂盛。巨然身为一个僧人山水画家，佛教空寂的思想在他的画中表现出来，他的画更加具有禅意。这与董源山水画中热闹的场景有很大的区别。

《万壑松风图》是巨然另一幅重要的山水画代表作品，绢本，墨笔，纵：200.7厘米，横：70.5厘米。这幅画表现的是江南的景色，此画构图和《秋山问道图》基本上相似，属于同一种法则。群山从画的右下角蜿蜒向上，直冲云霄，左边山峦和右边的群山形成呼应之势。中间山脊之上是一片片浓密的松林，层层松树随风摇曳，似乎观者能够听到阵阵松涛之声，给人以身临其境之感。山峦之上矾头众多，这是巨然山水画的一大特点。山间云雾缭绕，远山较为虚淡，使得画面更具意境。山瀑下有一水磨磨坊，溪上一木桥横架其上，溪水从两山之间缓缓地流出，时人如闻其声。前景和远处有两三处农家房舍，右边群山脚下有一山路曲折转向山中。画中一隐者和一红衣女子点缀其间，表现出一种寂静、荒寒的意境。此画以江南的层层山峦组成，没有特别高大雄奇的山峰，山体圆浑，以披麻皴法皴擦而成，山上以浓墨破笔点苔，使画面显得更加苍茫。近景、中景、远景三个层次比较明确。整个山峦笔墨沉厚浑朴而不失腴润秀雅、温润的艺术效果。画中屋宇，运用了界画的手法。画中的树木树干勾写后，树叶或点、或勾、或枯枝，技法极其丰富，墨色皆是前浓后淡，层次分明。从这幅画的笔墨分析来看，此画应当是巨然后期的山水画作品。

三、巨然的影响

巨然作为一位僧人山水画家在山水画上取得了巨大的艺术成就，他师法董源，后来又受到北方山水画派和北方自然山水的影响，其画风具有北方山水画的浑厚和南方山水画的温润、秀美特点。由于他在山水画上取得了巨大的艺术成就，所以，他在山水画史上具有很高的地位。北宋沈括评论说，“江南董源僧巨然，淡墨轻岚为一体”，后世把他二人以“董巨”并称，他与董源实为南方山水画派之祖。巨然、董源、荆浩、关同又被称为五代时期“四大山水画家”。他的地位和影响可想而知。北宋以来的山水画家大都师法过巨然的山水画，巨然的山水画对南北二宗的山水画家都产生了非常深远的影响。巨然在山水画上的影响是巨大的，评论认为“前之荆、关，后之董、巨，辟六法之门庭，启后学之茅聩，皆此四人”。五代以后的南北山水画派皆受到这四家的影响，他们山水画风格都是从这四家的山水画变化而出。“元四家”“明四家”都受到过巨然山水画的巨大影响，明代的董其昌在“南北宗论”里对巨然更是十分推崇，“董巨”成为了山水画正宗的代名词。清代的山水画完全是“董巨”一派的天下，“四王”山水更是强调不离“董巨遗规”，“与古人同鼻孔出气”。可见，巨然山水画的影响是非常深远的。

巨然的山水画在师法董源的基础上，并师法于自然山水，创作出一种独特的山水画风格，并受到佛教思想的重大影响，画中表现出一种寂静的意境，充满了禅意，这对后世的文人画产生了很大的影响。

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