藤蔓交织旧院墙 葡萄晶莹散清香——解析“江南意境壶”审美意境的塑造

蒋艺华 蒋雅名

江苏宜兴 宜兴 214221

对紫砂史上名人名作的艺术思想和壶艺风格进行研究学习、借鉴运用并发挥弘扬，使得做出的壶艺造型形态会更生动精彩，意境塑造也更丰富。

经过长期的酝酿，经多次修改，我们终于创作完成了一件素塑器象形壶艺作品“江南意境壶”（见图1、2）。这件作品塑造出了“藤蔓交织旧院墙，葡萄晶莹散清香”、有着一股特别浓郁的江南意境。那如诗画般的艺术氛围，令人神往陶醉。

1、熟谙工艺塑意境

中国古代的陶瓷器成型工艺的方法多为手制，主要有捏塑、模制和泥条盘筑法三种。而紫砂器的成型工艺有一套自成体系的成型工艺，打身筒、镶身筒和捏塑成型法，也称全手工成型法。

1.1 壶身的成型工艺

该壶严格按照拍打成型的工艺规范操作，构成挺括、饱满、张扬的壶身。壶身向平肩的过渡柔润，圆口与嵌盖的结合严密。其壶身形似“高井栏”身筒的经典造型。整器选用紫砂清水泥为原料，壶身开光处再饰以紫砂黑料，构成“青砖”形态，并用段泥进行嵌缝，勾勒出清晰的“砖缝”。

1.2 嘴、把、钮和身、盖贴塑的成型工艺

该壶以捏塑成型工艺规范操作，构成生动形象。壶的嘴与把取源于葡萄藤的形象，伸展向上；壶把劲柔，环曲坚韧；壶钮如一颗硕大的椭圆形的大葡萄。壶身正面从把梢处延出一枝，与从盖面上生成的一枝上下呼应，枝条上生出的一串水灵灵的葡萄与舒展的叶、攀缓卷曲的茎分别贴塑于壶身和平贴于盖面；壶身另一面也仿佛“穿墙而过”伸出一枝条。一串串葡萄与叶片，分别配以色泥粉饰，显得鲜灵生动，充满生命的活力。

1.3 整器形态结构

该壶整器运用紫砂五色土独特的功能，采用素塑工艺兼容，辅助开光、镶贴、勾嵌等工艺，共同编织出一派生机盎然的江南意境。该作品选送北京参加“国博成立100周年”国庆艺术展，获得好评。

2、道法自然出意境

作者出生在蒋氏壶艺世家，记得农村哪老宅院里的老井和几株桃树、梨树，栽种着一株株葡萄。每当一树粉红的桃花、雪白的梨花簇拥枝头，那一串串如珠如玉成熟的葡萄……。此情此景，那创作的想法常在脑海中出现，一直未能如愿。

2012年夏，参加清华美院举办的高研班，研学之暇，经过长期酝酿的这一题材终于得以完成制作。其壶身造型就取自老宅院里的“圆井栏”形态，又将院墙的形态与井栏形态融合。那斑驳陆离陈旧的院墙青砖块, 刻录着悠久的历史。院墙上的藤枝叶蔓和一串串垂挂着的葡萄，更是作者着力刻画的对象。我利用这些特性把它捏塑得栩栩如生，完美、和谐。

3、继承弘扬构意境

作为“蒋氏紫砂象形艺术”的传承人，要在继承研究长辈创作风格的基础上不断创新，才可赋予每一件壶艺作品以新的内涵。

该壶继承既具“蒋氏艺术”的鲜明风格，又弘扬“蒋氏艺术”的创新精神。通过心与物、情与景的交融结合塑造出的具有极高审美价值的这件壶艺作品。记得老艺人朱可心老师曾经创作过一件“松鼠葡萄壶”，壶身似一颗葡萄珠，嵌盖结构，壶上的松鼠、葡萄为全手工捏塑成型，嘴、把、钮均为葡萄干枝形，虬曲苍劲自然。这件作品也是朱老心与物交融创作的意境深邃的一件当代经典。“江南意境壶”借鉴前辈艺人风格，更是在领悟“蒋氏艺术”的精髓，综合古井、旧院、葡萄等素材，将个人的情感和审美理想寓入自然美景，使心与物交融。让人进入无限的审美意境空间。

4、结语

综上所述，紫砂素塑象形艺术作品的创作，需具有娴熟的传统工艺制作技巧，道法自然，继承和弘扬前辈艺人探索进取不断创新的精神，善于艺术提炼，使自然美与艺术美有机结合。这样的紫砂象形器表象和内蕴的意境一定会更生动丰富、更深远丰厚、更具艺术欣赏价值。

图1 “江南意境壶”设计草图

图2 “江南意境壶”