这就是《中国好声音》

陈薇 刘婧佳 卢聃 杨婕 卢隽婷

“我刘欢长成这样子。”歌手刘欢忽地一下摘掉帽子，从导师席上站了起来，他泛红的眼睛里隐约透着亮光，“我刘欢长成这样子，也在中国流行歌坛唱了快30年！”全场沸腾了，谁都没想到，素来稳重的刘欢，会以自嘲的方式来鼓励一位对容貌自卑的女学员。

这是《中国好声音》（下称《好声音》）的录制现场。2012年7月20日晚，这一画面通过浙江卫视向全国播出。以收视率2.773%的绝对优势，第二期《好声音》位居同时段所有节目的榜首。“这个夏天不看《好声音》，你就Out了。”有网友说。

《好声音》是这样打造的

2012年7月21日一早，上海光头男孩儿平安发现，他的微博粉丝从两三千人一夜增至8000多人。在前一晚播出的《好声音》中，他压轴演唱了《我爱你中国》，并被杨坤收入麾下。

平安曾参加过《快乐男声》《我型我秀》等多个选秀比赛，久经秀场的他站上《好声音》的舞台时，还是被现场的音响效果震撼了——《好声音》请来了有“中国第一贝斯手”之称的零点乐队的王笑冬担任乐队总监，北京奥运会开幕式的音响总工程师金少刚为音响总监。

“用专业的乐队、专业的调音师、专业的评委，来为中国的音乐电视节目正本清源。”《好声音》制作方、灿星制作总裁田明雄心勃勃。

引进荷兰《The Voice》版权的《好声音》，2012年7月13日在浙江卫视播出了第一期，节目的宗旨是寻找好声音。节目前期经过了3个多月的筹备，由浙江卫视和灿星制作以制播分离、联合制作的方式打造。

节目制作中，国外版权方的专家、制片人亲自授课，亲自把关，录影的时候也会在现场。怎样通过光圈控制让画面和现场显得更酷，也在专家的指导范围。

《好声音》有些学员登场时，直到有老师选中他前，电视镜头里也没出现过他的样子。这样的表现手段，充满了悬念。

节目专门有一个区域叫Family Room，主持人华少会在这里陪着学员的家属。《好声音》要求学员必须和家属一起参加节目，强调学员家属的带动性。这样不管是令人揪心的还是让人感动的时刻，都可以与家人一起分担、分享。有了情感的营造和表达，这才是一个能够触动人心的电视节目。

此外，对参加节目的学员的挑选，原版也有标准：一定要有好声音。只要有一副好嗓子，哪怕他一点儿故事都没有，也可以登上这个舞台。为追求最佳效果，嘉宾坐的4把椅子，是从英国空运来的。

传递正能量的导师

《好声音》的4位导师更关注演唱者的现实状况和内心，即便他们没有转身，通常也会给予学员们拥抱和鼓励。相互争抢时，他们也显出更多人性化的一面：常提“32场演唱会”的杨坤被网友起名为“杨三十二郎”；刘欢会开玩笑说那英最不会唱的就是《征服》；那英脱鞋上台，庾澄庆自曝脚臭……4位导师互相拆台调侃，为节目增加不少笑料。

但最初接到节目组邀请时，那英的第一反应是拒绝。刘欢也说：“我从来不参加这种节目。”

《好声音》的总导演金磊说：“请刘欢和那英做节目，足以显示我们的野心和魄力有多大。我们不可能去砸刘欢和那英的牌子，他们也不会让这个节目去砸他们的牌子。”

据透露，这类音乐节目的模式要求评委中有两个一线大牌，一个受年轻人欢迎的音乐人，再加上一个历经坎坷方获成功的歌手。在《好声音》中，这些角色分属刘欢、那英、庾澄庆和杨坤。

为了说明节目理念，节目组播放原版节目视频给那英看。那英很快同意了，她还向节目组推荐了她的专用乐队，其中包括王笑冬。

刘欢随即也被“拿下”。在6月的节目破冰仪式上，刘欢曾这样阐述自己的初衷：“我在大学教《西方音乐史》，从理论上为学生提高艺术素质尽点儿力；副业是做音乐，但从不收学生。《The Voice》头一次逼得我把主副业融为一体，就当是每年暑假的一个课题。我会尽力。”

在很多人眼中，出道30多年的刘欢严肃、学院派、有距离。在4个人当中，刘欢也是目前按下“I Want You”次数最少的导师。

“其实他特别年轻、特别有活力。”金磊替刘欢正名，“《美国之声》《美国偶像》《X元素》他都经常看，里面的选手他随口能说一堆。”庾澄庆也说，表面上严肃的刘欢内心轻松随和。

对于请杨坤和庾澄庆，除去4人之间私交甚笃外，节目组还有额外的考量。作为4位导师中唯一一位70后，杨坤相当于晚辈，定位谦卑，时而自嘲。而“哈林”庾澄庆是一位资深电视人，节目组需要他在现场穿针引线，扮演控制节奏的角色。

根据对4位导师的定位，节目组也对他们的着装风格作了相应的导向性建议：摇滚范儿的庾澄庆，即使在酷夏，也要穿一身遍布网眼的皮衣；年纪最轻的杨坤无须过分考究，一件白衬衫恰到好处；个性直爽奔放的那英黑金色结合，显得大气随和；刘欢则主动要求戴上帽子，好遮住花白色的头发。

精心布置的真实

《好声音》所受质疑之一，便是演唱者并非全是籍籍无名之辈。比如，平安就是圈内人推荐来的。对于这一点，节目组并不讳言：“和长相、职业、背景都没有关系，我们只看重声音。”

为达到此目的，节目组有专人从网站论坛寻找人气高的音乐视频主角，还兵分多路前往各地音乐学院、文工团或是酒吧“淘音”。遇到“好声音”，先录下音频，传回总部编号，由音乐总监及导演组挑选，声音被选中后，才会进行后续工作。初选的淘汰率很高，1000个编号音频中，大概只有150个能通过最初的盲选。

《我爱你中国》最初并不在平安提交的歌单里，他选的都是流行歌曲。导演得知他的父母都是知青，父亲是科研工作者，但没强求他子承父业，反而鼓励他坚持自己热爱的歌唱事业，节目组意识到这是一个可以放大的因素。于是，选歌的方向便转向了《塞北的雪》《北国之春》等老歌。

“每个好声音背后，一定有这个生命个体的情感和情怀。有些事很小，有些事很大，但是都可以归到一个很小的、就在你身边的因素，和人产生共鸣。”金磊说。导师们注重声音的辨识度，导演的工作就是帮助演唱者塑造形象和个体辨识度，进而提炼出“共鸣点”。

平安不知道的是，导演组会给每位学员按“共鸣点”来打分，满分5分，其中声音占3分，情感（共鸣点）占2分，仙游侠女董贞、盲女歌手张玉霞、农民邹宏宇等歌手，也确实是在这种制作中完成了某种“包装”，从而具备了让人印象深刻的鲜明特征。

学员徐海星引起的广泛争议亦缘于此。节目组事先并未说明她的选秀经历，她说出父亲去世的消息让导师们流下了眼泪，这些都被网友推测为身份造假。事实上，整个过程都是“真实”的。

录制前，导师拿到手的只有一张歌单，没有任何选手的名字和个人情况。但每位选手登场前，导演组会以小纸条的方式，给导师们列出一些问题供参考，如：你叫什么名字？来自哪里？家人来了吗？等等。

这些问题，在真人秀行话里叫做“钩子”，往往具有关键作用：问名字，得到的回答可能是“邓丽君”；问家乡，通常和某位导师是同乡；问家人，则可能引出亲情的共鸣点。

徐海星演唱前，导演组便布下了这样的“钩子”，为了使导师们自然接受，“钩子”在徐海星前的三四个人时便递上去了。她演唱完，提到父亲非常喜欢刘欢，刘欢只说了一声“谢谢”便再没追问，导演组工作人员很紧张——这个“钩子”不会白设了吧？没想到，杨坤接过了话头：“那你父母来了吗？” 徐海星回答：“妈妈来了，我觉得爸爸可能也来了。”3个大男人没什么反应，唯一的女性评委那英敏感地接了一句：“可能？”

接下来的一切顺理成章。导师们不经意的交流，成就了导演组的良苦用心。当然，不是每次都能如此幸运，安置下10个“钩子”，一般只有两个会成功，一些被导演组认定的5分选手，有的紧张得该说的话没说，有的被某位导师无意岔开了话题，众多不可预测的偶然因素都决定着现场的走向。

但这正是真人秀节目模式的吸引力：一流演唱艺术家和普通人能够在这个平台对话，而双方又完全不知道自己将面对什么。

金磊毫不讳言节目的娱乐性质：“不只选手是真人秀，导师也是真人秀。只不过，我们选择了最无情的、最真诚的、最让人感觉不到设计感的手段，让一只无形的手去推动现场走向。”

出人意料的成功

大多数参加选秀节目的年轻人，都有些不如意之处。选手们会说，是命运不公平。但在当下的社会环境里，真正能够打动人心的，是苦中作乐、苦亦坚持的态度。“现在比较流行把励志的、悲苦的展现出来，但在我们这里，好像更阳光、更进取、更明亮一些。”庾澄庆如此描述他的录影感受。这正好迎合了当下人们对正面能量的渴求心理。

因为节目做到了关照现实和注重品质，播出3期，《好声音》就证明了自己的成功，其首播广告价格从15秒20万一路涨至30万；重播收视率也高于1个点，每15秒广告能有15万左右的进账；节目的冠名费亦高达8位数，在广告商的强烈要求下，中国版《好声音》成了《The Voice》系列唯一在标志前有广告品牌的节目，录制现场的LED屏，不停地变换着广告品牌……

（据《中国新闻周刊》《博客天下》相关资料整理）